i. Comprensione del pennello di regolazione
* Cosa fa: Ti consente di applicare regolazioni localizzate su aree specifiche della tua immagine, influenzando solo le aree che dipingono con il pennello.
* dove trovarlo: Nel modulo Sviluppa, è l'icona del pennello situata nella barra degli strumenti sopra il pannello di base.
* Impostazioni chiave: Prima di iniziare a dipingere, familiarizzare con queste impostazioni:
* Dimensione: Controlla il diametro del pennello. Usa il cursore o i tasti della staffa (`[` e `]`) per regolare.
* Feather: Determina la morbidezza del bordo del pennello. Una piuma alta crea una transizione graduale, mentre una piuma bassa crea un bordo più nitido. Sperimenta per trovare ciò che funziona meglio per la tua immagine.
* Flusso: Controlla quanto velocemente viene applicata la regolazione. Un flusso inferiore crea lentamente l'effetto, dandoti più controllo. Un flusso più elevato applica la regolazione rapidamente e intensamente.
* Densità: Imposta la massima quantità di regolazione che può essere applicata nell'area dipinta. Anche se dipingi la stessa area più volte, la regolazione non supererà il limite di densità.
* Maschera automatica: Questo è cruciale per evitare di pittura fuori dalle linee, specialmente quando si lavora attorno ai bordi. Se controllato, Lightroom tenta di rilevare automaticamente i bordi e mantenere le regolazioni all'interno di tali confini. Sperimenta con esso:non è sempre perfetto ma può essere molto utile.
* Show Mask Overlay: (In genere impostato su "sempre" o "selezionato") visualizza un overlay visivo (di solito rosso) che mostra dove hai dipinto. Questo ti aiuta a vedere le aree che stai influenzando. Attivalo e spegnere con il tasto "O".
* Sliders Effect: Queste sono le modifiche effettive che applicherai:
* Esposizione: Illumina o oscura l'area selezionata.
* Contrasto: Aumenta o diminuisce la differenza tra toni di luce e scuri.
* Highlights: Regola la luminosità delle parti più luminose dell'immagine.
* ombre: Regola la luminosità delle parti più scure dell'immagine.
* Bianchi: Regola l'intensità dei pixel più luminosi assoluti.
* Blacks: Regola l'intensità dei pixel più scuri assoluti.
* Temperatura: Regola il bilanciamento del bianco (calore o freddezza).
* tinta: Regola l'equilibrio verde/magenta.
* Saturazione: Aumenta o diminuisce l'intensità del colore.
* Clarity: Aggiunge o sottrae dettagli e definizioni. Usa con parsimonia, in quanto può facilmente sembrare innaturale.
* Numpness: Aumenta o diminuisce la nitidezza percepita.
* Riduzione del rumore: Riduce il rumore nell'area selezionata.
* Moire: Riduce i modelli Moire.
* Defringe: Rimuove la frange di colore lungo i bordi.
* Colore: Ti permette di tingere l'area spazzolata. Questo è usato raramente nel ritocco dei ritratti.
ii. Tecniche di ritocco del ritratto con il pennello di regolazione
Ecco una rottura dei compiti comuni di ritocco e come affrontarli con il pennello di regolazione:
1. Levigatura della pelle:
* Obiettivo: Ridurre la comparsa di pori e linee sottili per la pelle più fluida.
* Tecnica:
* Creare una nuova istanza di pennello di regolazione facendo clic su "Nuovo" nella parte superiore del pannello di pennello di regolazione.
* Imposta le tue impostazioni:
* Dimensione: Regola alle dimensioni dell'area su cui stai lavorando.
* Feather: Piuma alta (70-100) per un effetto morbido e graduale.
* Flusso: Flusso basso (10-30) per regolazioni sottili e un migliore controllo.
* Densità: Sperimenta, ma inizia con una densità inferiore (30-50).
* Maschera automatica: Abilitato (importante per rimanere all'interno dei confini della pelle).
* Clarity: Ridurre la chiarezza. Un valore da -10 a -30 è spesso sufficiente. Vai troppo lontano e la pelle apparirà in plastica.
* Numpness: Riduci leggermente la nitidezza (da -5 a -10). Questo aiuterà ad ammorbidire le linee sottili.
* Pittura: Dipingi delicatamente sulla pelle, evitando aree come gli occhi, le sopracciglia, le labbra e i capelli. Queste aree hanno bisogno di dettagli.
