i. Comprensione dell'essenza dell'aspetto
* Elemento chiave: Il * contrasto * tra la luce e l'ombra creata dai blinds della finestra. Questo crea profondità e interesse visivo.
* illuminazione: Principalmente luce direzionale proveniente da un lato per lanciare ombre definite. Pensa alla luce del sole in streaming attraverso una finestra.
* umore: Crea spesso un senso di intimità, introspezione o persino un leggero tocco di mistero.
ii. Creazione dell'aspetto-passo-passo
a. Scegliere la tua sorgente luminosa (essenziale)
* Luce naturale (ideale): L'opzione migliore è la luce del sole diretta che attraversa una finestra.
* Posizionamento: Posiziona il soggetto vicino a una finestra dove sta colpendo la luce solare diretta. Regola la loro posizione per controllare l'intensità e l'angolo della luce.
* ora del giorno: Il sole del mattino e del tardo pomeriggio è spesso più morbido e caldo, il che può essere più lusinghiero. Il sole di mezzogiorno è più duro e può creare ombre più forti e più drammatiche.
* diffusione (opzionale): Se la luce del sole è * troppo * dura, diffonderla leggermente con una tenda bianca sottile, un pezzo di carta da tracinare registrata sulla finestra o uno scrim.
* Luce artificiale (ottima alternativa): Se la luce naturale non è disponibile, usa uno strobo in studio, il luce speed o anche una potente lampada.
* il modificatore è la chiave: Avrai bisogno di un modo per creare un raggio stretto di luce e idealmente, un modo per proiettare le ombre.
* Utilizzo di un softbox stripbox: Un lungo e stretto softbox con una griglia è la cosa più vicina nella fotografia all'aspetto naturale della luce della finestra.
* lente Fresnel (migliore ma costoso): Un riflettore con una lente Fresnel crea un raggio di luce focalizzato che imita da vicino la luce solare.
b. Creazione dell'effetto "Blinds" (la magia)
* Opzione 1:il vero affare (se possibile): Se hai le tende per finestre, è il più semplice. Posiziona il soggetto in modo che la luce passi attraverso le tende sul loro viso. Sperimenta l'angolo e l'orientamento delle tende per regolare il motivo dell'ombra.
* Opzione 2:scheda di cartone/schiuma "Blinds" (favorito fai -da -te):
1. Materiali: Grande pezzo di cartone o scheda di schiuma. Sovrano, matita e un coltello artigianale acuto (coltello X-Acto).
2. Contrassegna: Disegna linee parallele attraverso il cartone, distanziate uniformemente (a 1-2 pollici di distanza è un buon punto di partenza). La larghezza della scheda dovrebbe essere sufficiente per coprire la sorgente luminosa.
3. Tagliare: Tagliare con cura lungo le linee con il coltello artigianale per creare le "doghe". Fai attenzione a non tagliare fino in fondo:lasciare intatta una piccola sezione su entrambe le estremità in modo che le doghe rimangano attaccate al telaio. Questo crea un effetto realistico a laprima.
4. Posizionamento: Posiziona questo fai -da -te "cieco" * tra * la sorgente luminosa (naturale o artificiale) e il soggetto. Ango per dirigere la luce e le ombre in modo appropriato.
* Opzione 3:cartone ritagliato o carta (più semplice ma meno realistico):
1. Materiali: STURDY CAMPOBOCK ORCHIO o carta nera spessa. Coltello artigianale.
2. Calcini: Taglia le strisce lunghe e sottili dal cartone/carta, lasciando gli spazi in mezzo.
3. Posizionamento: Adattalo direttamente sulla sorgente luminosa o posizionarlo proprio davanti. Sperimentare le distanze per influenzare la nitidezza.
* Opzione 4:oggetti domestici (soluzioni creative):
* Colander: Usa uno scolapasta per proiettare un modello di luce e ombra tratteggiata. Questo è meno come le tende, ma può essere visivamente interessante.
* pizzo: Tessuto in pizzo davanti alla tua fonte di luce.
* qualsiasi cosa con slot: Guardati intorno a casa tua oggetti con slot o spazi vuoti che possono lanciare ombre interessanti.
* Opzione 5:Gobos (più avanzato):
* Un gobo è uno stencil posto davanti a una sorgente luminosa per proiettare un modello. Puoi acquistare i titolari di gobo e i modelli Gobo o crearne uno tuo.
c. Soggetto e composizione
* Espressione: Considera l'umore che vuoi creare. Un'espressione contemplativa o leggermente seria spesso funziona bene.
* Pose: Sperimentare con pose diverse. Avere il soggetto guardare verso la luce o leggermente lontana può creare effetti diversi. I colpi alla testa e alle spalle sono comuni.
* Focus: Assicurati che gli occhi siano acuti.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posiziona gli occhi del soggetto lungo le linee di una griglia di "regola dei terzi" per una composizione equilibrata.
* Spazio negativo: Usa lo spazio negativo attorno al soggetto per attirare l'attenzione su di loro.
d. Impostazioni della fotocamera e post-elaborazione
* Apertura: Scegli un'apertura che ti dia la profondità di campo desiderata. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo più bassa, sfocando lo sfondo e enfatizzando il soggetto. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, F/11) ti darà più profondità di campo.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per mantenere una buona esposizione.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata, considerando le impostazioni di apertura e ISO.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco in base alla tua fonte di luce (ad es. Luce del giorno per la luce solare, tungsteno per luce a incandescenza). Sperimenta toni più freddi e più caldi.
* post-elaborazione:
* Contrasto: Aumenta leggermente il contrasto per enfatizzare la luce e l'ombra.
* in bianco e nero: Questo look funziona eccezionalmente bene in bianco e nero. Converti l'immagine e regola il contrasto e i toni a tuo piacimento.
* Dodging and Burning: Usa gli strumenti Dodging (Lightening) e Burning (Darkening) per migliorare ulteriormente le ombre e le luci. Presta molta attenzione agli occhi per farli risaltare.
* Ritocco della pelle: Il ritocco minimo della pelle è generalmente desiderabile. Le ombre nascondono spesso piccole imperfezioni.
iii. Suggerimenti e trucchi
* esperimento! Non aver paura di provare diversi angoli, posizioni e modificatori di luce. La chiave è giocare e vedere cosa funziona meglio.
* Inizia semplice: Inizia con una singola sorgente luminosa e una configurazione "cieca" di base.
* Prestare attenzione ai dettagli: I dettagli fanno la differenza. La nitidezza delle ombre, l'angolo della luce e l'espressione del soggetto contribuiscono al risultato finale.
* Pratica: Come ogni tecnica fotografica, padroneggiare il look "stanza con vista" richiede pratica.
Seguendo questi passaggi e sperimentando, puoi creare ritratti "Room with a vista" ovunque, anche senza veri e propri finestre. Buona fortuna!