Tutti commettiamo errori a volte. A volte commettiamo errori "inconsci" perché semplicemente non siamo consapevoli della loro presenza. Una volta o l'altra abbiamo tutti sperimentato il "cambio di bottoni", quel passo falso alla moda in cui ci si mette la giacca con i bottoni ei fori disallineati, lasciando un lembo della camicia più lungo dell'altro e il colletto storto e catawampus.
Altri errori sono quelli “consci”. Questi non si verificano perché non siamo consapevoli:semplicemente non ci interessa abbastanza per risolverli. Ciò potrebbe includere indossare calzini non corrispondenti o lasciare una cucitura aperta sul retro di un regalo incartato perché la carta è un po' troppo piccola per coprire l'intera scatola.
Anche se probabilmente stai camminando inconsapevolmente con la cerniera abbassata, potresti essere colpevole di aver commesso violazioni altrettanto imbarazzanti nei tuoi video. Dopo più di 20 anni nel settore, ho riscontrato tutti gli errori di modifica conosciuti. Alcuni sono sottili, altri sono ovvi, ma tutti sono violazioni video da evitare. 1 – Mix audio scadente Uno degli errori di editing più evidenti è la necessità di correggere il mix audio. Quasi ogni modifica ha due componenti audio principali:voce e musica. Entrambi svolgono ruoli importanti nelle tue produzioni. Le voci comunicano contenuto. Trasmettono informazioni e raccontano la storia. La musica crea l'atmosfera e guida il ritmo del montaggio. Ma quando il tuo mix musicale è troppo caldo, gli strumentali prevarranno sulla voce e gli spettatori potrebbero perdere il messaggio. In caso di dubbio, guida i tuoi livelli musicali leggermente più bassi di quanto pensi che dovresti e aumentali solo negli intervalli tra i dialoghi. 2 – Stimolazione impropria La musica guida anche il ritmo di una produzione. Anche se usata solo come letto musicale, la colonna sonora deve corrispondere ai tempi delle tue modifiche. Una canzone dal ritmo lento si presta a riprese più lunghe, movimenti della telecamera più lenti e transizioni morbide, come dissolvenze. La musica allegra e frenetica si adatta meglio a scatti veloci, fruste e tagli; non svanisce. Quando le modifiche iperveloci non corrispondono a musica lenta e faticosa o viceversa, il ritmo non viene riprodotto correttamente. Seleziona una colonna sonora che imposti il ritmo giusto per il pezzo e modifica la grafica per adattarla al ritmo della musica.
3 – Frame Flash Sono diventato orgoglioso della mia capacità di individuare strane anomalie a frame singolo. Questi frame flash capricciosi spesso non sono evidenti (se sbatti le palpebre nel momento sbagliato ne perderai uno), ma creano un sottile senso di disagio e danno ai tuoi spettatori la sensazione che qualcosa non va. I fotogrammi flash vengono spesso introdotti quando si lavora velocemente o si riordina le clip durante le revisioni. La soluzione è tenere sempre d'occhio i piccoli bastardi subdoli. Se non hai un occhio che può catturarli al volo, è una buona idea ingrandire la sequenza temporale e rivedere rapidamente ogni taglio per assicurarti che sia pulito. 4 – Transizioni incomplete Le transizioni incomplete (aka Transitous interruptus) sono un'altra seccatura personale. Questi si verificano quando un effetto di transizione (di solito una dissolvenza) si estende per più della durata del video clip in uscita. La sensazione che crea è una dissolvenza parziale che termina bruscamente con un "pop" stridente all'inquadratura successiva. La soluzione semplice è estendere il tiro in uscita o accorciare la transizione. 5 – Tagli di salto e cornici di corrispondenza Un salto mortale si verifica quando una ripresa viene modificata in modo che una parte venga omessa e il video venga schiacciato insieme, facendo "saltare" la persona o gli oggetti sullo schermo in una posizione diversa, saltando sullo schermo in modo innaturale. Un taglio di corrispondenza o un fotogramma di corrispondenza si verifica quando due scatti con composizione simile vengono tagliati uno dietro l'altro. I tagli di salto e le cornici di corrispondenza sono facilmente risolvibili inserendo uno spaccato (o un'inquadratura B-roll) per separarli. Se hai bisogno di tagliare tra due scatti della stessa persona, componi gli scatti in modo diverso l'uno dall'altro per dimensioni del soggetto, altezza della fotocamera o angolazione della fotocamera. Assicurati sempre che gli scatti siano inquadrati in modo diverso. 