Capire le tecniche di imaging
Tre distinti processi di post-produzione alterano l'aspetto delle fotografie digitali:ritocco, manipolazione e ottimizzazione. Questi termini possono sembrare abbastanza simili da essere sinonimi a prima vista, ma sono operazioni completamente diverse. Una volta compresa la differenza tra questi tre processi, la modifica delle immagini assumerà un nuovo significato e le tue immagini forniranno risultati straordinari.
Ritocco delle immagini
Il fotoritocco è un'alterazione dell'immagine che intende correggere elementi della fotografia che il fotografo non vuole appaiano nel prodotto finale. Ciò include la rimozione del disordine dal primo piano o dallo sfondo e la correzione del colore di aree o oggetti specifici (abiti, cieli, ecc.). Le operazioni di ritocco sfruttano appieno gli strumenti di clonazione e "guarigione" nel tentativo di idealizzare la vita reale. Sfortunatamente, la maggior parte dei ritocchi diventa necessaria perché non abbiamo (o non ci prendiamo) il tempo per pianificare i nostri scatti.
Il nostro cervello tende a respingere l'abbagliamento dai nostri occhi, ma la telecamera vede tutto. Un leggero cambiamento di elevazione e un po' di accortezza possono far risparmiare molto tempo di modifica.
Pianificare uno scatto in anticipo allevierà gran parte di queste misure di controllo dei danni, ma implica una certa quantità di pre-visione; esplorare l'area e ripulire gli oggetti prima che la fotocamera li catturi. Ciò include la "polizia" dell'area... la pulizia di specchi e finestre dalle impronte digitali, la spolverata di superfici e le faccende domestiche generali. Ciò include anche riporre le cose (o al loro posto), visualizzare in anteprima e disporre l'illuminazione disponibile e integrare l'illuminazione con unità flash e riflettori ove necessario, controllare i riflessi, ecc.
Benjamin Franklin ha coniato la frase "un grammo di prevenzione vale una libbra di cura", che riassume praticamente le faccende di pulizia. Usiamo anche la frase "manutenzione preventiva"; riparare le cose prima che si rompano e necessitino di riparazioni.
Certo, spesso non abbiamo il lusso del tempo necessario per rifinire e rifinire una scena prima di catturarla, e il ritocco è la nostra unica opzione. Tuttavia, a volte tutto ciò che dobbiamo fare è valutare la scena, spostarci e vedere la scena da un'altra angolazione o attendere che la distrazione esca dalla scena.
A volte un piccolo riposizionamento può ridurre la quantità di ritocchi e riparazioni necessari.
Non sempre possiamo evitare il caos, ma potremmo limitare il lavoro di ritocco con un po' di accortezza. Ci vuole solo una frazione di secondo per acquisire un'immagine, ma possono essere necessarie da minuti a ore per correggere i problemi acquisiti.
Manipolazione dell'immagine
La manipolazione è un po' diversa, anche se occasionalmente è un compito combinato con il ritocco. Quando manipoliamo una foto, usciamo davvero dalla realtà e entriamo nel mondo fantastico. Quando manipoliamo un'immagine ignoriamo la realtà e diventiamo creativi; spostamento, aggiunta di elementi a una scena o modifica delle dimensioni e delle dimensioni. Quando manipoliamo un'immagine, diventiamo un "creatore" piuttosto che semplicemente un osservatore di una scena. Questo è abbastanza appropriato quando si crea "arte" da un'immagine acquisita ed è l'ideale per le illustrazioni, ma forse non dovrebbe essere usato come una normale routine post-acquisizione.
L'illustrazione fotografica è un uso eccellente di una manipolazione seria e può essere abbastanza efficace per trasmettere concetti e illustrazioni astratte.
All'inizio della mia carriera, ho lavorato come fotoincisore in una grande officina a Nashville, nel Tennessee, durante i primi giorni della manipolazione delle immagini digitali. Il negozio si è occupato delle attività di pre-stampa per molti conti nazionali e pubblicazioni internazionali. In un'occasione nel 1979 stavamo producendo una copertina per una di queste riviste. Sulla copertina c'era una foto del presidente egiziano Anwar Sadat contro una delle grandi piramidi. Sfortunatamente, la piramide era in una posizione che interferiva con i titoli sulla copertina della rivista.
Anche se questa non è l'immagine esatta utilizzata nella rivista, vedi la sfida.
Il direttore artistico della rivista ci ha inviato istruzioni per spostare la piramide nell'immagine in modo che i titoli non interferissero con essa. Spostare quella cosa è stata un'impresa incredibile all'epoca. La normale aerografia avrebbe lasciato evidenti prove di inganno visivo, ma la manipolazione digitale ha aperto un potenziale completamente nuovo per un inganno quasi perfetto. Siamo rimasti sorpresi dal potenziale, ma un po' nervosi per le implicazioni morali dell'uso di questo potere.
Questa impresa è stata realizzata (più di un decennio prima di Photoshop) su una macchina di editing chiamata SciTex Response, una workstation supportata da un minicomputer molto potente. Nessuno al di fuori di quel piccolo edificio sapeva che da Nashville abbiamo spinto una piramide egizia attraverso il suolo del deserto fino a quando non è stato rivelato anni dopo. Poco dopo, la Corte Suprema degli Stati Uniti ha vietato l'uso di immagini alterate digitalmente come prova in un tribunale. Oggi, questo livello di manipolazione ti consente di alterare regolarmente la realtà e giocare a fare Dio su un laptop, seduto su una panchina del parco.
