1. Comprendere le sfide:
* Luce dura: Direct Flash può creare ombre aggressive, appiattire caratteristiche e provocare un look "Deer nei fari".
* Red-Eye: Flash riflettendo la retina provoca occhio rosso.
* toni della pelle innaturali: Il flash può lavare le tonalità della pelle o creare luci innaturali.
* Darkness di sfondo: Se il flash è troppo forte, lo sfondo sarà sottoesposto e scomparirà nell'oscurità.
* Isolamento del soggetto: La sopraffatto della luce ambientale con Flash può rendere il soggetto isolato e disconnesso dall'ambiente.
2. Gear essenziale:
* Camera: È altamente raccomandata una DSLR o una fotocamera mirrorless con controlli manuali. Una fotocamera per smartphone con impostazioni manuali può anche funzionare, ma i risultati possono variare.
* Flash esterno (Speedlight): Un'unità flash separata è di gran lunga superiore al flash pop-up sulla fotocamera. Cerca un lampo con:
* Modalità manuale: Essenziale per il controllo preciso sulla potenza del flash.
* Modalità ttl (attraverso l'hils): Regola automaticamente la potenza del flash, utile per scatti rapidi, ma la modalità manuale offre un maggiore controllo.
* Testa girevole e inclinazione: Ti consente di rimbalzare il flash.
* Zoom Head: Regola la diffusione del flash.
* Flash Diffuser: Abbondano la luce dal flash, riducendo le ombre aspre. Le opzioni includono:
* SoftBox: Diffusori più grandi e più efficaci, ma meno portatili.
* Benders/riflettori flash: Piega la luce e reindirizzala.
* Caps/Domes Diffuser: Più piccolo, conveniente, ma meno efficace di altre opzioni.
* Light Stand (opzionale): Ti consente di posizionare il flash off-camera.
* trigger flash wireless (opzionale): Richiesto per il flash off-camera. I trasmettitori si attaccano alla scarpa calda della fotocamera e ai ricevitori attaccati al flash.
* Riflettore (opzionale): Un riflettore può rimbalzare la luce ambientale o lampeggiare per riempire le ombre.
* Tripode (consigliato): Aiuta a mantenere la fotocamera stabile in condizioni di scarsa illuminazione, soprattutto quando si utilizzano velocità di scatto più lente.
3. Impostazioni della fotocamera (modalità manuale):
* Apertura: Controlla la profondità di campo. Aperture più ampie (ad es. F/2.8, f/4) Creare una profondità di campo superficiale, offuscare lo sfondo e isolare il soggetto. Le aperture più piccole (ad es. F/8, f/11) aumentano la profondità di campo, mantenendo a fuoco più della scena. Inizia con f/2.8 a f/5.6 e regola in base all'aspetto desiderato.
* Velocità dell'otturatore: Controlla la quantità di luce ambientale nell'immagine. Una velocità dell'otturatore più lenta lascia la luce più ambientale, rendendo lo sfondo più luminoso. Una velocità dell'otturatore più rapida oscura lo sfondo. Inizia circa 1/60 di secondo e regola in base alla luminosità dello sfondo desiderata. Nota: Non andare al di sotto della velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (di solito 1/200 ° o 1/250 ° di secondo). Il superamento di questa velocità può far apparire una banda scura nelle tue immagini.
* Iso: Controlla la sensibilità della fotocamera alla luce. Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore (grano). Inizia da ISO 100 o 200 e aumenta solo se necessario per illuminare la luce ambientale senza sacrificare la qualità dell'immagine.
* White Balance: Impostalo secondo la luce ambientale. "Auto" può funzionare, ma "tungsteno" o "fluorescente" può essere più accurato a seconda dell'illuminazione. Sperimenta per trovare l'impostazione migliore.
* Modalità Focus: Utilizzare Autofocus a punto singolo (AF-S o One-Shot) per una messa a fuoco precisa.
4. Impostazioni flash:
* Modalità manuale: Il metodo preferito per il controllo preciso. Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/32 o 1/64) e fai un colpo di prova. Aumentare gradualmente la potenza del flash fino a quando il soggetto non è adeguatamente esposto.
* Modalità TTL: Potenza flash automatica. Utile per regolare rapidamente al cambiamento della luce. È spesso possibile regolare la compensazione dell'esposizione al flash (FEC) in modalità TTL per perfezionare la potenza flash (+/- valori).
* Flash Zoom: Regola la testa di zoom per abbinare la lunghezza focale dell'obiettivo. Uno zoom più ampio (ad es. 24 mm) diffonde la luce in modo più ampio, mentre uno zoom più stretto (ad es. 105 mm) concentra la luce.
5. Tecniche chiave per i ritratti notturni con flash:
* rimbalzando il flash: Questa è la * tecnica più * importante.
* rimbalzare da un soffitto: Ango il flash testa verso un soffitto per diffondere la luce. Questo crea luce più morbida e più lusinghiera. Se il soffitto è colorato, può influire sul colore della luce. I soffitti bianchi sono ideali.
* rimbalzare da un muro: Se non c'è soffitto o è troppo alto, rimbalzare il flash da un muro vicino.
