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Come usare un piccolo softbox con i tuoi ritratti di trasformazione flash

L'uso di un piccolo softbox con il flash può migliorare drasticamente la fotografia di ritratto. Ecco una rottura di come usarlo in modo efficace per trasformare i tuoi ritratti:

1. Comprendere i vantaggi di un softbox:

* Luce più morbida: Il vantaggio principale è che diffonde una luce flash aspra, creando una luce più morbida e più lusinghiera sul soggetto. Ciò riduce al minimo le ombre e le luci dure, risultando in un tono della pelle più uniforme.

* Controllo direzionale: A differenza di Bare Flash, un softbox ti consente di controllare la direzione della luce. Puoi dirigerlo sul soggetto ed evitare di rovesciare la luce su aree indesiderate.

* più aspetto naturale: La luce morbida spesso imita la luce della finestra naturale, rendendo i tuoi ritratti più organici e meno come se fossero stati presi con un lampo.

* Catchlights: I softbox creano bei catline morbidi (riflessi della sorgente luminosa agli occhi del soggetto) che aggiungono scintillio e vita all'immagine.

2. Scegliere il piccolo softbox giusto:

* Le dimensioni contano (ma piccole sono buone qui): Dal momento che stiamo parlando di un "piccolo" softbox, capisci i suoi limiti. Un piccolo softbox (ad es. 16 "x16", 20 "x20") è meglio utilizzato per colpi alla testa, ritratti ravvicinati e fotografia di prodotto. I softbox più grandi creano una luce ancora più morbida e sono migliori per gli scatti a tutto il corpo.

* Forma: I softbox quadrati e rettangolari sono comuni. I softbox ottagonali (spesso chiamati "Octaboxes") sono utili per creare punti di forza più rotondi.

* Montaggio: Assicurati che SoftBox abbia un meccanismo di montaggio compatibile con il flash. Molti hanno un adattatore universale per speedring o bowens che ti consente di collegare facilmente il flash.

* Perfletto interno e diffusore: Un buon softbox avrà un deflettore interno (un pezzo di tessuto all'interno del softbox) e un diffusore anteriore. Questi aiutano a ammorbidire ulteriormente la luce ed eliminare gli hotspot.

3. Attrezzatura di cui hai bisogno:

* flash (speedlight/speedlite): Un'unità flash portatile che si collega alla fotocamera o può essere utilizzata off-camera.

* Small Softbox: Con un supporto compatibile per il tuo flash.

* Stand Light (opzionale, ma altamente consigliato): Per posizionare la softbox off-camera.

* trigger (opzionale, ma utile): Un sistema di trigger wireless per sparare il flash in remoto quando è off-camera. Ciò consente configurazioni di illuminazione più creative.

* Camera: Con funzionalità in modalità manuale.

* Lens: Una lente ritratto è di solito nella gamma da 50 mm a 85 mm.

* (possibilmente) Flash Bracket: Se stai montando il flash e il softbox direttamente sulla fotocamera, una staffa può semplificare la gestione.

4. Impostazione del tuo scatto:

* Posizionamento del softbox: Questa è la chiave per trasformare i tuoi ritratti. Sperimentare con angoli diversi:

* Angolo di 45 gradi: Posiziona il softbox ad un angolo di 45 gradi al soggetto e leggermente al di sopra del livello degli occhi. Questa è una classica configurazione dell'illuminazione dei ritratti.

* illuminazione frontale: Posizionare il softbox direttamente davanti al soggetto crea un'illuminazione uniforme ma può essere un po 'piatto.

* illuminazione laterale: Posizionare il softbox sul lato del soggetto crea ombre ed evidenziazioni più drammatiche. Buono per ritratti più lunatici.

* illuminazione Rembrandt: Ango il softbox Quindi un triangolo di luce appare sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Questa è una tecnica di ritratto lusinghiero e classico.

* Distanza: Più si avvicina il softbox al soggetto, più morbida sarà la luce. Spostalo più vicino o più lontano per regolare la morbidezza delle ombre. Fai attenzione a non posizionarlo * troppo * vicino, poiché questo può creare punti caldi o fallimento leggero.

* Sfondo: Considera il tuo background. Un background semplice e scuro enfatizzerà il soggetto. Uno sfondo più luminoso può creare un'atmosfera più ariosa.

5. Impostazioni della fotocamera e del flash:

* Modalità fotocamera: Spara nel manuale (m) Modalità per il pieno controllo sulle impostazioni.

* Apertura: Scegli un'apertura basata sulla profondità di campo desiderata (quanta immagine è a fuoco). Per i ritratti, aperture come F/2.8, F/4 o F/5.6 sono comuni a sfocare lo sfondo.