* Raffinamento:
* Usa cancella Spazzola (tieni premuto alt/opzione mentre il pennello di regolazione è selezionato) per rimuovere l'effetto dalle aree in cui non lo si desidera.
* Regola ulteriormente i cursori di chiarezza e nitidezza per perfezionare l'effetto. Ricorda che meno è spesso di più.
* Ripeti: Crea istanze di pennello di regolazione multiple per diverse aree del viso (fronte, guance, ecc.) E varia leggermente le impostazioni di chiarezza e nitidezza per un aspetto più naturale. Ciò impedisce un effetto "sfocato" uniforme.
2. Rimozione delle imperfezioni:
* Obiettivo: Ridurre al minimo l'aspetto di acne, cicatrici e altre imperfezioni.
* Tecnica:
* Crea una nuova istanza di pennello di regolazione.
* Impostazioni:
* Dimensione: Leggermente più grande della imperfezione.
* Feather: Piuma media (50-70).
* Flusso: Basso (20-40).
* Densità: Moderato (40-60)
* Maschera automatica: Abilitato.
* Clarity: Leggermente negativo (da -5 a -15).
* Saturazione: Leggermente negativo (da -5 a -10) se la imperfezione è rossa o infiammata.
* Pittura: Dipingi direttamente sopra la imperfezione.
* Strumento di rimozione spot (guarigione/pennello clone): Per imperfezioni più grandi o più importanti, lo strumento di rimozione dei punti è spesso una scelta migliore del solo pennello di regolazione. Il pennello di regolazione si sfoca; Lo strumento di rimozione dei punti sostituisce la macchia con pixel simili.
* Combinazione: Usa entrambi gli strumenti insieme. Utilizzare prima lo strumento di rimozione del punto, quindi utilizzare la spazzola di regolazione per ammorbidire eventuali bordi rimanenti o differenze di colore.
3. Miglioramento degli occhi:
* Obiettivo: Accendi e affila gli occhi per renderli più accattivanti.
* Tecnica:
* Miglioramento dell'iride:
* Crea una nuova istanza di pennello di regolazione.
* Impostazioni:
* Dimensione: Leggermente più piccolo dell'iride.
* Feather: Piuma media (50-70).
* Flusso: Basso (10-30).
* Densità: Basso (20-40).
* Esposizione: Aumenta leggermente (da +0,10 a +0,30).
* Contrasto: Aumentare leggermente (da +5 a +15).
* Clarity: Aggiungi un tocco di chiarezza (da +5 a +15) per far emergere dettagli.
* Saturazione: Aggiungi un tocco di saturazione (da +5 a +15) per migliorare il colore, *ma fai molta attenzione a non esagerare! *
* Pittura: Dipingi * solo * sopra l'iride (parte colorata dell'occhio). Zoom in stretta e usa attentamente la maschera automatica.
* Bianchi degli occhi:
* Crea una nuova istanza di pennello di regolazione.
* Impostazioni:
* Dimensione: Regola per coprire i bianchi degli occhi.
* Feather: Piuma media (50-70).
* Flusso: Basso (10-30).
* Densità: Basso (20-40).
* Esposizione: Aumenta molto sottilmente (da +0,05 a +0,15). Non farli sembrare innaturalmente bianchi.
* Saturazione: Diminuire leggermente (da -5 a -10) per rimuovere qualsiasi rossore.
* Pittura: Dipingi con cura sui bianchi degli occhi, evitando l'iride e le palpebre. Usa la maschera automatica.
4. Miglioramento delle labbra:
* Obiettivo: Migliora il colore e la definizione delle labbra.
* Tecnica:
* Crea una nuova istanza di pennello di regolazione.
* Impostazioni:
* Dimensione: Regola alle dimensioni delle labbra.
* Feather: Piuma media (50-70).
* Flusso: Basso (10-30).
* Densità: Basso (20-40).
* Saturazione: Aumenta leggermente (da +5 a +20) per migliorare il colore. Fai molta attenzione a non esagerare.
* Contrasto: Aumenta leggermente (da +5 a +15) per aggiungere definizione.
* Esposizione: Regola sottilmente per illuminare o scurire secondo necessità.
* Pittura: Dipingi con cura sulle labbra. La maschera automatica è cruciale qui.
5. Dodging and Burning (sottili regolazioni dell'illuminazione):
* Obiettivo: Per alleggerire selettivamente le aree (Dodge) o Darken (Burn) per migliorare la forma e la dimensione.
* Tecnica:
* Dodging (fulmine):
* Crea una nuova istanza di pennello di regolazione.
