1. Comprensione dei ritratti lunatici:
* Caratteristiche chiave: Nel complesso più scuro, ombre enfatizzate, punti salienti limitati, emotivo, drammatico e spesso cinematografico.
* Obiettivo: Per creare una sensazione di intensità e intrighi.
2. Equipaggiamento:
* Due luci a LED: Prendi in considerazione pannelli a LED dimmebili, luci a LED continue con modificatori o persino strobi a LED. Cerca le luci con temperatura di colore regolabile (ne parleremo più avanti).
* Light Stands: Essenziale per posizionare le luci.
* Modificatori (altamente raccomandati): Softbox, ombrelli, griglie, porte del fienile, snoot, bandiere. Questi controllano la diffusione e l'intensità della luce.
* Camera con modalità manuale: Hai bisogno di controllo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Riflettore (opzionale): Può essere usato per rimbalzare sottilmente la luce nelle aree ombra se necessario.
* metro luminoso (opzionale): Utile per un'esposizione precisa, ma puoi anche utilizzare il contatore e gli istogrammi integrati della fotocamera.
3. Posizionamento e tecniche di luce:
Ecco alcune configurazioni comuni a due luci per i ritratti Moody:
* Luce chiave e riempimento Light (Classic, ma Moody Version):
* Luce chiave: La fonte di luce principale, posizionata leggermente su un lato del soggetto (di solito 45 gradi). Dovrebbe essere il più luminoso delle due luci. Sperimenta con la sua altezza per creare diversi motivi ombra sul viso. Più alto =ombre più drammatiche sotto il mento e il naso.
* Riempi la luce: Posizionato sul lato opposto della luce chiave, molto più debole (spesso 1-2 si ferma più scuro). Il suo scopo è quello di riempire le ombre create dalla luce chiave, ma * non * per eliminarle completamente. Usa un modificatore per ammorbidire ulteriormente la luce di riempimento.
* Moody Twist: Mantieni la luce di riempimento * molto * sottile. In alcuni casi, potresti non usare affatto una luce di riempimento, basandosi invece sulla luce ambientale o un riflettore strategicamente posizionato.
* Light Rim (retroilluminazione) e luce chiave:
* Luce chiave: Simile alla configurazione precedente, ma potenzialmente si è classificata un po 'più di lato.
* Light Rim: Posizionato * dietro * il soggetto e leggermente da un lato. Questo crea un profilo luminoso lungo il bordo del soggetto, separandoli dallo sfondo e aggiungendo un effetto drammatico. Le porte del fienile o uno snoot sono utili per controllare la fuoriuscita dalla luce del bordo.
* Moody Twist: La luce del cerchione può essere una temperatura di colore leggermente più fredda per migliorare ulteriormente il dramma.
* illuminazione divisa:
* Luce chiave: Posizionato sul * lato * del soggetto, illuminando solo * metà * del loro viso. L'altro lato rimane nell'ombra profonda.
* Seconda luce (opzionale): Una luce di riempimento molto sottile può essere utilizzata per fornire una * minuscola * quantità di dettagli sul lato ombra, ma spesso è più efficace lasciarlo completamente buio.
* Moody Twist: Questo è intrinsecamente una configurazione lunatica. Concentrati sulla posa dell'argomento per enfatizzare il lato illuminato del loro viso e usare uno sfondo scuro.
* Luce per capelli e luce chiave:
* Luce chiave: Simile alla configurazione standard, ma si è concentrato sull'illuminazione del viso.
* Luce per capelli: Posizionato dietro e sopra il soggetto per evidenziare i loro capelli e aggiungere separazione dallo sfondo.
* Moody Twist: La luce dei capelli può essere leggermente più calda o più fredda di temperatura del colore rispetto alla luce chiave, creando un contrasto sottile.
4. Impostazioni e considerazioni chiave:
* Apertura: Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/1.8 o addirittura più ampia) creerà una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e focalizzando l'attenzione sul soggetto. Questo può migliorare la sensazione emotiva del ritratto. Tuttavia, fai attenzione con aperture molto ampie, in quanto può rendere difficile la messa a fuoco.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere l'esposizione desiderata. Le velocità dell'otturatore più veloci congeleranno il movimento, mentre le velocità dell'otturatore più lente consentiranno di entrare più luce. Usa un treppiede se la velocità dell'otturatore è troppo lenta per evitare le scanalature della fotocamera.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (idealmente 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Se hai bisogno di aumentare l'ISO, farlo gradualmente e verificare il rumore nei colpi di prova.
