1. Comprensione dell'obiettivo:Moody Lighting
* Caratteristiche chiave: I ritratti lunatici in genere hanno ombre profonde, forte contrasto e un senso del dramma. Spesso, solo una parte del viso è ben illuminata, lasciando il resto in oscurità o ombre morbide.
* Temperatura del colore: Sebbene non le temperature di colore non più obbligatorie (circa 3000K - 4000K) possono aggiungere un senso di intimità e calore ai ritratti lunatici. Le temperature più fredde (5000K+) possono sembrare più drammatiche o rigide, specialmente in bianco e nero.
2. Attrezzatura essenziale:
* Due luci a LED: Scegli le luci a LED con luminosità regolabile (e idealmente, temperatura di colore regolabile). L'illuminazione continua è preferibile sull'illuminazione stroboscopica in quanto puoi vedere immediatamente l'effetto della luce sul soggetto.
* Light Stands: Essenziale per posizionare le luci.
* Modificatori (opzionali ma consigliati):
* SoftBoxes: Diffusi la luce, creando ombre più morbide. I softbox più piccoli sono utili per una luce più drammatica e controllata.
* Grids: Controllare la fuoriuscita della luce e la luce diretta su aree specifiche. Eccellente per evidenziare le caratteristiche.
* Snoots: Raggi di luce molto stretti per punti salienti estremamente mirati.
* Porte del fienile: Modellare la luce e impedire alla luce di colpire aree indesiderate.
* Scrims: Ammorbidisce ulteriormente la luce.
* Reflectors: Per rimbalzare la luce in aree ombreggiate, ammorbidendo le ombre (usa con parsimonia per un aspetto davvero lunatico). Black Foamcore può anche essere usato come bandiera per bloccare la luce.
* Camera e obiettivo: Scegli un obiettivo adatto per i ritratti (ad es. 50mm, 85 mm, 135 mm). Un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8) ti consentirà di sfocare lo sfondo, isolando ulteriormente il soggetto.
* metro luminoso (opzionale): Per un controllo preciso dei rapporti di luce. Tuttavia, puoi ottenere grandi risultati semplicemente osservando la vista dal vivo sulla fotocamera o usando un istogramma.
3. Setup di illuminazione di base per ritratti lunatici (usando due luci):
Ecco diverse configurazioni comuni ed efficaci:
* Chiave Light and Rim Light (classico Moody):
* Luce chiave: Posiziona una luce leggermente sul lato e davanti al soggetto. Sollevalo leggermente al di sopra del livello degli occhi e angola verso il basso. Questa è la tua principale fonte di luce. Inizia con un'impostazione di potenza inferiore. Sperimenta l'angolo per creare ombre interessanti sul viso.
* Light Rim: Posiziona la seconda luce dietro e sul lato del soggetto, di fronte alla luce chiave. Angola verso la parte posteriore della testa e delle spalle. L'obiettivo è creare un punto culminante sottile lungo il bordo del soggetto, separandoli dallo sfondo. Una fonte di luce non più dura e non modificata viene spesso utilizzata per la luce del bordo. Questo può anche essere ottenuto con una piccola scatola a strisce.
* Regolazione: Regola la luminosità di entrambe le luci fino a raggiungere l'equilibrio desiderato di luce e ombra. La luce del cerchione dovrebbe essere significativamente meno luminosa della luce chiave.
* illuminazione divisa (drammatica):
* Luce chiave: Posiziona una luce sul * lato * del soggetto, con l'obiettivo di illuminare * solo la metà * del loro viso. La luce dovrebbe essere posizionata quasi direttamente perpendicolare al viso del soggetto.
* Riempie la luce (opzionale): Posiziona la seconda luce molto bassa sul lato * opposto * per riempire sottilmente alcune ombre (o anche solo usare un riflettore anziché una seconda luce) - ma mantenere le ombre profonde per l'umore. O lasciare il lato opposto nell'oscurità completa.
* Regolazione: Questo è un aspetto molto drammatico. Sperimenta la posizione e la luminosità della luce chiave per controllare la linea dell'ombra.
* Lighting Rembrandt (intrigante):
* Luce chiave: Posiziona una luce leggermente sul lato e davanti al soggetto, angolato verso il basso. La chiave qui è creare un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Ciò richiede un attento posizionamento.
