1. Regolazioni del pannello di base:
* Esposizione: Inizia con l'esposizione alla base e regola leggermente se necessario. Spesso ti consigliamo di illuminare leggermente l'immagine. Sperimenta con l'aggiunta di +0,10 a +0,30 a seconda dell'immagine originale.
* Contrasto: Qui è dove inizierai ad ammorbidire l'aspetto. abbassare il contrasto è la chiave. Prova qualcosa tra -20 e -40. Ciò appiattisce i toni e riduce i bordi duri.
* Highlights: I punti salienti del recupero possono contribuire alla morbidezza. Abbassa le luci in modo significativo. Prova da -50 a -80. Questo riporta i dettagli nelle aree colpite e crea una gamma tonale più uniforme.
* ombre: Il potenziamento delle ombre può aiutare a sollevare l'umore generale e ridurre le ombre aggressive. Aumenta leggermente le ombre. Prova da +10 a +30. Questo apre dettagli nelle aree più scure.
* Bianchi: Regola questo sottilmente. Aumenta leggermente (da +5 a +15) per illuminare l'immagine complessiva, ma fai attenzione a non tagliare le luci (sovraesposibili).
* Blacks: Regola questo per impostare il tuo punto nero. Generalmente, una leggera riduzione (da -5 a -15) darà al tuo ritratto una sensazione più morbida evitando neri troppo duri.
* Clarity: Questo è cruciale per un aspetto morbido. Abbassare drasticamente la chiarezza. Prova da -30 a -50. Questo ammorbidisce e crea un effetto diffuso. Fai attenzione a non andare troppo lontano o la tua immagine sembrerà sfocata.
* Vibrance: Aumenta leggermente la vibrazione (da +5 a +15) per migliorare i colori senza renderli troppo saturi.
* Saturazione: Regola questo a seconda del tono della pelle del soggetto e della tavolozza di colori generale. Una leggera riduzione (da -5 a -10) a volte può essere utile per evitare toni della pelle eccessivamente vibranti.
2. Regolazioni della curva del tono:
* Curva punti (consigliata): La curva dei punti offre un maggiore controllo.
* Crea una leggera curva "S", ma una * delicata *.
* * Abbassare * La parte superiore della curva leggermente (punti salienti) per ammorbidire ulteriormente le luci.
* * Sollevare * La parte inferiore della curva leggermente (ombre) per alleggerire le ombre. Questo crea un aspetto "sbiadito".
* Curva della regione (alternativa, ma meno precisa):
* Highlights: Abbassare leggermente la regione di evidenziazione.
* Luci: Aumentare leggermente la regione della luce.
* Darks: Diminuire leggermente la regione dei Darks.
* ombre: Aumenta leggermente la regione delle ombre.
L'obiettivo della curva del tono è appiattire ulteriormente il contrasto e creare una gamma tonale più bilanciata.
3. Regolazioni HSL/Color (opzionale, ma spesso utile):
* Luminance:
* Orange e rosso: Aumenta la luminanza di arancione e rosso leggermente (da +5 a +15) per illuminare i toni della pelle.
* Saturazione:
* Orange e rosso: Riduci leggermente la saturazione di arancione e rosso (da -5 a -10) se i toni della pelle sono troppo vibranti.
* Hue:
* Orange: Regola la tonalità arancione leggermente verso il rosso se si desidera toni di pelle più caldi o verso il giallo per toni più freddi.
4. Pannello di dettaglio (riduzione del rumore e affiliazione):
* Affilatura: Ridurre l'affilatura o spegnerlo del tutto, * soprattutto se stai già riducendo significativamente la chiarezza. * L'eccessiva raspazio contrarrà l'aspetto morbido. Se è necessario affinare, utilizzare una * piccola quantità molto * (quantità:0-30, raggio:0,5-0,8, dettaglio:25-50, mascheramento:40-70 per affilare solo i bordi).
* Riduzione del rumore (luminanza): Aumenta la riduzione del rumore della luminanza (da +10 a +30) per levigare la consistenza della pelle e ridurre il grano. Ciò è particolarmente importante se si spara a ISO più alti. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può rendere la pelle di plastica.
* Riduzione del rumore del colore: Applicare una piccola quantità di riduzione del rumore del colore (da +5 a +15) per ridurre eventuali macchie di colore nelle ombre.
5. Pannello di effetti (opzionale):
* Grain: L'aggiunta di una piccola quantità di grano (quantità:5-15) a volte può migliorare la qualità simile al film di un ritratto morbido. Utilizzare con cautela, poiché troppe toglieranno la morbidezza.
* Vignette: Una vignetta sottile (importo:da -10 a -20, punto medio:50-70) può aiutare a attirare l'attenzione sul viso del soggetto. Scegli "evidenzia priorità" per lo stile.
Salvando il preset:
1. Una volta che sei soddisfatto delle regolazioni, fai clic sul pulsante "+" nel pannello Preset sul lato sinistro di Lightroom.
2. Dai al tuo predefinito un nome descrittivo (ad esempio, "Ritratto morbido", "Ritratto sognante", "Skin delicata").
3. Fondamentalmente: Sconcensione delle impostazioni che * non * si desidera essere applicata dal preimpostazione (ad esempio, esposizione, bilanciamento del bianco) se si preferisce regolare quelle individualmente per ogni immagine. Generalmente, * fai * vuoi salvare:tono di base, curva di tono, hsl/colore, dettaglio (affiliazione e riduzione del rumore) ed effetti.
4. Fare clic su "Crea".
Considerazioni importanti:
* Regolazioni specifiche dell'immagine: Nessun preimpostazione funziona perfettamente su ogni immagine. Probabilmente dovrai modificare leggermente le impostazioni per ogni fotografia, in particolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e la quantità di riduzione del rumore.
* Tone della pelle: Presta molta attenzione ai toni della pelle. Regola il pannello HSL/colore (in particolare la luminanza e la saturazione arancione e rossa) per garantire la pelle dall'aspetto naturale.
* sottigliezza: La chiave per un buon preimpostazione "morbida" è la sottigliezza. Evita regolazioni estreme che rendono l'immagine innaturale o eccessivamente elaborata.
* sperimentazione: Questi valori sono punti di partenza. Sperimenta diverse impostazioni per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile e i tipi di ritratti che prendi. Non aver paura di spingere i confini e vedere cosa puoi ottenere.
* Regolazioni locali: Prendi in considerazione l'uso di pennelli di regolazione locale (strumento di pennello di regolazione) per colpire aree specifiche, come ammorbidire la pelle sul viso mentre affitta gli occhi. Questo ti dà più controllo.
* White Balance: Il bilanciamento del bianco è essenziale. Assicurati che il tuo bilanciamento del bianco sia corretto * prima di applicare il preimpostazione. In caso contrario, i colori saranno spenti.
Esempio di valori preimpostati (punti di partenza - Regola per il gusto):
* Esposizione:+0,20
* Contrasto:-30
* Punti salienti:-60
* Ombre:+20
* Bianchi:+10
* Blacks:-10
* Clarity:-40
* Vibrance:+10
* Saturazione:-5
* Riduzione del rumore (luminanza):+20
* Affilatura:(se presente) Importo:20, raggio:0,7, dettaglio:30, mascheramento:60
* Curva di tono:curva S delicata, luci abbassate leggermente, ombre sollevate leggermente.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare un preimpostazione "Soft Portrait" personalizzata in Lightroom 4 che offre costantemente risultati belli e lusinghieri. Ricorda di iniziare sempre con un'immagine ben esposta e correttamente bilanciata per i migliori risultati.