stanza con vista:creare un ritratto di blinds da finestre ovunque
L'effetto "Room with a View", in cui luce e ombre lanciate da blinds di finestre creano linee drammatiche su un soggetto, è una tecnica di ritratto semplice ma sorprendente. Non hai bisogno di una finestra soleggiata! Ecco come ricrearlo ovunque:
i. Attrezzatura essenziale:
* Una fonte di luce:
* Pannello LED forte/Luce continua: Questa è l'opzione più controllabile e coerente. È possibile regolare la luminosità, la temperatura del colore e la direzione.
* Speedlight/Strobo: Funziona alla grande, ma richiede più configurazione ed esperienza per padroneggiare.
* Lampada da scrivania/Clip Light: Un'opzione economica, ma può richiedere posizionamento e diffusione creativi. Assicurati che sia regolabile.
* Flashlight phone: Un'ultima risorsa, poiché la qualità della luce è spesso dura e irregolare.
* Blinds per finestre (o un sostituto convincente):
* Blind per finestre effettive: La scelta ideale. È possibile utilizzare le tende esistenti o acquistare un set economico appositamente per la fotografia.
* Blinds fai -da -te:
* ritagli di cartone: Tagliare le strisce di cartone e disporre in un telaio.
* Stick artigianali: Incolla l'artigianato si attacca a un foglio di acetato o pergamena trasparente.
* nastro nero su plastica trasparente: Collegare strisce parallele di nastro elettrico nero a un foglio trasparente di plastica o acrilico.
* Gobo/Cucoloris (Cookie): Queste sono forme tagliate al laser che creano motivi quando la luce brilla attraverso di esse. Puoi trovare motivi ciechi di finestre online o crearne uno tuo con cartone e un coltello Exacto.
* Uno stand o supporto per le tue tende:
* Stand Light: Ideale per contenere tende o gobos più grandi.
* morsetti: Utile per attaccare le tende a un tavolo, sedia o altra superficie stabile.
* nastro/stringa: Per configurazioni di base.
* un soggetto: Il tuo modello!
* Camera (telefono o DSLR): Qualsiasi fotocamera funzionerà, ma una fotocamera con controlli manuali ti darà la massima flessibilità.
* Opzionale ma utile:
* Riflettore: Per rimbalzare la luce nelle ombre e ammorbidire l'effetto.
* diffusore: Ammorbidire la sorgente luminosa.
* Sfondo: Uno sfondo neutro o scuro aiuterà il soggetto a distinguersi.
* Tripode: Per immagini acute, specialmente in condizioni di scarsa luminosità.
* Rilascio dell'otturatore remoto: Per evitare le scanalature della fotocamera.
ii. Impostazione del tiro:
1. Scegli la tua posizione: Qualsiasi spazio interno farà. Idealmente, da qualche parte puoi controllare la luce ambientale (spegnere le luci sopraelettriche).
2. Posiziona il soggetto:
* Angolo: Chiedi al soggetto affrontare la "finestra" (blinds) con una leggera angolo. Sperimenta con angoli diversi per vedere ciò che sembra meglio.
* Distanza: Inizia con il soggetto a pochi metri di distanza dalla "finestra" e regola se necessario. Più vicino creerà generalmente uno schema più definito.
* Espressione facciale: Considera l'umore che vuoi creare. Un'espressione neutra o leggermente cupa spesso funziona bene.
3. Imposta la tua "finestra":
* Posizionamento: Posiziona la tua "finestra" davanti e leggermente sul lato del soggetto. L'angolo delle tende alla sorgente luminosa determinerà la direzione e l'intensità delle ombre.
* Stabilità: Assicurati che i bui siano posizionati in modo sicuro e non cadranno o si muoverà durante le riprese.
4. Posiziona la tua fonte di luce:
* Angolo: Sperimenta con angoli diversi per controllare il motivo dell'ombra. Un angolo inferiore creerà ombre più lunghe. Un angolo più elevato creerà ombre più brevi.