6 – Cornici fantasma Quando lo scatto in uscita utilizzato in una dissolvenza passa a un altro scatto prima che la transizione sia completata, ciò che rimane sono i fotogrammi fantasma. Il taglio all'interno della dissolvenza viene visto solo con opacità parziale, quindi lo spettatore non è mai in grado di elaborare completamente l'inquadratura o se doveva essere lì. Un problema correlato si verifica quando si taglia su un'inquadratura, quindi si avvia una dissolvenza prima che lo spettatore abbia il tempo di vedere e "ricevere" l'inquadratura. Le regole di montaggio non scritte impongono di dissolvere solo tra due riprese stabilite (in uscita e in entrata) e di non introdurre modifiche incorporate nelle transizioni. 7 – Audio non sincronizzato L'audio non sincronizzato è una grande distrazione per gli spettatori, quindi non c'è spazio per grazia su questo. Anche con il software odierno che spesso contrassegna le clip audio che non sono sincronizzate, i cambiamenti nell'audio si verificano quando le clip vengono spostate e spostate sulla timeline. Questi spostamenti si verificano occasionalmente quando si lavora con clip a frequenze di fotogrammi video o frequenze di campionamento audio diverse. Il rimedio è generalmente piuttosto semplice. Dividi la clip e colpiscila di alcuni fotogrammi per sincronizzare le parole e le labbra. 8 – Transizioni di cattivo gusto Mentre stiamo parlando di transizioni, permettetemi di cogliere l'occasione per incoraggiarvi ancora una volta a resistere all'impulso di concedervi il lusso quando si tratta di usare transizioni strane e stravaganti. Tagli e dissolvenze dovrebbero essere il tuo pilastro e gli effetti speciali devono rimanere speciali. Quando compaiono, dovrebbe essere solo nelle rare occasioni in cui potresti difendere la tua scelta di usarli in un tribunale. Se vuoi che il tuo lavoro sembri professionale, devi lavare le salviette e le rotazioni del cubo 3D. 
9 – Violazioni grafiche Ci sono abbastanza errori di modifica relativi alla grafica là fuori per meritare un intero articolo. Per ora ci limiteremo a citare gli errori più comuni. Questi includono l'uso di più caratteri in un'unica grafica, colori difficili da leggere, basso contrasto del testo e dello sfondo, ombre esterne odiosamente grandi, ombre che cadono in più direzioni, testo troppo piccolo, troppo grande o troppo vorticoso per essere letto, titoli che indugiano sullo schermo troppo a lungo, o che si accendono e si spengono così rapidamente da non poter essere letti, e il sempre popolare errore di battitura o grammatica. 10 – Out sfalsati Ho salvato questo errore fino alla fine di questo articolo perché in genere viene visualizzato alla fine di una produzione. Lo chiamo "stagger stop" o "imbarazzante". Questo errore si verifica quando i vari elementi di una diapositiva grafica svaniscono in momenti diversi, anziché insieme. Poiché la maggior parte della grafica è composta da elementi su più livelli della timeline, è facile sfalsare inavvertitamente i punti di stacco in modo da far terminare una o più porzioni della grafica prima delle altre, provocando la scomparsa di parte della grafica troppo presto. Assicurati che tutti gli elementi abbiano lo stesso punto di stacco sulla timeline o svaniscono facendo cadere una clip nera su una traccia superiore sulla timeline. Modifica bene! Il primo passo per professionalizzare le tue produzioni è rendere prioritario eliminarle da questi 10 problemi prevedibili. Il passo successivo è la sensibilizzazione. Ora che sai che questi errori comuni sono disponibili, aggiungili al tuo elenco personale dei "più ricercati" e fai tutto il possibile per eliminarli dalle tue modifiche. Quindi, controlla i tuoi pulsanti e "XYZ". Non vogliamo che nessuno ridacchia alle tue spalle. Chuck Peters è uno scrittore e produttore vincitore di tre premi Emmy. Attualmente è vicepresidente della produzione presso KIDMO/Rivet Productions.