* rimbalzando all'aperto (difficile): È più difficile rimbalzare all'aperto perché spesso non ci sono superfici da rimbalzare. Avrai bisogno di un grande riflettore o di un softbox.
* usando un diffusore: Attacca un diffusore al flash per ammorbidire la luce. Ciò ridurrà le ombre dure e creerà un effetto più piacevole. Anche un piccolo diffusore può fare una differenza significativa.
* Flash Off-Camera: Separare il flash dalla fotocamera consente un'illuminazione più creativa.
* Posizionamento: Posiziona il flash sul lato del soggetto per un'illuminazione più drammatica. Puoi anche posizionarlo dietro il soggetto per l'illuminazione dei cerchioni.
* trigger wireless: Usa i trigger wireless per controllare il flash in remoto.
* Light Stands: Usa gli stand di luce per posizionare il flash all'altezza e all'angolazione desiderate.
* trascinando l'otturatore (sincronizzazione lenta): Usando deliberatamente una velocità dell'otturatore più lenta (ad es. 1/30, 1/15 di secondo) per catturare più luce ambientale sullo sfondo.
* Vantaggi: Rende lo sfondo più luminoso e più visibile, creando un senso del luogo.
* Considerazioni: Richiede un treppiede per evitare il frullato della fotocamera. Il soggetto può sperimentare la sfocatura del movimento se si muovono durante l'esposizione. Utilizzare la sincronizzazione della curva posteriore (vedi sotto) per ridurre al minimo la sfocatura del movimento.
* Sincronizzazione della curva posteriore (sincronizzazione del secondo curva): Scatta il flash alla fine dell'esposizione, poco prima che l'otturatore si chiuda. Questo aiuta a ridurre al minimo la sfocatura del movimento quando si utilizzano velocità dell'otturatore lente perché qualsiasi sfocatura del movimento apparirà * dietro * il soggetto, piuttosto che davanti. Consultare il manuale della tua fotocamera per istruzioni per abilitare la sincronizzazione della curva posteriore.
* Flash di riempimento: Utilizzando una bassa potenza del flash per aggiungere una sottile quantità di luce al soggetto senza sopraffare la luce ambientale. Questo è utile per riempire le ombre e le facce illuminanti.
* Bilanciamento di flash e luce ambientale:
* Luce ambientale: Controllato da apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Luce flash: Controllato dalla potenza flash.
* Obiettivo: Crea un equilibrio tra i due per ottenere un'immagine dall'aspetto naturale.
6. Processo di tiro:
1. Imposta la fotocamera sulla modalità manuale: Seleziona apertura, velocità dell'otturatore e ISO come descritto sopra.
2. Oggetto di posizione: Considera lo sfondo e la luce disponibile.
3. Monte e imposta il flash: Collega il flash alla fotocamera o imposta il flash off-camera. Imposta il flash in modalità manuale (consigliato) o TTL.
4. Scegli una tecnica di illuminazione: Rimbalzo, diffusione, flash off-camera, ecc.
5. Fai una prova di prova: Valutare l'esposizione e regolare le impostazioni di conseguenza.
* soggetto troppo oscuro: Aumenta la potenza del flash o l'apertura o aumenta ISO.
* sfondo troppo scuro: Rallenta la velocità dell'otturatore o aumenta ISO.
* Soggetto troppo luminoso/duri ombre: Ridurre la potenza del flash, utilizzare un diffusore o rimbalzare il flash.
6. Fine e ripeti: Continua a regolare le impostazioni e scattare colpi di prova fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
7. Comporre e scattare: Concentrati sul soggetto, componi lo scatto e scatta la foto.
7. Suggerimenti e trucchi:
* Pratica: La pratica rende perfetti. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Riduzione degli occhi rossi: La maggior parte delle telecamere ha una funzione di riduzione degli occhi rossi. Pre-flashes contrarre le pupille degli occhi. Tuttavia, rimbalzare il flash ridurrà o eliminerà significativamente l'occhio rosso.
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, consentendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
* post-elaborazione: Usa il software di editing (come Adobe Lightroom o Photoshop) per perfezionare l'esposizione, il colore e la nitidezza delle tue immagini. Ridurre il rumore, regolare il bilanciamento del bianco e schivare e bruciare selettivamente (illuminare e scurire aree specifiche) per migliorare il ritratto.
* Comunicare con il tuo soggetto: Dì al tuo soggetto cosa stai facendo e cosa stai cercando di ottenere. Aiutali a rilassarsi e sentirsi a proprio agio davanti alla telecamera.
* Cerca una luce ambientale interessante: Usa i lampioni, memorizzare finestre e altre fonti di luce per aggiungere interesse alle tue immagini.
* Esperimento con angoli diversi: Prova a sparare da diversi angoli per trovare la prospettiva più lusinghiera.
* Non aver paura di sperimentare: Il modo migliore per imparare è provare cose nuove.
Comprendendo le sfide, padroneggiando le tecniche e praticando regolarmente, puoi catturare splendidi ritratti notturni con flash che sono sia tecnicamente sani che artisticamente avvincenti. Buona fortuna!