Girare un film per un periodo di giorni, settimane o addirittura mesi può essere un compito molto difficile, soprattutto quando si tratta di mantenere la continuità. Quando tutto nella ripresa, nella scena e nel filmato è coerente, allora sei riuscito a mantenere la continuità. Se un attore prende una tazza con la mano destra, la tazza deve essere nella sua mano destra nell'inquadratura successiva, per rimanere coerente e mantenere fluidità e continuità. In questa colonna esamineremo la continuità, citeremo alcuni esempi e spiegheremo come puoi prevenire errori di continuità nel tuo prossimo progetto.
Perché, oh, perché?
Quando viene girato un lungometraggio, di solito c'è solo una telecamera e la scena viene ripetuta molte volte. Il regista di solito vorrà girare la scena in vari modi. La ripresa di una scena da varie angolazioni e dimensioni di ripresa è nota come copertura. Maggiore è la copertura, più opzioni hanno l'editore e il regista durante il processo di montaggio. Tuttavia, più giri una scena, maggiore è il rischio di avere interruzioni nella continuità. Pensaci. Gli attori devono fare gli stessi movimenti, indossare gli stessi costumi e spostarsi negli stessi luoghi, per molte ore e di solito giorni di riprese. Come puoi mantenere la continuità?
La persona responsabile della continuità sul set di un film è il supervisore della sceneggiatura, che deve tenere traccia delle scene girate e di come potrebbero essersi discostate dalla sceneggiatura originale. Il supervisore dello script crea anche un rapporto di continuità e collabora con un assistente per assicurarsi che la continuità venga mantenuta.
Il rapporto sulla continuità fornisce una registrazione dettagliata delle riprese della giornata, incluso l'elenco della troupe, le impostazioni della telecamera, il tempo e la qualità della recitazione, dell'audio e delle immagini di ogni ripresa. Il rapporto di continuità descrive inoltre in dettaglio l'azione che si verifica e le eventuali aree problematiche di continuità. L'assistente scatterà foto di costumi, capelli e trucco, abiti da scena, posizioni dell'attore e oggetti di scena da confrontare quando allestirà le riprese successive della scena. Questo rapporto aiuta a ridurre gli errori di continuità, che, se rilevati abbastanza presto, possono essere corretti, ma solo attraverso una costosa ripetizione. Sì, oggi i registi possono correggere alcuni errori attraverso i ritocchi digitali, ma anche questo è molto costoso e di solito al di là delle capacità finanziarie e tecniche del tipico produttore di video.
Costumi, trucco e gioielli
Per illustrare quanto sia difficile mantenere la continuità, diamo un'occhiata ad alcuni esempi di film e parliamo di come prevenire problemi di continuità. Tieni presente che i film vengono girati in una serie di giorni, settimane e persino mesi. Mantenere la continuità è molto difficile quando si lavora su un progetto di grandi dimensioni e a volte le cose si perdono.
Iniziamo con un classico, Il mago di Oz. Quando Dorothy e lo Spaventapasseri stanno combattendo contro gli alberi, lo Spaventapasseri schernisce gli alberi e viene colpito da molte mele. Nell'inquadratura successiva, Dorothy indossa scarpe nere invece delle sue pantofole Ruby. Questo errore di continuità molto rapido ma evidente è facilmente spiegabile e prevenuto. Durante la realizzazione del film, Judy Garland avrebbe indossato scarpe comode tranne quando si sarebbero visti i suoi piedi. Ovviamente, in questo scatto, l'inquadratura era un po' più grande del previsto oppure, nella furia del palinsesto delle riprese, qualcuno si è dimenticato di guardare le sue scarpe. Controlla sempre i costumi dei tuoi attori per assicurarti che siano corretti e nella stessa posizione. Fai attenzione a cinturini, bottoni, posizionamento della cerniera e altre parti del costume che potrebbero cambiare.
Anche il trucco e i capelli possono essere un grosso problema. Nell'originale Batman Il personaggio di Joker di Jack Nicholson si strofina un po' di trucco color pelle dalla fronte, rivelando la sua pelle bianca e morta al di sotto. Questa piccola macchia di pelle bianca cambia forma e posizione durante la restante serie di scatti.
In Il Signore degli Anelli:Il ritorno del re Frodo ha una ferita sulla guancia in basso a destra vicino al mento. Più avanti nel film, si sposta sulla guancia sinistra. Quando Sam culla la testa mentre è seduto sulle pendici del Monte Fato, la cicatrice ha ovviamente cambiato posizione (o il film è stato capovolto). Quando lavori con trucco e capelli, assicurati di scattare foto Polaroid o digitali, in modo da poter duplicare il look giorni dopo. Osserva se ci sono ciocche di capelli sul viso dell'attore o se lo stile cade o cambia leggermente tra una ripresa e l'altra. Se i capelli sono bagnati, assicurati che siano bagnati in tutte le scene successive fino a quando non avrai la possibilità di asciugarsi. Non lasciare che un attore vada sott'acqua senza avere i capelli bagnati nei primi piani rimanenti!
Anche i gioielli possono essere un po' una seccatura. A volte è così piccolo o insignificante da essere facilmente dimenticato. In Rocky Balboa La collana di Marie scompare e riappare più volte durante la sua conversazione con Rocky fuori casa. Come per il trucco, conserva una serie di foto dei gioielli dell'attore per assicurarti che siano coerenti.
