1. Comprendere le basi:
* Potenza flash (numero di guida o watt-secondi): Un numero di guida o una potenza più elevata significa che il flash è più potente e può illuminare i soggetti più lontani o con più modificatori di luce.
* ttl (pass-the-lens) vs. manuale flash:
* ttl: La fotocamera determina automaticamente la potenza flash in base alla misurazione. È conveniente ma può essere inaccurato in situazioni di illuminazione complesse.
* Manuale: Si imposta manualmente la potenza flash. Richiede più abilità ma offre un maggiore controllo e risultati coerenti.
* Durata flash: Per quanto tempo il flash emette luce. Le durate del flash più brevi sono cruciali per il movimento di congelamento.
* Tempo di riciclo: Quanto tempo impiega il flash per ricaricare dopo aver sparato.
* Velocità di sincronizzazione (velocità di sincronizzazione): La velocità dell'otturatore più veloce che puoi usare con Flash. Il superamento si tradurrà in parte dell'immagine che è nera. In genere circa 1/200 ° o 1/250 ° di secondo.
* Sincronizzazione ad alta velocità (HSS): Ti consente di utilizzare le velocità dell'otturatore più velocemente della velocità di sincronizzazione. Il flash emette una serie di impulsi, che agiscono efficacemente come luce continua. Ciò è utile per la travolgente luce ambientale e per ottenere una profondità di campo superficiale in condizioni luminose, ma riduce la potenza del flash.
2. Equipaggiamento:
* Camera: Qualsiasi fotocamera con una scarpa calda per attaccare un flash.
* flash (Speedlight o Strobo): Essenziale. Un luce Speed è compatto e portatile, mentre uno strobo è più potente ma più grande e spesso richiede una potenza esterna.
* Modificatori di luce: Queste forma e ammorbidiscono la luce.
* SoftBox: Crea luce morbida e diffusa.
* ombrello: Simile a un softbox, ma generalmente più portatile.
* Riflettore: Rimbalza la luce sul soggetto.
* Grid: Restringe il raggio della luce, creando un effetto più mirato e drammatico.
* Snoot: Raggio di luce molto stretto, perfetto per evidenziare piccole aree.
* griglie e gel Magmod: Attaccamenti magnetici per luci di speed che consentono un rapido cambiamento dei modificatori.
* cavo flash off-camera o trigger wireless: Ti consente di spostare il flash lontano dalla fotocamera, dandoti un maggiore controllo sulla direzione di illuminazione. I trigger wireless sono più convenienti e offrono una gamma maggiore.
* Stand Light: Per tenere il flash e il modificatore.
* Batterie: Avere sempre batterie extra sia per la fotocamera che per il flash.
3. Tecniche e impostazioni:
* Impostazioni della fotocamera (punti di partenza iniziale):
* Modalità di tiro: Il manuale (M) è generalmente raccomandato per un maggiore controllo. La priorità di apertura (AV/A) può funzionare se ti senti a tuo agio con la misurazione della fotocamera.
* Apertura: F/2.8 a f/5.6 (a seconda della profondità di campo desiderata e della luce disponibile). Aperture più ampie (f/2.8, f/1.8) offuscano lo sfondo di più e richiede una messa a fuoco più precisa. Le aperture più piccole (f/5.6, f/8) forniranno più profondità di campo.
* Velocità dell'otturatore: Inizia dalla velocità di sincronizzazione della fotocamera (ad es. 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Regola questo per controllare la luce ambientale. Le velocità dell'otturatore più lente lasciano entrare una luce più ambientale, mentre le velocità dell'otturatore più veloci oscurano lo sfondo.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumenta se necessario, ma prova a rimanere al di sotto dell'ISO 800 se possibile.
* White Balance: Impostalo su "Flash" o "Daylight" come punto di partenza. Regola più tardi nel post-elaborazione se necessario. L'uso di una carta grigia migliorerà notevolmente il tuo bilanciamento del bianco.
* Impostazioni flash:
* ttl (iniziale): Inizia con TTL per un rapido punto di partenza. Scatta un colpo di prova e regola la compensazione dell'esposizione flash (FEC) sul flash o sulla fotocamera. I valori FEC positivi aumentano la potenza del flash; I valori negativi lo diminuiscono.
* Manuale (consigliato per il controllo): Passa alla modalità flash manuale. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16 o 1/32) e aumenta gradualmente la potenza fino a ottenere l'illuminazione desiderata sul soggetto. Questo richiede pratica, ma ti dà i risultati più coerenti.
* Posizionamento flash:
* Flash sulla fotocamera (evita il flash diretto): Il flash diretto e sulla fotocamera è generalmente poco lusinghiero, creando ombre aspre e un aspetto piatto e lavato. Se * devi * utilizzare il flash sulla fotocamera, prova:
* Inclinazione della testa flash verso l'alto: Punta il flash su un soffitto o un muro per rimbalzare la luce e creare un effetto più morbido. Questo funziona solo se c'è una superficie di colore chiaro nelle vicinanze.
* usando un diffusore: Un piccolo attacco di diffusore può ammorbidire la luce dal flash, ma l'effetto è generalmente minimo.
* flash off-camera (altamente consigliato):
* illuminazione laterale (angolo di 45 gradi): Posizionare il flash sul lato del soggetto (circa 45 gradi) per una maggiore dimensione e profondità.
