Qual è "buona luce" per i ritratti?
La "buona luce" nella fotografia di ritratto è soggettiva e dipende dall'umore e dall'estetica desiderati. Tuttavia, generalmente si riferisce alla luce che:
* lusinghiero: Riduce al minimo le ombre poco lusinghiere, evidenzia le caratteristiche desiderabili e ammorbidisce la pelle.
* Direzionale: Ha una fonte e una direzione chiare, creando forma e dimensione. Senza direzione, la luce può essere piatta e noiosa.
* Controllabile: È possibile manipolare la luce per ottenere l'effetto desiderato (ad esempio, modificare l'intensità, la diffusione o la direzione).
* appropriato per l'umore: Bright e arioso per ritratti gioiosi, o più scuri e più lunatici per quelli drammatici.
* Coerente: Rimane relativamente lo stesso durante la sessione di tiro. La luce fluttuante rende difficile mantenere un'esposizione costante e l'equilibrio bianco.
In sostanza, "buona luce" ti aiuta a creare un'immagine avvincente, ben esposta e lusinghiera.
tipi di luce "buona" e come usarli per i ritratti:
Ecco una rottura di diversi tipi di buona luce e come utilizzarli per splendidi ritratti:
1. Luce morbida:
* Caratteristiche: Diffuso, delicato e crea ombre morbide con transizioni graduali. Riduce al minimo le rughe e le imperfezioni, rendendolo incredibilmente lusinghiero.
* Fonti: Giorni nuvolosi, ombra aperta (sotto un albero, su una porta), grandi softbox, ombrelli o luce riflessa.
* Come usare:
* Giorni nuvolosi: Ideale! Posiziona il soggetto con il viso verso la sorgente luminosa (il cielo).
* Open Shade: Posiziona il soggetto in modo che la luce cada uniformemente sul loro viso. Sii consapevole dei calci di colore (ad es. Verde dal fogliame).
* Softboxes/ombrelli: Perfetto per il lavoro in studio e in locazioni. Posiziona leggermente la luce sul lato del soggetto e piume la luce (punta leggermente il centro della luce dal soggetto) per un effetto più morbido e più lusinghiero.
* Reflectors: Rimbalzare la luce sul viso del soggetto per riempire le ombre e aggiungere un sottile pop.
* Migliore per: Ritratti che enfatizzano la bellezza, i toni della pelle naturali e un umore rilassato.
2. Luce dura:
* Caratteristiche: Diretto, intenso e crea ombre forti con bordi definiti. Può accentuare le trame e creare effetti drammatici.
* Fonti: Luce solare diretta, piccoli lampi nudi.
* Come usare:
* Evita la luce solare diretta (di solito): A meno che tu non stia andando a un aspetto specifico per il contrasto ad alto contrasto, la luce solare diretta può essere dura e poco lusinghiera, causando luci strami e eccessivamente luminosi.
* Golden Hour: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono una versione più morbida e più calda di luce dura che può essere molto lusinghiera.
* retroilluminazione: Posiziona il sole dietro il soggetto per una silhouette o un effetto di luce del cerchione.
* Usando la luce dura creativamente: Abbraccia le ombre! Usali per creare modelli interessanti sul viso e sul corpo del soggetto. Prendi in considerazione l'utilizzo di Gobo o motivi per proiettare la luce.
* Migliore per: Ritratti di alta moda, editoriale e drammatici. Richiede un'attenta considerazione della posa e dell'esposizione.
3. CHE RIM Light (retroilluminazione):
* Caratteristiche: Luce che colpisce il soggetto da dietro, creando un effetto alone attorno alla loro silhouette.
* Fonti: Sole, luce artificiale posizionata dietro il soggetto.
* Come usare:
* Esporre per il viso: Esporre per il viso e lasciare sovraesporre lo sfondo, creando un bordo di luce.
* Separare l'argomento: Il cerchione aiuta a separare il soggetto dallo sfondo, aggiungendo profondità e dimensione.
* esperimento con angolo: Regolare l'angolo della luce per controllare le dimensioni e l'intensità del bordo.
* Migliore per: Creare ritratti drammatici ed eterei, in particolare all'aperto.
4. Luce laterale:
* Caratteristiche: Luce che viene dal lato, creando ombre forti su un lato del viso ed evidenziando l'altro.
* Fonti: Luce finestra, luce artificiale posizionata sul lato.
* Come usare:
* Crea forma: La luce laterale enfatizza i contorni del viso e del corpo.
* illuminazione breve: Quando il lato vicino del viso (rispetto alla fotocamera) è in ombra e il lato opposto è acceso. Accenda il viso.
* Luga ampia: Quando il lato vicino del viso è acceso e il lato opposto è in ombra. Amplia il viso.
* Riempi le ombre: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul lato ombra del viso per un aspetto più equilibrato.
* Migliore per: Creare ritratti drammatici e artistici, evidenziando la trama e i dettagli.
5. Luce frontale:
* Caratteristiche: Luce che proviene direttamente dalla parte anteriore del soggetto.
* Fonti: Flash sulla fotocamera, luce solare diretta (generalmente da evitare).
* Come usare:
* Evita generalmente la luce anteriore diretta: Può essere piatto e poco lusinghiero, lavare le caratteristiche e creare ombre aspre dietro il soggetto.
* Amofiuta la luce: Se si utilizza la luce anteriore, diffonderlo con un softbox, ombrello o rimbalzarlo da un muro per renderlo più lusinghiero.
* Flash di riempimento: Usa un sottile flash frontale per riempire le ombre in condizioni luminose e soleggiate.
* Migliore per: Situazioni in cui è necessario riempire le ombre o quando non sono disponibili altre opzioni di illuminazione. Usa con parsimonia e con diffusione.
Suggerimenti generali per l'uso di una buona luce:
* Comprendi la tua attrezzatura: Conosci le impostazioni della tua fotocamera e come influenzano l'esposizione e la profondità di campo.
* Prestare attenzione alla temperatura del colore: Diverse fonti di luce hanno temperature di colore diverse (misurate in Kelvin). Abbina il tuo equilibrio bianco alla fonte di luce per colori accurati.
* Osserva la luce: Prima di scattare una foto, prenditi un momento per osservare la luce e come interagisce con il soggetto.
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse tecniche di illuminazione e trovare ciò che funziona meglio per te e i tuoi soggetti.
* Esercitati regolarmente: Più ti pratichi, meglio diventerai nel riconoscere e usare una buona luce.
* Considera lo sfondo: Assicurarsi che lo sfondo integri l'argomento e non distrasse dal ritratto.
In conclusione, "buona luce" è uno strumento che usi per raccontare una storia, evocare emozioni e creare bellissimi ritratti. Comprendendo i diversi tipi di luce e come manipolarli, puoi elevare la tua fotografia al livello successivo.