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Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

Modifica colpi di testa aziendale in Lightroom:una guida passo-passo

I colpi di testa aziendale mirano a un aspetto professionale e accessibile. Ecco una rottura di come raggiungerlo in Lightroom:

i. Preparazione e importazione:

1. Importa: Importa i tuoi colpi alla testa in Lightroom. Organizzarli in cartelle per un facile accesso (ad es. "Nome client - colpi alla testa").

2. Culling: Attraversa le immagini e scegli le migliori. Cerca una forte attenzione agli occhi, alle buone espressioni, alla posa lusinghiera e alle distrazioni minime. Usa le bandiere di Lightroom o le valutazioni delle stelle per contrassegnare le selezioni.

3. Impostazioni di sincronizzazione (opzionale): Se si dispone di più immagini con condizioni di illuminazione simili e impostazioni della fotocamera, modifica un'immagine e quindi copiare le impostazioni sulle altre. Questo risparmia tempo significativo.

ii. Regolazioni di base (modifiche globali):

Queste modifiche influenzano l'intera immagine.

1. Correzione del profilo:

* Vai al modulo "sviluppa".

* In "Correzioni dell'obiettivo", abilita "Rimuovere l'aberrazione cromatica" e "Abilita correzioni del profilo". Questo fissa la distorsione delle lenti e la frange a colori. Se Lightroom non rileva automaticamente l'obiettivo, selezionalo manualmente.

2. Bilancio bianco:

* ToyedRopper Tool (Best Practice): Utilizzare il selettore di bilanciamento del bianco (occhiello) per fare clic su un'area grigia o bianca neutra nell'immagine (ad esempio, un colletto di camicia bianca, uno sfondo grigio). Questo è il metodo più accurato.

* Preset: Sperimenta con "As Shot", "Auto" o preset come "luce del giorno", "nuvoloso", ecc.

* Regolazione manuale: Regola i cursori "temp" (temperatura - blu/giallo) e "tinta" (magenta/verde) fino a quando i toni della pelle non sembrano naturali e l'immagine generale sembra equilibrata.

3. ESPOSIZIONE:

* Regola il cursore "esposizione" per illuminare o scurire l'immagine. Punta a un'immagine ben esposta senza punti salienti o ombre frantumate. Presta attenzione alla faccia del soggetto.

4. Contrasto:

* Aumentare o ridurre il "contrasto" per migliorare o ammorbidire la gamma tonale. Un leggero aumento è spesso benefico, ma evita di esagerare.

5. Highlights, ombre, bianchi e neri:

* Questi cursori forniscono un controllo a grana fine sulla gamma tonale.

* Highlights: Recupera i dettagli in aree luminose che potrebbero essere sovraesposte (ad esempio, bagliore della fronte).

* ombre: Apri le aree scure per rivelare i dettagli senza introdurre rumore.

* Bianchi: Regola i punti più luminosi dell'immagine. Fai attenzione a non tagliare i bianchi (perdere tutti i dettagli).

* Blacks: Regola i punti più bui dell'immagine. Fai attenzione a non schiacciare i neri (perdere tutti i dettagli).

6. chiarezza e consistenza (usa con parsimonia!):

* Clarity: Aggiunge il contrasto e la nitidezza del tono medio. Usalo in modo molto leggermente per migliorare i dettagli senza rendere la pelle dura o strutturata. Spesso, una chiarezza che diminuisce leggermente può essere più lusinghiera.

* Texture: Enfatizza i dettagli ottimi. Simile alla chiarezza, usalo con parsimonia. L'uso eccessivo può rendere la pelle innaturale.

7. Dehaze (solo se necessario):

* Usa questo cursore per ridurre la foschia o la nebbia. Evita di esserlo eccessivamente, in quanto può creare uno sguardo duro.

8. Vibranze e saturazione:

* Vibrance: Regola la saturazione dei colori meno saturi nell'immagine, facendo scoppiare i colori senza toni di pelle in modo eccessivo. Questo è generalmente preferito sulla saturazione.

* Saturazione: Regola la saturazione di tutti i colori allo stesso modo. Utilizzare con cautela per evitare toni della pelle innaturali.

iii. Regolazioni locali (aree specifiche):

Queste regolazioni prendono di mira aree specifiche dell'immagine.