Impostazioni e azione
Un regista girerà spesso un'inquadratura ampia o di copertura di un'azione e poi girerà inquadrature più ravvicinate per portare il pubblico nell'azione. Questo può creare mal di testa di continuità. In Batman gli scagnozzi del Joker stanno gettando vernice colorata su capolavori inestimabili. Ad un certo punto, c'è un'inquadratura media di vernice che viene lanciata su un grande dipinto. Nell'inquadratura ampia successiva, il dipinto è incontaminato senza una goccia della vernice dannosa.
Se il tuo copione richiede un'inquadratura ampia dopo che pezzi del set o oggetti di scena sono stati modificati, e se non sei in grado di fornire numerose copie di vari set per le tue azioni, spara prima le azioni ravvicinate e poi abbinale a una copertina sparo. In questo modo, puoi evitare di usare un colpo da maestro pulito dopo che una parte del tuo set è stata distrutta.
Osserva sempre la sequenza degli eventi e disegna storyboard, in modo da prevenire possibili errori di continuità.
In Spiderman il lanciatore di ragnatele viene in soccorso di Mary Jane, che viene aggredita da quattro uomini. Spiderman lancia due degli uomini attraverso due finestre dietro Mary Jane. La prossima volta che vedremo Mary Jane, le finestre dietro di lei sono ininterrotte. Questo problema di continuità può essere eliminato conservando con cura una registrazione fotografica del set. Questo ti aiuterà ad assicurarti che, quando spari fuori sequenza o esegui singoli dei tuoi personaggi principali, l'impostazione corrisponda all'aspetto di quella parte nella sequenza. Ovviamente i due scatti di Mary Jane sono stati girati contemporaneamente. Qualcuno ha dimenticato che Spiderman lancia i ragazzi attraverso la finestra dietro di lei.
L'azione di blocco è spesso un problema di continuità difficile, perché i colpi devono corrispondere in modo così preciso. Il passaggio da un interno a un esterno può essere particolarmente problematico. In Notte al museo quando Larry le chiede di andare in modo che possa rinchiudersi, Rebecca esce dalla porta centrale girevole. Eppure nell'inquadratura esterna, sta uscendo dalla porta a destra. Questi scatti sono stati probabilmente girati a distanza di giorni, se non settimane, e la porta corretta è stata dimenticata. Per evitare ciò, scrivi note di blocco e sii il più specifico possibile. Usa diagrammi o foto per mantenere la corretta direzione dello schermo, così come gli ingressi e le uscite.
Puntelli
Gli oggetti di scena sono forse i pezzi più difficili del puzzle della continuità. Lavora attentamente con i tuoi attori per assicurarti che gestiscano gli oggetti di scena esattamente allo stesso modo ogni volta. Assicurati che il dipartimento degli oggetti di scena registri quali oggetti di scena vengono utilizzati durante quali scene. Di nuovo, in Il Signore degli Anelli:Le due torri Gandalf e compagnia entrano nella camera di re Theoden. Mentre Gandalf si dirige verso la telecamera, tiene il suo bastone da mago in verticale. Nell'angolo di ripresa posteriore, tuttavia, lo tiene in posizione orizzontale. Al taglio successivo, il rigo è ora in posizione verticale, e al taglio successivo, il rigo è di nuovo orizzontale.
Durante ogni ripresa, l'azione deve essere la stessa. Assicurati che i tuoi attori sappiano quali movimenti stanno facendo durante le battute che stanno pronunciando. Devono mantenere questi movimenti per ogni colpo. Questo può essere difficile perché l'inquadratura di copertura - o l'inquadratura ampia - potrebbe essere stata scattata ore, se non giorni, prima degli scatti ravvicinati. Occorre prendere nota di continuità, in modo che le azioni possano essere duplicate.
In Ocean's Eleven , Linus e Rusty parlano nell'Orto Botanico del Bellagio. Rusty sta mangiando un cocktail di gamberetti che cambia da un bicchiere da cocktail a un piatto e viceversa. In American Pie, durante una scena in camera da letto, una ragazza tiene in mano una tazza di birra chiara. Nei colpi successivi, la coppa passa da limpido ad azzurro e poi torna in chiaro. Questi sono errori insoliti, perché le persone hanno sempre oggetti di scena molto specifici per ogni scena. Mantieni un rigoroso elenco di oggetti di scena e fai sempre riferimento ad esso durante l'impostazione di ogni scatto.
In Dick Tracy, quando Tracy parla con il ragazzo davanti a un bicchiere di latte al ristorante, il livello del latte cambia costantemente. L'uso di oggetti di scena che l'attore beve, fuma o mangia può essere un incubo di continuità. L'unico modo per prevenire questo tipo di problema di continuità è provare a scattare in sequenza e tenere traccia delle foto di oggetti di scena consumabili per ogni fase della sequenza. Se gli attori bevono, annotalo e il livello del liquido. Se stanno fumando, tieni traccia della lunghezza della sigaretta o del sigaro e, se stanno mangiando, mantieni la porzione rimanente corretta per tutta la sequenza.
Rapporto finale
Mantenere la continuità può essere un compito difficile. Tuttavia, se mantieni un registro dettagliato di ogni scena, con immagini di supporto e note sul copione, dovresti essere in grado di evitare che familiari, amici e clienti sottolineino i piccoli problemi di continuità che possono insinuarsi nella tua produzione. Tieni gli occhi aperti per le piccole cose.
Il Dr. Robert G. Nulph, redattore collaboratore, insegna produzione di video e film a livello universitario ed è un regista indipendente di film e video.