La manipolazione è roba potente e dovrebbe essere usata con seria moderazione; non tanto per ragioni legali, ma per una diminuzione del rispetto per la natura e la realtà. Fantasyland è divertente, ma la realtà è dove viviamo. Mascheriamo abbastanza regolarmente i cieli e sostituiamo noiose nuvole con cieli azzurri e nuvole drammatiche e persino tramonti, il tutto senza esitazione. Possiamo spostare le persone in una scena e clonarle con facilità utilizzando il popolare software di fotoritocco. La realtà è diventata tutt'altro che realtà. I concorsi fotografici vietano la manipolazione delle foto in determinate categorie, sebbene un abile operatore possa coprire le loro tracce digitali e ingannare il pubblico in generale. Tuttavia, i giudici esperti possono sempre dire la differenza.
Tipica manipolazione costituita da un cielo nuvoloso per riprodurre i dettagli perduti.
Consiglio personale:mantieni i trucchi e l'ottica fotografica al minimo. Incorporare le formule preimpostate e l'interpretazione di qualcun altro nelle tue foto di solito compromette le tue capacità artistiche personali. Non definire il tuo stile filtrando la tua immagine attraverso l'interpretazione di qualcun altro. Sii l'artista, non il modello. Togli le tue immagini dalla catena di montaggio e trattale individualmente.
Ottimizzazione dell'immagine
L'ottimizzazione delle foto è un tipo di editing completamente diverso e quello che utilizzo nella mia carriera professionale. Ottimizzo le foto per diversi City Magazine nel sud della Florida. Preparare le immagini per la pagina stampata non equivale a prepararle per la stampa a getto d'inchiostro. La tecnologia di stampa utilizza inchiostri, sistemi di trasferimento, carte e velocità di produzione completamente diversi rispetto alle stampanti a getto d'inchiostro. Ogni processo richiede una diversa distribuzione di toni e colori.
Fin dai miei primi giorni nella fotoincisione, ho cercato di spremere ogni pixel per tutta la chiarezza e la definizione che può offrire. La prima regola (della mia disciplina personale) è eseguire solo regolazioni globali di tono e colore. Raramente dovresti fare affidamento sull'editing dei pixel per rivelare la bellezza e la dinamica di una scena. La fotografia digitale è tutta una questione di luce. Pensa alla luce come al tuo pennello e alla fotocamera come a nient'altro che alla tela su cui è dipinta la tua immagine. Impara a controllare la luce durante l'acquisizione e le tue faccende di post-produzione diminuiranno in modo significativo. Schivare, masterizzare e altre modifiche locali dovrebbero essere richieste raramente, se non del tutto.
Sia il contrasto interno che l'intensità del colore (saturazione) sono stati regolati per scoprire i dettagli persi.
Anche i migliori sensori di immagine della fotocamera digitale non sono in grado di discernere quali siano le informazioni "importanti" all'interno della gamma tonale di ciascuna immagine. I sensori della fotocamera catturano un'incredibile gamma di luce dalle aree più chiare e più scure di un'immagine, ma tutte le fotocamere mancano dell'elemento critico del giudizio artistico riguardo al contrasto interno di quella gamma di luce.
Se catturi le tue immagini in formato RAW, tutta quella straordinaria gamma racchiusa in ogni immagine a 12 bit (68.000.000.000 di valori di tonalità tra il pixel più scuro e il più chiaro) può essere interpretata, articolata e distribuita per svelare i dettagli critici nascosti tra le ombre e i punti salienti. Ho modificato decine di migliaia di immagini nel corso della mia carriera e pochissime non possono rivelare dettagli aggiuntivi con una piccola indagine. Ci sono cinque zone tonali distinte (luci, quarti di tono, mezzitoni, tre quarti di tono e ombre) in ogni immagine e ognuna può essere spinta, tirata e contorta individualmente per rivelare i dettagli in essa contenuti. Sebbene un'immagine stampata sia sempre ridotta a 256 toni per colore, questo processo di modifica consente all'artista di decidere come interpretare l'immagine.
I toni in ombra (scuri) perdono facilmente i loro dettagli e stampano troppo scuri se non schiariti selettivamente dalla regolazione interna del contrasto. Il dispositivo di scorrimento Ombre (Camera Raw e Lightroom) è stato schiarito.
La vera abilità artistica dell'editing delle immagini non è compiuta dall'immaginazione, ma piuttosto dall'indagine e dal discernimento. Nessuna quantità di abbellimento dell'immagine può avvicinarsi alla bellezza che viene rivelata semplicemente scoprendo la realtà. Il motivo per cui la maggior parte delle foto non mostra la piena dinamica della luce naturale è che l'occhio umano può interpretare i dettagli in una scena mentre la fotocamera può solo registrare la gamma dinamica complessiva. Solo quando noi (fotografi/editor/ottimizzatori di immagini) ci prendiamo il tempo per scoprire il potere e la bellezza intessuti in ogni immagine possiamo avvicinarci a produrre ciò che i nostri occhi e la corteccia visiva del nostro cervello sperimentano tutto il giorno, ogni giorno.
Sfida personale
Sforzati di estrarre i dettagli esistenti nelle tue immagini più di quanto non dipingi e ripara l'aspetto iniziale. Di solito ci sono dettagli sorprendenti nascosti appena sotto la superficie. Dopo aver catturato tutta la gamma potenziale con l'acquisizione della fotocamera (bilanciando l'esposizione della fotocamera tra i segnali di navigazione dell'istogramma della fotocamera), devi quindi intraprendere una spedizione per esplorare tutto ciò che la tua fotocamera ha catturato. Il tuo compito è scoprire i dettagli, distribuire i dettagli e mostrarli al resto di noi.
Buona caccia.