REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> Montaggio video >> Adobe Lightroom

5 suggerimenti Come creare uno studio di casa per ritratti drammatici

Ok, ecco 5 consigli per aiutarti a creare uno studio di casa per la fotografia di ritratti drammatici, concentrandosi sulla creazione di immagini di impatto e lunatico:

1. Abbraccia il potere della luce limitata:

* Perché è importante: I ritratti drammatici prosperano al contrario. Limitare la quantità di luce e il controllo della sua direzione crea ombre e luci, modellando le caratteristiche del soggetto e aggiungendo profondità.

* Come farlo:

* Inizia al buio: Scegli una stanza in cui puoi facilmente bloccare la luce ambientale (tende spesse, tonalità blackout o persino sparare di notte).

* La sorgente a luce singola è la chiave: Una singola fonte di luce controllabile è la tua migliore amica. Questo potrebbe essere uno strobo (Studio Flash), un luce di speed (flash sulla fotocamera off-fotocamera) o persino una luce a LED forte e direzionale. Evita l'illuminazione in alto o frontale che appiattisce il viso.

* esperimento con il posizionamento: Ango la tua sorgente luminosa per creare ombre su un lato del viso. Prova 45 gradi sul lato e leggermente sopra il soggetto, o anche dietro il soggetto per un effetto più retroilluminato e silhouette.

2. Investi in modificatori di luce (anche quelli semplici!):

* Perché è importante: Modificatori della luce forma e ammorbidiscono (o induri) la luce dalla tua fonte, dandoti un controllo preciso sull'aspetto e la sensazione dei tuoi ritratti.

* Come farlo:

* ombrelli: Un buon punto di partenza è un ombrello di grandi dimensioni (sparatutto o riflettente). Creano una luce morbida e ampia che può essere piumata per ancora più drammi. Un ombrello con la schiena nera impedirà la fuoriuscita di luce.

* SoftBoxes: Fornire luce più controllata e direzionale rispetto agli ombrelli. I softbox rettangolari sono ottimi per imitare la luce della finestra.

* Snoot e griglie: Questi focalizzano la luce in un raggio stretto, creando un drammatico effetto di riflettori. Eccellente per evidenziare caratteristiche specifiche o creare separazione.

* Opzioni fai -da -te: Non sottovalutare il potere dei modificatori fai -da -te! Utilizzare il cartone per creare bandiere per bloccare la luce o diffondere la luce con carta da traccia o carta pergamena.

3. Gli sfondi contano:semplicità e contrasto

* Perché è importante: Lo sfondo dovrebbe integrare il soggetto e non distrarre da loro. Nei ritratti drammatici, il contrasto tra il soggetto e lo sfondo può aumentare l'umore.

* Come farlo:

* Colori neutri: Le tonalità nere, grigie o profonde di blu o verde funzionano così come sfondi per ritratti drammatici. Permettono al soggetto di distinguersi.

* Carta/tessuto senza soluzione di continuità: Un rotolo di carta senza cuciture o un grande pezzo di tessuto (velluto o mussola) fornisce uno sfondo pulito e ordinato.

* La distanza è la chiave: Posiziona il soggetto a una buona distanza dallo sfondo per evitare che le ombre siano troppo dure e per darti un maggiore controllo sull'esposizione dello sfondo.

* Luce di sfondo: Prendi in considerazione l'aggiunta di una luce separata puntata sullo sfondo per creare un effetto gradiente o anche un evidenziatore più luminoso dietro il soggetto. Fai attenzione a non lasciarlo fuoriuscire sul soggetto.

4. Padroneggiare l'arte della posa ed espressione:

* Perché è importante: I ritratti drammatici non riguardano solo l'illuminazione; Si tratta di catturare emozioni e raccontare una storia. La posa e l'espressione sono cruciali per trasmettere l'umore desiderato.

* Come farlo:

* Comunicare chiaramente: Guida il soggetto con istruzioni specifiche. Invece di dire "sorridi", prova "pensa a qualcosa che ti rende felice."

* sperimenta con gli angoli: Prova diverse inclinazione della testa, posizioni delle spalle e angoli del corpo per vedere cosa funziona meglio.

* Concentrati sugli occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima. Incoraggia il tuo argomento a connettersi con la fotocamera e trasmettere emozioni attraverso lo sguardo.

* Riferimenti in posa: Guarda i ritratti che ammiri e analizza la posa. Usa quelli come ispirazione.

* esercitati con te stesso: Prendi autoritratti per sperimentare diverse pose ed espressioni. Questo ti aiuterà a capire cosa funziona e cosa no.

5. Il post-elaborazione è la tua arma segreta:

* Perché è importante: La post-elaborazione (editing) è dove puoi davvero perfezionare l'umore e il dramma dei tuoi ritratti.

* Come farlo:

* Spara in Raw: Questo preserva più informazioni e ti dà una maggiore flessibilità durante la modifica.

* Abbassa le luci, aumenta le ombre: Questo crea una gamma dinamica più drammatica, enfatizzando i dettagli sia nelle aree luminose che scure.

* Aumenta il contrasto: L'aggiunta del contrasto rende le luci pop e le ombre più profonde, migliorando ulteriormente il dramma.

* Dodge and Burn: Alleggerisci selettivamente le aree delle aree dell'immagine dell'immagine per migliorare le caratteristiche specifiche e creare più profondità. Ciò è particolarmente utile per modellare il viso.

* Conversione in bianco e nero: I ritratti drammatici sembrano spesso sbalorditivi in ​​bianco e nero. Sperimenta diversi metodi di conversione per ottenere il tono e il contrasto desiderati.

* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per mettere in evidenza i dettagli, ma fai attenzione a non a bloccare eccessivamente, che può creare artefatti indesiderati.

* Classificazione del colore: La sottile classificazione dei colori può migliorare l'umore. Sperimenta con l'aggiunta di una leggera tinta (ad es. Blu per la freddezza, giallo per calore) all'immagine.

Suggerimento bonus: Non aver paura di sperimentare! La ritrattistica drammatica consiste nel spingere i confini e trovare il tuo stile. Prova diverse configurazioni di illuminazione, pose e tecniche di modifica per scoprire cosa funziona meglio per te. Buona fortuna!

  1. Perché ho deciso che l'HDR non è poi così male

  2. JPEG vs TIFF:quale formato di file è il migliore?

  3. Come creare un preimpostazione di "ritratto morbido" in Lightroom 4

  4. Come il bilanciamento del colore può uccidere il tuo colore

  5. Come aggiungere un effetto grunge i tuoi ritratti usando Lightroom

  6. Come modificare i colpi di testa aziendale in Lightroom

  7. Come modificare le tue foto con le maschere Lightroom

  8. 6 suggerimenti per realizzare un progetto fotografico 365 di successo

  9. 5 suggerimenti Come creare uno studio di casa per ritratti drammatici

  1. Come creare un ritratto oscuro e lunatico in stile Rembrandt in Lightroom

  2. Passaggi per iniziare nel modulo di sviluppo di Lightroom

  3. Come ritoccare un ritratto con il pennello di regolazione in Lightroom

  4. Lightroom:cos'è e quando dovresti prenderlo in considerazione?

  5. Come creare un ritratto oscuro e lunatico in stile Rembrandt in Lightroom

  6. Come modificare i ritratti in Lightroom:la guida passo-passo

  7. Come modificare vecchie immagini con il tuo nuovo set di abilità

  8. Come ritagliare e raddrizzare facilmente le foto in Lightroom

  9. I tuoi backup di foto sono solidi?

Adobe Lightroom