* Impostazioni:
* Dimensione: Regola nell'area che si desidera alleggerire.
* Feather: Feather High (70-100).
* Flusso: Molto basso (5-15).
* Densità: Basso (20-30).
* Esposizione: Aumenta leggermente (da +0,05 a +0,15).
* Pittura: Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi alleggerire, come il ponte del naso, gli zigomi o la fronte.
* Burning (oscuramento):
* Crea una nuova istanza di pennello di regolazione.
* Impostazioni:
* Dimensione: Regola nell'area che si desidera scurire.
* Feather: Feather High (70-100).
* Flusso: Molto basso (5-15).
* Densità: Basso (20-30).
* Esposizione: Diminuire leggermente (da -0,05 a -0,15).
* Pittura: Dipingi delicatamente sulle aree che vuoi scurire, come i lati del naso, sotto gli zigomi o attorno all'attaccatura dei capelli.
iii. Suggerimenti per il ritocco di ritratto efficace con il pennello di regolazione:
* Zoom in: Lavora con ingrandimento del 100% o superiore per vedere dettagli fini e garantire pennellate accurate.
* Usa la maschera automatica saggiamente: L'auto-maschera è uno strumento potente, ma non è sempre perfetto. Controllare sempre il tuo lavoro e cancellare manualmente qualsiasi aree in cui l'adeguamento è stato sanguinato al di fuori dei confini previsti.
* Avvia sottilmente: Meno è quasi sempre di più. Applicare le regolazioni gradualmente e accumulare l'effetto lentamente. Puoi sempre aumentare le impostazioni in seguito, se necessario.
* Usa più pennelli: Crea istanze di pennello di regolazione separate per diverse aree del viso e per diversi tipi di regolazioni. Questo ti dà più controllo e ti consente di mettere a punto ogni area individualmente.
* Nomina i tuoi pennelli: Rinomina le istanze del pennello di regolazione (ad es. "Smoolazione della pelle - fronte", "Eyes - Iris", "labbra") per mantenere organizzato il flusso di lavoro. Fare doppio clic sul pin di regolazione sull'immagine, quindi fai clic sul menu a discesa delle opzioni PIN, "Rinomina".
* Esperimento: Non aver paura di sperimentare diverse impostazioni e tecniche. Il modo migliore per imparare è esercitarsi.
* Fai un passo indietro e recensione: Fai delle pause e fai un passo indietro dallo schermo del tuo computer per avere una nuova prospettiva. È facile diventare "ciechi" alle imperfezioni dopo aver lavorato su un'immagine per molto tempo.
* prima/dopo confronti: Usa il tasto "\\" (backslash) per alternare rapidamente tra le viste prima e dopo per vedere l'impatto delle regolazioni.
* Per prima cosa regolamenti globali: In generale, è meglio iniziare con regolazioni globali (nel pannello di base e in altri pannelli globali) prima di passare a regolazioni localizzate con il pennello di regolazione. Ciò garantisce che la tua immagine abbia una solida base prima di iniziare a apportare modifiche mirate.
* Considera il tuo stile: Il ritocco del ritratto è soggettivo. Considera l'estetica generale a cui stai puntando. Alcuni fotografi preferiscono un aspetto più naturale, mentre altri preferiscono un look più lucido e glamour.
IV. Errori comuni da evitare:
* Skin eccessiva: Evita di rendere la pelle in plastica o cerosa. Preservare una trama naturale.
* Over Sharpening: L'aggiunta di troppa nitidezza può creare bordi duri e rendere l'immagine innaturale.
* troppo saturo: Evita di rendere i colori troppo intensi, in particolare i toni della pelle e il colore delle labbra.
* Ignorare l'immagine generale: Assicurati che il ritocco sia coerente con lo stile e il tono del resto dell'immagine.
* Non usando l'auto-maschera: Ciò può portare a regolazioni sanguinanti al di fuori delle aree previste.
* Dimenticando lo strumento clone/guarigione: La spazzola di regolazione non è pensata per rimuovere le imperfezioni più grandi, utilizzare prima lo strumento di rimozione del punto.
* Applicazione dei preset: Non applicare i preset al pennello di regolazione, probabilmente avrai bisogno di diverse impostazioni per ogni situazione.
Seguendo queste linee guida e praticando regolarmente, puoi usare il pennello di regolazione in Lightroom per creare ritratti mozzafiato e naturale. Ricorda che il ritocco sottile e ben eseguito è sempre più efficace delle modifiche pesanti. Buona fortuna!