* Distanza: Più la sorgente luminosa è per i ciechi, più definite saranno le ombre. Spostando la sorgente luminosa più lontano ammorbiderà le ombre.
* Intensità: Regola la luminosità della sorgente luminosa per raggiungere il livello di contrasto desiderato.
* Diffusione: Se la luce è troppo dura, usa un diffusore (un pezzo di tessuto o carta traslucido) per ammorbidirlo.
5. Controllo Light Ambient: Ridurre al minimo la luce indesiderata nella stanza spegnendo le luci, chiudendo le tende o usando panni scuri per bloccare la luce. Più forte è la tua fonte di luce, meno questo conta.
iii. Scattare la foto:
1. Impostazioni della fotocamera (se si utilizza una DSLR o una fotocamera con controlli manuali):
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad es. 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Apertura: Inizia con un'apertura più ampia (ad es. F/2.8 o f/4) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare lo sfondo. Puoi regolare questo per aumentare la nitidezza se necessario.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per esporre correttamente l'immagine. Probabilmente dovrai usare una velocità dell'otturatore più lenta se la tua fonte di luce è debole. Usa un treppiede per prevenire la sfocatura del movimento.
* White Balance: Impostare l'equilibrio bianco per abbinare la tua fonte di luce (ad esempio, "luce del giorno" per la luce solare, "tungsteno" per le luci a incandescenza). Puoi anche regolare questo nel post-elaborazione.
* Spara in Raw: I file RAW contengono più informazioni di JPEGS, consentendo una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
2. Focus: Concentrati attentamente sugli occhi del soggetto.
3. Prendi scatti di prova: Regola le impostazioni della sorgente luminosa, dei bui e della fotocamera in base agli scatti di prova. Presta attenzione al modello ombra e all'esposizione complessiva.
4. Componi il tuo scatto: Considera la regola dei terzi e altre tecniche di composizione.
5. Scatta molte foto: Sperimentare con pose, angoli ed espressioni diversi.
IV. Post-elaborazione:
1. Software di modifica: Usa software di fotoritocco come Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP (gratuito) o Snapseed (mobile).
2. Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Aumenta il contrasto per rendere le ombre più pronunciate.
* Highlights &Shadows: Attivare le luci e le ombre per bilanciare l'immagine.
* Bianchi e neri: Regola i punti bianchi e neri per massimizzare la gamma dinamica.
* Clarity &Texture: Aggiungi un tocco di chiarezza e consistenza per migliorare i dettagli.
3. Regolazioni del colore:
* White Balance: Metti a punto l'equilibrio bianco se necessario.
* Classificazione del colore: Sperimenta gradi di colore diversi per creare un umore specifico. Una modifica desaturata o in bianco e nero può essere molto efficace con questo stile.
4. Ritocco: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni dalla pelle.
5. ritaglio: Ritagliare l'immagine per migliorare la composizione.
Suggerimenti e trucchi:
* esperimento! Questa è una tecnica che prospera sulla sperimentazione. Non aver paura di provare angoli diversi, fonti di luce e configurazioni cieche.
* Angolo conta: Piccole regolazioni all'angolo delle tende o della sorgente luminosa possono cambiare drasticamente il motivo dell'ombra.
* Concentrati sugli occhi: Una forte attenzione agli occhi è cruciale per un ritratto avvincente.
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi, meglio diventerai nel creare l'effetto "spazio con vista".
* Usa le tende reali quando possibile: Danno le ombre più autentiche e varie.
* Conversione in bianco e nero: Questa tecnica sembra spesso fantastica in bianco e nero, sottolineando la luce e le ombre.
* Aggiungi una retroilluminazione (attentamente): Una sottile retroilluminazione dietro il soggetto può separarli dallo sfondo e aggiungere profondità. Fai attenzione a non esagerare.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, puoi creare ritratti "Room With a View", anche senza una vera finestra! Buona fortuna!