* Feathing the Light: Invece di puntare il centro del raggio flash direttamente sul soggetto, angola leggermente via. Ciò fornisce una luce più morbida e più graduale di luce.
* illuminazione Rembrandt: Posiziona leggermente la luce dietro il soggetto e sul lato, creando un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa.
* Luce di retroilluminazione/cerchione: Posiziona il flash dietro l'argomento per creare un profilo luminoso. Richiede un controllo attento per evitare il bagliore delle lenti.
* Bilanciamento della luce ambientale e flash:
* Luce ambientale: La velocità dell'otturatore controlla quanta luce ambientale viene catturata. Una velocità dell'otturatore più lunga lascia la luce più ambientale, illuminando lo sfondo. Una velocità dell'otturatore più corta oscura lo sfondo.
* flash: La tua potenza di apertura e flash controlla la luce sul soggetto. Un'apertura più ampia lascia entrare più luce dal flash e aumentare la potenza del flash illumina il soggetto.
* Suggerimenti generali:
* Inizia semplice: Inizia con una fonte di luce e aggiungi gradualmente più complessità man mano che acquisisci esperienza.
* Pratica: Sperimenta diversi posizionamenti flash, impostazioni di potenza e modificatori per vedere come influenzano le tue immagini. Esercitati in un ambiente controllato prima di sparare sul posto.
* Osserva le ombre: Presta attenzione alle ombre create dal flash. Regola la posizione flash per ridurre al minimo le ombre poco lusinghiere.
* Usa un riflettore: Un riflettore può essere usato per rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo un punto di vista sottile.
* gel il tuo flash: L'uso di gel colorati sul flash può creare effetti interessanti e abbinare la temperatura del colore della luce ambientale. Un gel CTO (arancione a temperatura colore) riscalda la luce dal flash, che può essere utile per abbinarlo al bagliore caldo dei lampioni.
* Focus manuale: In condizioni di scarsa luminosità, l'autofocus può lottare. Passa alla messa a fuoco manuale per risultati più affidabili.
* Spara in Raw: Ciò ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione per regolare il bilanciamento del bianco, l'esposizione e altre impostazioni.
4. Esempi e scenari:
* Strade della città:
* Usa un gel CTO sul flash per abbinare i toni caldi dei lampioni.
* Posiziona la flash off-camera sul lato per creare un aspetto più drammatico.
* Utilizzare un'ampia apertura (f/2.8) per offuscare lo sfondo.
* Park/Nature:
* Usa un softbox o un ombrello per ammorbidire la luce.
* Posizionare la flash off-camera sul lato o leggermente dietro il soggetto.
* Usa una velocità dell'otturatore più lenta per far emergere la luce ambientale sullo sfondo.
* Ritratti ravvicinati:
* Usa un piccolo softbox o un diffusore per ammorbidire la luce.
* Posizionare il flash vicino al soggetto per un effetto più morbido e più lusinghiero.
* Usa un riflettore per riempire le ombre.
5. Post-elaborazione:
* Regola l'esposizione: Attivare la luminosità generale dell'immagine.
* White Balance: Regola il bilanciamento del bianco per correggere eventuali calci di colore.
* Contrasto: Aumentare o ridurre il contrasto per migliorare l'aspetto generale dell'immagine.
* ombre ed luci: Recupera i dettagli nelle ombre e nelle luci.
* Correzione del colore: Regola i colori per creare l'umore e la sensazione desiderati.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per migliorare i dettagli.
* Riduzione del rumore: Se hai sparato a un ISO elevato, applica una riduzione del rumore per ridurre al minimo il rumore.
Risoluzione dei problemi di problemi comuni:
* ombre aspre: Ammorbidisci la luce con una scatola morbida o ombrello o rimbalza la luce da una superficie riflettente. Sposta la luce più lontano dal soggetto.
* illuminazione piatta: Sposta il flash off-camera per creare più dimensioni.
* Eye rosso: Sposta il flash più lontano dall'asse dell'obiettivo. Utilizzare le impostazioni di riduzione degli occhi rossi sulla fotocamera o il flash.
* Immagini sovraesposte: Ridurre la potenza del flash o utilizzare un'apertura più piccola.
* Immagini sottoesposte: Aumenta la potenza del flash o usa un'apertura più ampia.
* Problemi di velocità di sincronizzazione (barra nera): Assicurati che la velocità dell'otturatore sia entro o sotto la velocità di sincronizzazione della fotocamera. Usa la sincronizzazione ad alta velocità (HSS) se hai bisogno di una velocità dell'otturatore più veloce (ma sii consapevole della perdita di potenza).
Considerazioni importanti:
* Rispetta il soggetto e l'ambiente circostante: Sii consapevole dell'impatto che il tuo flash ha sugli altri nelle vicinanze. Non ciechi con il tuo flash. Sii consapevole dei livelli di rumore. Chiedi il permesso prima di scattare foto in luoghi privati.
* Esercitati regolarmente: Il modo migliore per padroneggiare la fotografia flash è esercitarsi regolarmente e sperimentare tecniche diverse.
* Impara dagli altri: Studia il lavoro dei fotografi che usano Flash in modo efficace e cercano di emulare le loro tecniche.
Comprendendo questi principi e praticando in modo coerente, puoi padroneggiare l'arte di usare Flash per i ritratti notturni e creare immagini straordinarie che catturano la bellezza dei tuoi soggetti in condizioni di scarsa illuminazione. Buona fortuna!