i. Comprensione dei componenti principali:
* Fonte luminosa: Questa è la chiave. Hai bisogno di una fonte di luce forte e focalizzata per creare ombre definite.
* Blinds Analogue: Avrai bisogno di qualcosa per creare il motivo a strisce. È qui che entra in gioco la creatività.
* Oggetto: La persona che stai fotografando. Pensa a come sono posizionati e illuminati.
* Sfondo: Considera lo sfondo, ma è meno importante della luce e delle ombre.
* Camera/telefono: Per catturare l'immagine.
ii. Le tecniche - Adattamento al tuo ambiente:
Ecco una rottura dei metodi, da semplice a più elaborato, a seconda delle tue risorse:
a. Approccio più semplice:usare la luce naturale e un "cieco" improvvisato:
* Fonte luminosa: La luce del sole diretta che attraversa una finestra è l'ideale. Funziona meglio in una giornata di sole. Evita i giorni nuvolosi poiché la luce sarà troppo diffusa.
* Blinds Analogue:
* Fingers/Hands: Posiziona la mano tra la sorgente luminosa e il viso del soggetto. Angola leggermente le dita per creare doghe. Sposta la mano per regolare le ombre.
* Spoon scroto/colare: Tienilo tra la luce e il soggetto. Sperimentare con la distanza e l'angolo.
* reticolo/schermo decorativo: Questi spesso hanno motivi che creano ombre interessanti.
* Foglie/rami: Tenere un ramo o alcune foglie davanti alla luce per lanciare ombre captate.
* Oggetto: Posiziona il soggetto in modo che il "cieco" lanci ombre sul loro viso. Sperimentare con angoli. L'illuminazione laterale generalmente funziona bene.
* Sfondo: Mantienilo semplice. Un muro semplice, un paesaggio sfocato fuori dalla finestra o anche solo un'area buia può funzionare.
* Scenario di esempio: Il soggetto si trova vicino a una finestra. Ti stai tra la finestra e loro, usando le dita come "blind" per lanciare ombre sul loro viso.
b. Usando la luce artificiale (flash/lampada) e un "cieco" fatto in casa:
* Fonte luminosa: Un flash esterno o una lampada luminosa (lampada da scrivania, luce di lavoro). Un flash con un'impostazione di alimentazione regolabile è l'ideale.
* Blinds Analogue:
* Cardboard con fessure tagliate: Taglia le fessure orizzontali in un pezzo di cartone. La larghezza delle fessure e la spaziatura tra loro determinerà l'aspetto. Utilizzare il cartone nero per ridurre al minimo il rimbalzo della luce.
* strisce di carta su una cornice: Attacca strisce di carta scuro (carta da costruzione, nastro nero) a una cornice (cornice di cartone, cornice, ecc.) Per creare l'effetto "cieco".
* Gobo fai -da -te: Un gobo (gotween-object) è uno stencil posto davanti a una sorgente luminosa per modellare la luce. Puoi acquistare gobos o crearne uno tuo.
* Oggetto: Come sopra.
* Sfondo: Come sopra.
* Setup:
1. Posizionare la luce: Posizionare la sorgente luminosa sul lato e leggermente sopra il soggetto.
2. Posizionare il "cieco": Metti il tuo "cieco" fatto in casa direttamente di fronte alla sorgente luminosa. Sperimenta la distanza tra la luce, il "cieco" e il soggetto. Distanze più strette produrranno ombre più nitide.
3. Regola la luce: Inizia con una potenza di scarsa illuminazione e aumenta gradualmente fino a ottenere l'intensità dell'ombra desiderata. Troppa luce lava l'effetto.
* Importante: Diffondere la luce * leggermente * può aiutare a creare un aspetto più naturale. Prova a mettere un sottile pezzo di carta o un panno tra la luce e il "cieco".
c. Manipolazione digitale (post-elaborazione):
* Photoshop/GIMP (o app mobile): Puoi aggiungere l'effetto blinds digitalmente, anche se spesso sembra meno realistico dei metodi fisici.
* processo:
1. Prendi un buon ritratto: Concentrati su una buona illuminazione e composizione.
2. Trova/crea un overlay blinds: Cerca online "Window Blinds Overlay Png" o crea il tuo modello in Photoshop.
3. Importazione e posizione: Importa la sovrapposizione nel software di modifica delle immagini e posizionalo sul viso del soggetto.
4. Regola le modalità di opacità/fusione: Abbassa l'opacità dell'overlay per renderlo più sottile. Sperimenta diverse modalità di miscelazione (ad es. Multiplica, sovrapposizione, luce morbida) per integrare il motivo nell'immagine.
5. Aggiungi ombre/luci: Dipingi manualmente in ombre e luci per migliorare l'illusione. Questa è la chiave per renderlo più realistico.
6. Usa i livelli di regolazione: Usa strati di regolazione (curve, livelli, luminosità/contrasto) per perfezionare l'aspetto generale.
iii. Suggerimenti per il successo:
* sperimenta con gli angoli: L'angolo della luce e l'angolo delle "tende" rispetto al soggetto cambiano drasticamente l'aspetto. Gioca in giro!
* Intensità ombra: Non esagerare. Le ombre sottili sembrano spesso più naturali.
* Focus: Assicurati che gli occhi del soggetto siano acuti.
* Posa del modello: Incoraggia il soggetto a sperimentare diverse pose ed espressioni. Inclinare la testa può creare interessanti motivi d'ombra.
* colore vs. bianco e nero: Questo effetto sembra spesso fantastico in bianco e nero. Sperimentare con entrambi.
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per padroneggiare questo è provarlo e vedere cosa funziona meglio per te.
* Qualità della luce: La luce dura crea ombre definite, mentre la luce morbida produce ombre più morbide. Se stai usando la luce artificiale, sperimenta diffusori (ad es. Un foglio di carta o un softbox) per ammorbidire la luce.
* Shadow Shape: Considera la forma delle ombre che stai creando. Le ombre lunghe e sottili assomigliano alle tende veneziane, mentre le ombre più larghe assomigliano a qualcos'altro.
Scenari di esempio, ampliato:
* Shoot Outdoor con luce solare: Trova un punto ombreggiato sotto un albero in cui la luce del sole filtra attraverso le foglie. Posiziona il soggetto in modo che la luce chiacchierata crei un modello interessante sul loro viso.
* Scatto interno con una lampada da scrivania: Imposta una lampada da scrivania vicino a una finestra. Tagliare le fessure in un pezzo di cartone e posizionarlo davanti alla lampada. Sperimenta la distanza tra la lampada, il cartone e il soggetto.
* Selfie da specchio da bagno: Usa un cucchiaio forato o uno scolapane tenuto a lungo per creare l'effetto "blinds". Accendi la luce del bagno e sperimenta l'angolazione.
Comprendendo i componenti chiave e adattando queste tecniche al tuo ambiente, puoi creare ritratti accattivanti "spazio con vista" ovunque! Buona fortuna!