* è lusinghiero: Enfatizza le migliori caratteristiche del soggetto e minimizza i difetti.
* è interessante: Aggiunge profondità, dimensione e umore all'immagine.
* è controllabile: Ti permette di manipolare la luce per ottenere il tuo aspetto desiderato.
Comprensione delle qualità della luce
* Intensità: Si riferisce a quanto sia luminosa la luce.
* Luce dura (ad esempio, il sole diretto di mezzogiorno) crea forti ombre, alto contrasto e può essere poco lusinghiero.
* Luce morbida (ad esempio, il giorno nuvoloso, l'ombra aperta) è diffusa, delicata e crea transizioni fluide tra luce e ombra.
* Direzione: Si riferisce a dove proviene la luce in relazione al soggetto.
* illuminazione frontale: La sorgente luminosa è di fronte al soggetto. Può essere lusinghiero ma può anche essere piatto e noioso.
* illuminazione laterale: La sorgente luminosa è al lato del soggetto. Crea dimensione, ombre e può enfatizzare la trama.
* Back Lighting: La fonte di luce è dietro il soggetto. Crea una silhouette o una luce del cerchione, aggiungendo un effetto drammatico.
* Lighting top: La sorgente luminosa è al di sopra del soggetto. Può creare ombre poco lusinghiere sotto gli occhi e il naso.
* illuminazione inferiore: La sorgente luminosa è al di sotto del soggetto. Crea spesso un aspetto spettrale o innaturale.
* Colore: Si riferisce alla temperatura del colore della luce, misurata in Kelvin (K).
* Luce calda (ad esempio, Golden Hour) ha una temperatura di Kelvin più bassa e appare più arancione o giallo.
* Luce fresca (ad esempio, ombra, cielo nuvoloso) ha una temperatura di Kelvin più alta e appare più blu.
* Qualità: Si riferisce al fatto che la luce sia dura o morbida. La luce dura è più direzionale e crea ombre affilate. La luce morbida è diffusa e crea ombre delicate.
Come usare la luce per bellissimi ritratti:
1. Identifica e usa la luce naturale:
* Open Shade: Cerca aree in cui il sole è bloccato da un edificio o da albero, ma l'area è ancora luminosa. Ciò fornisce una luce morbida e diffusa che è molto lusinghiera.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda, morbida e bella.
* Giorni nuvolosi: I cieli nuvolosi fungono da softbox gigante, fornendo luce uniforme, diffusa con ombre minime.
2. Controllo Luce naturale:
* Reflectors: Usa i riflettori (bianco, argento, oro) per rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un fallimento agli occhi. I riflettori bianchi creano una luce neutra. L'argento fornisce una luce più luminosa e più speculare. L'oro aggiunge calore.
* Diffusers: Usa i diffusori per ammorbidire la luce solare dura. Questi possono essere scrims traslucidi o persino tende trasparenti.
* Posizionamento: Sposta il soggetto in un luogo in cui la luce è più lusinghiera. Ad esempio, ruota il soggetto per ottenere la luce laterale anziché la luce anteriore.
3. Lavora con la luce artificiale (studio o luci acceleri):
* SoftBoxes: Attacca i softbox alle luci per creare luce morbida e diffusa, simile all'ombra aperta.
* ombrelli: Anche gli ombrelli (sparatutto o riflettente) ammorbidiscono la luce.
* Bulb nuda: Può fornire più punti salienti di contrasto e speculare.
* Modificatori di luce: Usa griglie, snoot e porte del fienile per controllare la direzione e la forma della luce.
* Controllo di potenza: Impara a regolare la potenza delle luci per bilanciare la luce con la luce ambientale o per creare effetti diversi.
4. Tecniche di illuminazione specifiche per i ritratti:
* illuminazione a farfalla: La sorgente luminosa è direttamente sopra e leggermente di fronte al soggetto. Crea una piccola ombra a forma di farfalla sotto il naso.
* Illuminazione ad anello: Simile all'illuminazione farfalla, ma la luce è leggermente di lato, creando una piccola ombra a forma di anello sulla guancia.
* illuminazione Rembrandt: La luce crea un triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* illuminazione divisa: La luce è mirata da un lato, illuminando solo la metà del viso.
* illuminazione del cerchione: Il soggetto è illuminato da dietro, creando un contorno luminoso attorno ai bordi.
5. Suggerimenti per trovare e creare una buona luce:
* Presta attenzione alle ombre: Dove cadono le ombre? Sono duri o morbidi? Migliorano le caratteristiche del soggetto o ne detraggono?
* Cerca i punti di riferimento: I flight (piccoli punti salienti negli occhi) aggiungono vita e scintillio a un ritratto.
* Considera lo sfondo: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto, non distrarre da loro. La luce sullo sfondo può anche influenzare l'umore generale dell'immagine.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse tecniche di illuminazione e angoli per vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai nel vedere e manipolare la luce.
* Osserva: Studia ritratti di altri fotografi e analizza il modo in cui hanno usato la luce.
In sintesi, "Good Light" riguarda la comprensione di come la luce interagisce con il soggetto e l'utilizzo per creare un'immagine lusinghiera, interessante e visivamente accattivante. Implica sia l'identificazione della luce esistente sia la manipolarla per ottenere i risultati desiderati.