1. Rilement pennello (più comune):

* Selezionare lo strumento di pennello di regolazione (scorciatoia:k).

* Impostazioni da considerare:

* Dimensione: Regola le dimensioni del pennello per adattarsi all'area su cui stai lavorando.

* Feather: Controlla la morbidezza del bordo del pennello. Un valore di piuma più elevato crea una transizione più morbida.

* Flusso: Controlla l'intensità del pennello. Un flusso inferiore consente di accumulare gradualmente l'effetto.

* Densità: Limita l'effetto massimo del pennello.

* Maschera automatica: Aiuta il pennello a rimanere all'interno dei bordi di un'area definita.

* Usi comuni con il pennello di regolazione:

* Amodottare la pelle:

* Regola:chiarezza negativa, nitidezza negativa, consistenza ridotta. Spazzola sulla pelle, evitando gli occhi, le ciglia, le sopracciglia e le labbra. Usa un flusso molto basso e accumula gradualmente l'effetto.

* Brighten Eyes:

* Regola:esposizione positiva, leggero aumento del contrasto e un tocco di nitidezza. Spazzola le iridi. Sii sottile.

* Elementi di distrazione scura:

* Regola:esposizione negativa, chiarezza negativa. Spazzola sugli elementi di distrazione sullo sfondo.

* Dodge and Burn (sottile):

* Dodge (illuminamento):aumenta leggermente l'esposizione nelle aree che si desidera evidenziare (ad esempio, zigomi).

* Burn (scuri):diminuire leggermente l'esposizione nelle aree che si desidera definire (ad esempio, mascella).

2. Filtro graduato (opzionale):

* Selezionare lo strumento filtro graduato (scorciatoia:G).

* Utilizzare questo strumento per applicare gradualmente le regolazioni su una parte dell'immagine.

* Utile per oscurare un cielo luminoso o aggiungere una vignetta sottile.

3. Filtro radiale (opzionale):

* Selezionare lo strumento Filtro radiale (scorciatoia:Maiusc + M).

* Utilizzare questo strumento per applicare le regolazioni all'interno di un'area ellittica.

* Utile per creare una vignetta sottile o attirare l'attenzione sul viso del soggetto.

IV. Regolazioni dei dettagli:

1. Affilatura:

* Vai al pannello "dettaglio".

* Importo: Determina la forza dell'effetto di affilatura. Inizia con un valore basso (circa 40-60) e aumenta gradualmente.

* raggio: Controlla le dimensioni dei dettagli che sono affilati. Un raggio più piccolo (circa 1.0) è generalmente preferito per i colpi alla testa per evitare la pelle eccessiva.

* Dettaglio: Controlla la quantità di dettagli affilati. Aumentalo gradualmente per migliorare i dettagli più fini.

* mascheramento: Protegge le aree più fluide (come la pelle) dall'essere troppo affilato. Tenere il tasto Alt/Opzione durante la regolazione del cursore di mascheramento per vedere quali aree vengono mascherate. Aumenta il mascheramento fino a quando solo i bordi e i dettagli vengono affilati.

2. Riduzione del rumore:

* Se la tua immagine ha un rumore eccessivo (granulosità), specialmente nelle ombre, usa i cursori di "riduzione del rumore".

* Luminance: Riduce il livello di rumore complessivo. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere l'immagine morbida.

* Colore: Riduce il rumore del colore (macchie colorate). Una piccola quantità di riduzione del rumore del colore è generalmente benefica.

* Dettaglio: Prova a conservare i dettagli riducendo il rumore. Regola questo cursore di conseguenza.

v. Classificazione del colore (sottili miglioramenti):

1. Pannello HSL/colore:

* Utilizzare questo pannello per regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei singoli colori.

* Hue: Colori di turno. Ad esempio, puoi spostare leggermente l'arancione verso un tono della pelle più lusinghiero.

* Saturazione: Regola l'intensità dei colori. Ridurre la saturazione di colori distratti.

* Luminance: Regola la luminosità dei colori. Rimuovere leggermente i toni della pelle.