* Velocità dell'otturatore: Imposta la velocità dell'otturatore sulla velocità di sincronizzazione flash della fotocamera (in genere circa 1/22 ° o 1/250 ° di secondo). Ciò garantisce che il flash sia completamente sparato durante l'esposizione. Non superare la velocità di sincronizzazione o otterrai una fascia scura nella tua immagine.

* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.

* Modalità flash: Imposta il tuo flash su ttl (attraverso la lente) modalità per iniziare. Ciò consente alla fotocamera di regolare automaticamente la potenza del flash. Tuttavia, probabilmente vorrai passare a manuale (m) Modalità Flash una volta che hai un'idea di come funziona la luce. La modalità Flash manuale consente un controllo più preciso.

* Flash Power: Inizia con una bassa potenza del flash (ad es. 1/16 o 1/32) e aumenta gradualmente fino a ottenere l'esposizione desiderata. Usa l'istogramma della fotocamera per controllare l'esposizione. Vuoi che la curva sia principalmente nel mezzo, senza ritagli (punti salienti o ombre estremi). Se si utilizza TTL, utilizzare la compensazione dell'esposizione flash (FEC) per perfezionare la potenza flash.

6. Passi per scattare il tiro:

1. Imposta la fotocamera su un treppiede (opzionale, ma consigliato per la stabilità).

2. Posiziona il soggetto.

3. Posizionare il softbox nella posizione desiderata.

4. Imposta la fotocamera sulla modalità manuale (m), scegli l'apertura, la velocità dell'otturatore (velocità di sincronizzazione) e iso.

5. Imposta il flash in modalità TTL (per avviare) o la modalità manuale.

6. Fai un colpo di prova.

7. Regola la potenza flash (o compensazione dell'esposizione flash) fino a ottenere l'esposizione corretta.

8. Raffina la posizione e la distanza softbox per ottenere l'effetto di illuminazione desiderato.

9. Concentrati sugli occhi del soggetto.

10. Prendi lo scatto!

7. Suggerimenti e trucchi:

* Feathing the Light: "Feathering" significa puntare il softbox leggermente lontano dal soggetto in modo che il bordo della luce cada su di loro. Questo può creare una luce più morbida e diffusa.

* usando un riflettore: Un riflettore (bianco, argento o oro) può essere usato per rimbalzare la luce nelle ombre e riempirli. Posizionarlo di fronte al softbox. I riflettori bianchi forniscono un riempimento morbido e neutro, mentre i riflettori d'argento creano un riempimento più luminoso e speculare. I riflettori d'oro aggiungono calore.

* Luci multiple: Una volta che ti senti a tuo agio con una luce, puoi aggiungere una seconda luce (un altro flash con o senza modificatore) per creare configurazioni di illuminazione più complesse. Ad esempio, potresti usare una seconda luce come luce per capelli o luce di sfondo.

* La pratica rende perfetti: Il modo migliore per padroneggiare usando un piccolo softbox è esercitarsi. Sperimenta diverse posizioni, distanze e impostazioni di potenza per vedere come influenzano l'aspetto dei tuoi ritratti.

* Temperatura del colore (bilanciamento bianco): Assicurati che il bilanciamento del bianco della fotocamera sia impostato correttamente. Se stai sparando in casa, impostalo su tungsteno o fluorescente. Se stai usando un flash con una temperatura del colore della luce del giorno, impostalo sulla luce del giorno o automaticamente.

* Materiali di diffusione: Se si desidera una luce ancora più morbida, puoi aggiungere un ulteriore strato di materiale di diffusione (come la carta da tracce o una tenda da doccia) sul softbox.

8. Post-elaborazione:

* Sottili regolazioni: Apportare sottili regolazioni nel post-elaborazione per migliorare il ritratto. Le regolazioni comuni includono:

* Esposizione: Attivare la luminosità generale.

* Contrasto: Regola il contrasto per aggiungere profondità.

* White Balance: Correggi eventuali calci di colore.

* Levigatura della pelle: Applicare la pelle molto leggera per ridurre le imperfezioni. Non esagerare!

* Dodging and Burning: Usa schivare e bruciare per alleggerire selettivamente o scurire le aree dell'immagine. Questo può essere usato per scolpire la luce e aggiungere dimensione.

Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse tecniche, è possibile utilizzare un piccolo softbox e flash per migliorare drasticamente la fotografia di ritratto e creare risultati belli e dall'aspetto professionale. Ricorda che l'illuminazione è un elemento chiave della fotografia e padroneggiarla eleva il tuo lavoro. Buona fortuna!

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