* Riempie la luce (opzionale): Usa la seconda luce o il riflettore per * molto delicatamente * riempire le ombre sull'altro lato del viso. Ancora una volta, vuoi mantenere ombre forti.
* Regolazione: L'illuminazione di Rembrandt riguarda il triangolo. Presta molta attenzione al posizionamento della luce chiave.
* Lucitura incrociata (dinamica):
* Luce chiave: Posiziona una luce su un lato del soggetto, mirando leggermente in avanti.
* Seconda luce: Posiziona la seconda luce sul lato opposto del soggetto, anche puntando leggermente in avanti. Entrambe le luci dovrebbero essere ad angoli simili.
* Regolazione: Questa tecnica crea ombre a forma di croce. Varia l'intensità e l'angolo delle luci per controllare la forma e la profondità delle ombre. Una luce sarà generalmente più forte dell'altra.
4. Considerazioni e suggerimenti chiave:
* Rapporti di luce: Per i ritratti Moody, in genere vorrai un rapporto di luce elevata tra la luce chiave e la luce di riempimento (se ne usi una). Ciò significa che la luce chiave è molto più luminosa della luce di riempimento. Un rapporto di 4:1 o addirittura 8:1 può funzionare bene.
* Piume: "Feathing" le tue luci prevedono di puntare il * bordo * della trave di luce sul soggetto, piuttosto che il centro diretto. Questo crea una transizione più morbida e più graduale tra luce e ombra.
* Distanza: Spostare la luce più vicina al soggetto rende la sorgente luminosa più grande e crea ombre più morbide. Spostare la luce più lontano rende la sorgente luminosa più piccola e crea ombre più difficili.
* Sfondo: Usa uno sfondo scuro (nero, grigio, marrone profondo) per migliorare l'umore e far risaltare il soggetto.
* Posa: La posa è cruciale. Considera le pose che accentuano le ombre e crea un senso di mistero. Trasformare leggermente il soggetto dalla luce chiave può creare ombre più drammatiche.
* Guardaroba del soggetto: L'abbigliamento scuro completerà l'illuminazione lunatica.
* post-elaborazione: Migliora l'umore nel post-elaborazione di:
* Aumento del contrasto.
* AFFRENDENZE ADUCI.
* Aree specifiche di combustione (oscuramento).
* Dodge (fulmine) aree specifiche per le luci.
* Converti in bianco e nero (se lo si desidera) per un aspetto senza tempo e drammatico.
* sperimentazione: Non aver paura di sperimentare diversi posizionamenti di luce, modificatori e impostazioni. Il modo migliore per imparare è fare.
* Sicurezza: Assicurati che le tue luci siano stabili e non cadano, soprattutto se hai animali domestici o bambini in giro.
Flusso di lavoro di esempio:
1. Setup: Posiziona il tuo sfondo scuro. Posiziona la tua luce.
2. Posizionamento della luce chiave: Inizia posizionando la luce chiave ad un angolo di 45 gradi sul viso del soggetto, leggermente al di sopra del livello degli occhi.
3. Posizionamento della seconda luce: Decidi quale delle tecniche a due luci implementate (RIM, Split, Rembrandt, ecc.) E posiziona di conseguenza la seconda luce.
4. Impostazioni della fotocamera: Imposta la fotocamera sulla modalità manuale. Scegli un'ampia apertura (ad es. F/2.8 o f/1.8) per creare una profondità di campo superficiale. Imposta il tuo ISO sul valore più basso possibile (ad esempio, ISO 100) per ridurre al minimo il rumore. Regola la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata.
5. Regolazioni della luce: Accendi le luci a LED e regola la loro luminosità fino a raggiungere l'aspetto desiderato. Presta molta attenzione alle ombre sul viso del soggetto.
6. Prendi scatti di prova: Fai diversi scatti di test e rivedili sullo schermo LCD della fotocamera. Regola il posizionamento della luce e le impostazioni secondo necessità.
7. Posa e cattura: Una volta che sei soddisfatto dell'illuminazione, metti il soggetto e cattura le immagini finali.
Comprendendo questi principi e praticando diverse tecniche, è possibile creare ritratti lunatici meravigliosi ed evocativi usando solo due luci a LED. Buona fortuna!