Nel mio precedente articolo ti ho mostrato come convertire le foto a colori in bianco e nero in Lightroom. Tuttavia, indipendentemente dalla tecnica utilizzata, una buona fotografia in bianco e nero inizia nella tua mente. Se riesci a imparare a vedere in bianco e nero, puoi creare bellissime immagini monocromatiche. Ecco alcuni suggerimenti per iniziare.
Comprendi il fascino del bianco e nero
La fotografia a colori è molto letterale. Descrive il mondo così com'è. Il bianco e nero, invece, ci regala un nuovo modo di vedere. Rimuovere il colore ci porta a un passo dalla realtà e verso la creazione di un'interpretazione artistica. Forma, forma, tono e consistenza si rivelano all'occhio, piuttosto che sopraffatti dal colore.
Ma il fascino della fotografia in bianco e nero va più in profondità. L'immagine monocromatica, al suo meglio, è bellissima. È arte. Cattura la bellezza e l'anima del soggetto. Muove le persone. È potente e resiste.
Impara a vedere il contrasto tonale
Il contrasto tonale si verifica quando c'è una chiara differenza di luminosità tra il soggetto e lo sfondo. Ecco due esempi.
La foto a sinistra mostra un adesivo bianco incollato su una porta. C'è un contrasto tonale tra i toni chiari e scuri. In questa immagine trovi un tono chiaro (l'adesivo) circondato da toni scuri (la porta), un tipo di contrasto tonale che funziona in modo molto efficace in bianco e nero.
La foto a destra mostra una statua scura su uno sfondo quasi bianco. Questo è il tipo opposto di contrasto tonale, in cui un soggetto dai toni scuri viene mostrato su uno sfondo chiaro.
Il contrasto tonale è alla base di molte foto in bianco e nero di successo. Le immagini che fanno buon uso del contrasto tonale vengono convertite in monocromatiche con poco sforzo. Diamo un'occhiata a un paio di esempi pratici.
In questo ritratto ho posizionato la modella su uno sfondo scuro per sfruttare la differenza di luminosità tra la luce che cade su di lei e la luce che cade sugli alberi dietro di lei (che erano in ombra). Se vuoi creare potenti ritratti in bianco e nero, questo stile ti servirà bene.
Qui ho sfruttato la differenza di luminosità tra i rametti della ginestra fatta in casa e le pietre scure. Puoi vedere lo stesso principio in azione come nel ritratto, un soggetto dai toni chiari su uno sfondo dai toni scuri. Sapevo che questo avrebbe creato un'immagine in bianco e nero forte perché contiene due cose che stanno bene in bianco e nero:trama e contrasto tonale.
Puoi saperne di più sul contrasto tonale nel mio articolo Migliorare la composizione con il contrasto tonale.
Semplicità e spazio negativo
Tutte le foto che ti ho mostrato finora hanno altre due cose in comune. Uno è che la composizione è molto semplice. Mi sono avvicinato deliberatamente al soggetto e l'ho inquadrato in modo tale da eliminare gli elementi di disturbo. Un ulteriore vantaggio è che il contrasto tonale diventa molto più forte quando la composizione è semplificata.
Ecco un altro esempio.
Mi sono avvicinato per ritagliare tutto tranne la mano del venditore e l'orologio da tasca del presidente Mao in questa foto scattata in un mercato di antiquariato a Shanghai. La semplice composizione enfatizza la trama dell'orologio e della lancetta, nonché la differenza di luminosità tra loro e lo sfondo.
Lo spazio negativo è l'area che circonda il tuo soggetto. È uno spazio negativo se non contiene molti dettagli. In bianco e nero, sarebbe un'area bianca, nera o grigia che crea una sorta di cornice per il soggetto, dandogli spazio per respirare all'interno della composizione.
Questo ritratto è un buon esempio di utilizzo dello spazio negativo. Il viso del modello (un tono chiaro) è circondato da un'area di spazio scuro che contiene dettagli sufficienti per farti vedere di cosa si tratta (la sua maglietta e il muro dietro di lui). In questo ritratto puoi vedere i principi del contrasto tonale, dello spazio negativo e della semplicità della composizione che lavorano insieme in armonia.
Il mio articolo Composizione e spazio negativo approfondisce questo argomento.
Anteprime monocromatiche
Finora abbiamo esaminato alcuni degli elementi che contribuiscono a creare immagini in bianco e nero forti, ma ciò potrebbe non essere di grande aiuto quando ti trovi di fronte a un soggetto colorato e i colori sono così forti che non puoi visualizzare come risulterà in bianco e nero. Non preoccuparti se ti succede questo:ci vuole tempo e pratica per imparare a vedere in bianco e nero.
Una cosa che puoi fare per aiutarti a visualizzare il soggetto in bianco e nero è passare alla modalità monocromatica della tua fotocamera. La chiave è selezionare il formato Raw, in modo che l'immagine venga registrata con colori a 12 o 14 bit (essenziale per buone conversioni in bianco e nero).
Ma quando riproduci le tue immagini sullo schermo LCD della fotocamera, verranno presentate in bianco e nero. Se hai una fotocamera con un mirino elettronico, potrebbe persino visualizzare la scena in bianco e nero mentre la guardi. Questo ti aiuta a vedere come i colori nella scena si traducono nei toni di grigio che compongono un'immagine monocromatica. Se l'immagine è un po' piatta, cosa che accadrà se non stai scattando in pieno sole, aumenta il contrasto per aggiungere un po' di risalto.
Il mio articolo Padroneggiare la modalità monocromatica approfondisce questo aspetto.
Lascio a te
Si spera che questi suggerimenti ti aiutino a vedere in bianco e nero e a creare immagini monocromatiche migliori. Hai qualche consiglio per vedere in bianco e nero? Si prega di aggiungerli nei commenti qui sotto.