* White Balance: Sperimenta diverse impostazioni di bilanciamento del bianco per creare un umore specifico. I saldi bianchi leggermente più freddi (ad es. Circa 4000-5000K) possono migliorare il dramma, mentre i saldi bianchi più caldi (ad esempio, circa 6000-7000K) possono creare un tocco più intimo.
* Temperatura del colore: Le tue luci dovrebbero idealmente avere temperature di colore regolabili. La miscelazione di temperature di colore leggermente diverse tra la luce chiave e la luce di riempimento/cerchio può aggiungere interesse visivo e profondità. Ad esempio, una luce chiave leggermente più fredda e una luce di riempimento leggermente più calda.
* Rapporti di luce: Il rapporto tra la luce chiave e la luce di riempimento è cruciale per creare un effetto lunatico. Un rapporto più elevato (ad es. 4:1 o 8:1) indica che la luce chiave è significativamente più luminosa della luce di riempimento, con conseguenti ombre più profonde.
* Posa: La posa è fondamentale per trasmettere l'emozione desiderata. Sperimenta con diversi angoli, espressioni e linguaggio del corpo. Prendi in considerazione la possibilità di posare l'argomento in un modo che accentua le ombre sul viso. Farli distogliere lo sguardo dalla fotocamera o concentrarsi su un punto specifico. Uno sguardo verso il basso aggiunge malinconia.
* Sfondo: Usa uno sfondo scuro o di colore neutro per evitare di distrarre dal soggetto. Velvet nero, mussola grigio scuro o persino un semplice muro in una stanza scarsamente illuminata può funzionare bene.
* post-elaborazione: Usa il software di fotoritocco (come Adobe Lightroom o Photoshop) per perfezionare l'esposizione, il contrasto e i colori delle tue immagini. Aumenta il contrasto, oscura le ombre e regola l'equilibrio bianco per migliorare ulteriormente l'effetto lunatico. Considera una leggera vignetta.
* Misurazione: Usa la misurazione di spot sulla parte più luminosa del viso per garantire un'esposizione adeguata per il soggetto. Ciò consentirà alle ombre di cadere in modo naturale.
5. La sperimentazione è la chiave:
* Prendi i colpi di prova: Controlla regolarmente le immagini e regola le luci, le impostazioni e posa di conseguenza.
* Prova diversi modificatori: Scopri come i diversi modificatori influenzano la qualità e la direzione della luce.
* Sposta le luci: Sperimentare con posizioni e angoli diversi.
* Regola l'alimentazione: Controlla la luminosità di ogni luce singolarmente.
Scenario di esempio:luce tasto classica/luce di riempimento, versione lunatica
1. Oggetto: Una persona con caratteristiche facciali interessanti.
2. Luce chiave: Pannello LED con un piccolo softbox, posto ad un angolo di 45 gradi a sinistra del soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. Potenza impostato su medio.
3. Riempie la luce: Pannello a LED con un grande diffusore, posto sul lato opposto del soggetto e a livello degli occhi. Potenza impostato su molto basso (almeno 1-2 si ferma inferiore alla luce chiave). Può solo illuminare l'area dell'ombra molto scura.
4. Sfondo: Parete grigio scuro.
5. Impostazioni della fotocamera: F/2.8, ISO 100, velocità dell'otturatore regolato per un'esposizione corretta.
6. Pose: Soggetto leggermente lontano dalla fotocamera, con un'espressione seria.
Takeaway chiave per ritratti lunatici:
* Le ombre sono tuo amico: Abbracciali!
* La sottigliezza è importante: Non esagerare con l'illuminazione.
* Controlla la tua luce: Usa i modificatori per modellare e dirigere la luce.
* Pratica ed esperimento: Non esiste un approccio unico per tutti.
* Considera la storia che vuoi raccontare: L'illuminazione dovrebbe supportare l'emozione che stai cercando di trasmettere.
Seguendo queste linee guida e sperimentando diverse tecniche, è possibile utilizzare due luci a LED per creare ritratti lunatici meravigliosi ed evocativi. Buona fortuna!