2. Pannello di classificazione a colori (precedentemente split tonificante):

* Questo pannello ti consente di aggiungere sottili getti di colore alle luci e alle ombre.

* Usalo con parsimonia per creare una tavolozza di colori coesi e sottile. Un leggero calore nelle luci e nella freddezza nelle ombre può essere efficace.

vi. Tocchi finali ed esportazione:

1. Rimozione spot:

* Utilizzare lo strumento di rimozione dei punti (scorciatoia:Q) per rimuovere imperfezioni, peli randagi o altre piccole distrazioni. Usa la modalità "guarigione" o "clone", a seconda della situazione.

2. Raddrizza e raccolto:

* Assicurati che l'immagine sia dritta e ritaglia la composizione lusinghiera. Considera la "regola dei terzi". Un raccolto leggermente più stretto è spesso migliore per i colpi alla testa.

3. Controlla le distorsioni:

* Rivisitare il pannello di correzione dell'obiettivo per garantire che le distorsioni delle lenti rimanenti vengano corrette.

4. Recensione finale:

* Ingrandisci al 100% e rivedi l'immagine per eventuali imperfezioni rimanenti.

* Confronta l'immagine modificata con l'originale per assicurarti di non essere andato troppo lontano con l'editing.

5. Esporta:

* Vai a "File"> "Esporta."

* Impostazioni del file:

* Formato file: JPEG è generalmente preferito per l'uso web. TIFF è migliore per l'archiviazione o la stampa.

* Qualità: Per JPEGS, impostare la qualità sul 70-80% per l'uso Web e il 90-100% per la stampa.

* Spazio colore: SRGB è lo spazio di colore standard per l'uso del web.

* Dimensione dell'immagine:

* Ridimensiona l'immagine alle dimensioni desiderate. Per l'uso del web, una larghezza di 1000-2000 pixel è generalmente sufficiente.

* Considera dpi (punti per pollice) per la stampa. 300 dpi sono generalmente raccomandati.

* Affilatura dell'uscita:

* È possibile aggiungere l'affilatura dell'uscita durante l'esportazione. Scegli l'opzione appropriata in base all'uso previsto (ad esempio, "schermata" per Web, "carta opaca" o "carta lucida" per la stampa).

* Rinomina i file: Dai ai tuoi file esportati un nome descrittivo.

* Posizione di esportazione: Scegli una cartella per salvare le immagini esportate.

Principi chiave per la modifica del colpo di testa aziendale:

* Look naturale: L'obiettivo è migliorare l'immagine, non creare un aspetto artificiale o eccessivamente elaborato.

* sottigliezza: Usa un tocco leggero con tutte le regolazioni. L'over-editing è un errore comune.

* Coerenza: Mantieni uno stile coerente e guarda attraverso tutti i colpi alla testa per un particolare cliente.

* Toni di pelle lusinghieri: Presta molta attenzione ai toni della pelle e assicurati che appaiano naturali e sani.

* Occhi affilati: Assicurati che gli occhi siano acuti e ben illuminati. Gli occhi sono il punto focale di un colpo alla testa.

* Rimuovere le distrazioni: Elimina eventuali elementi di distrazione che potrebbero sminuire l'aspetto del soggetto.

* Conosci il tuo pubblico: Considera il marchio del cliente e il pubblico di destinazione quando prendi decisioni di modifica. Alcune industrie potrebbero preferire un aspetto più raffinato, mentre altri potrebbero preferire un aspetto più naturale.

Flusso di lavoro di esempio:

1. Importazione e abbattimento

2. Correzione dell'obiettivo e bilanciamento del bianco

3. Esposizione, contrasto, luci/ombre regolazioni

4. sottili regolazioni di chiarezza e trama (o lievi riduzioni)

5. Rilerazione spazzola:Amodottare la pelle, illuminare gli occhi

6. Affilatura e riduzione del rumore

7. Pannello HSL/colore:regolare le tonalità della pelle

8. Rimozione spot

9. Crop e raddrizza

10. Esporta

La pratica è la chiave: Il modo migliore per imparare a modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom è esercitarsi. Sperimenta diverse impostazioni e tecniche fino a trovare uno stile che ti piace e che funziona bene per i tuoi clienti.

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