Girare fantastici filmati pirotecnici è più che puntare la fotocamera verso il cielo. Meno luce hai, più difficile è mettere a fuoco o catturare un'immagine che non è sottoesposta o eccessivamente sgranata. Lancia una scena di fuochi d'artificio che cambia da scura a chiara in pochi nanosecondi e la tua fotocamera avrà bisogno di molto aiuto dalla sua controparte umana. Iniziamo con l'attrezzatura, poi passiamo alla tecnica, al setup e infine alle tecniche.
1 – Equipaggiamento
Usa un treppiede, ma allenta la resistenza per ruotare e ruotare. Una videocamera a 3 chip cattura le immagini al meglio e l'HD è fantastico, ma, con buone tecniche di ripresa, qualsiasi videocamera può catturare lo spettacolo,
2 – L'occhio della fotocamera
Non scattare mai con la messa a fuoco o l'esposizione automatica. Al buio, il diaframma automatico si apre completamente, alla ricerca della luce. Quando i fuochi d'artificio lampeggiano, il colpo viene esploso prima che l'iride possa chiudersi. Quando il cielo si oscura, la tua iride si riapre, cercando. Anche la messa a fuoco automatica è in costante movimento, nel tentativo di regolazione.
3 – Nessun guadagno, nessun grano
Esercitati prima dell'evento. Metti alla prova la tua immagine con il diaframma alla sua apertura più piccola (intorno a f8 o f11). Potresti pensare che dovresti aprire completamente per entrare più luce, ma le immagini sbiadiscono con fuochi d'artificio luminosi. Prova anche un filtro ND o un polarizzatore circolare. Se "guadagni" la tua immagine da zero a 9db o 18db, il tuo video diventa granuloso, il che appiattisce le immagini dei fuochi d'artificio e rende le aree più scure rossastre, non nere.
4 – Concentrati
Le impostazioni Paesaggio o Fuochi d'artificio impediscono alla fotocamera di diventare pazza, ma il manuale ti offre un controllo migliore. Metti a fuoco l'infinito, se ce l'hai. Mentre c'è ancora luce, concentrati su un tetto, un albero o un palo che si trovi più o meno alla stessa distanza di dove pensi possano essere i fuochi d'artificio.
5 – Mettere in scena la scena
Spara a persone e fuochi d'artificio separatamente. Non sparare una raffica di fuochi d'artificio, poi le persone... poi i fuochi d'artificio... dovrai costantemente ripristinare l'iride e la messa a fuoco, il che è difficile di notte. Spara prima alle persone, quando hai ancora un po' di luce naturale. Un cielo al crepuscolo è un bellissimo inizio, soprattutto se usi quel polarizzatore.
6 – Basso e Ampio
Avvicinati alle persone e spara a lato. Più ti avvicini, più luce puoi portare e puoi mantenere l'iride piccola. Scatta da un angolo basso, specialmente i bambini, in modo che guardino verso i fuochi d'artificio. Spara loro di lato o dietro per vedere i fuochi d'artificio scoppiare nello sparo. Se lo angola a destra, i volti vengono illuminati naturalmente dal riflesso dei fuochi d'artificio.
7 – Miglioramento della luce
Prova a inquadrare i soggetti scuri in modo che ci sia una luce del bordo dietro di loro da una luce del portico o da un lampione. Assicurati che non si rovesci sui loro volti, poiché sbiadirà il bagliore dei fuochi d'artificio.
8 – Boom Boom
Dopo aver catturato le persone, allontanati per ottenere un suono migliore. Sentirai il boom mentre i fuochi d'artificio vengono fatti esplodere dal cannone, un ottimo indizio audio che il bagliore è in arrivo. Dopo aver visto alcune esplosioni, puoi anticipare dove andranno a finire seguendo i traccianti.
9 – Niente luci, per favore
Se puoi, chiedi in anticipo al piro-esperto dove pensa che potrebbero andare le esplosioni. Impostalo in modo da non avere luci di sfondo, in particolare luci mobili come i fari. Vorrai che la tua area nera sia il più pulita possibile per la modifica.
10 – Trucchi di tiro
Un nastro di un'ora dovrebbe essere sufficiente per la maggior parte degli spettacoli. Se ti fermi tra un'esplosione e l'altra, inizia a registrare sul nero completo, prima che i bagliori entrino nel cielo, mantieni l'inquadratura finché tutte le scintille non si sono dissolte.
11 – All'inizio
All'inizio resta largo per anticipare dove atterreranno i fuochi d'artificio e mantenerli centrati. Presta attenzione al vento. Se sei sottovento, potresti ottenere del fumo dai fuochi d'artificio.
12 – Zoom Zoom
A differenza delle riprese fisse, dopo aver scattato alcune raffiche, puoi sperimentare il movimento. Ingrandisci di un'esplosione, finché non riempie lo schermo, quindi lascia che diventi nero. Tieni il punto focale ingrandito per lo scatto successivo; speriamo che la prossima esplosione riempia lo schermo. Quindi rimpicciolisci lentamente. Questo rende divertente la dissoluzione incrociata.
13 – Attraverso l'universo
Quando vedo l'inizio di un tracciante, mi piace fare una panoramica del cielo nella speranza di catturare mentre faccio la panoramica. Quindi continuo a passare al nero.
14- Posiziona l'immagine qui
Prova a inquadrare il tuo scatto in modo che una raffica atterri nel terzo in basso a sinistra dello schermo e un'altra nel terzo in alto a destra. Quindi puoi dissolverli in modo incrociato nella scena contemporaneamente.
15 – Modifica e perfezionamento
Varia la tua modifica in modo che non sia noioso. Inizia con alcuni scatti di persone, quindi taglia su un primo piano di un viso, mentre un bagliore lampeggia. Questo spaccato collega l'ampia ripresa del crepuscolo con le riprese notturne più scure. Quindi lascia che un'esplosione riempia lo schermo. Quando svanisce, ma non è completamente nero, dissolvi l'inquadratura successiva. Mi piace modificare le scene in numeri dispari:tre esplosioni seguite da uno spaccato di qualcuno che si gode lo spettacolo. Poi molte altre esplosioni, ecc. Il gran finale è sempre il tuo colpo finale, magari con un primo piano dello sguardo gioioso sul viso di un bambino. Buon divertimento!
Jennifer O'Rourke è una videografa e montatrice vincitrice di un Emmy.