Comprensione del pannello HSL:
Il pannello HSL è diviso in tre sezioni:
* Hue: Questo controlla il * colore * stesso. Spostare la tonalità cambia i colori verso i colori vicini sulla ruota dei colori. Ad esempio, spostare la tonalità del blues verso il ciano li farà apparire più turchesi.
* Saturazione: Questo controlla l'intensità * del colore. L'aumento della saturazione rende i colori più vibranti e puri. La riduzione della saturazione attenua i colori, alla fine trasformandoli in scala di grigi.
* Luminance: Questo controlla la * luminosità * del colore. L'aumento della luminanza rende un colore più luminoso, pur diminuendolo lo rende più scuro.
Ogni sezione ha cursori per i seguenti colori primari e secondari:
* Rosso
* Arancia
* Giallo
* Verde
* Ciano
* Blu
* Viola
* Magenta
Flusso di lavoro generale e migliori pratiche per il montaggio del paesaggio:
1. Inizia con le regolazioni globali: Prima di immergersi nel pannello HSL, apporta regolazioni di base per esposizione, contrasto, bilanciamento del bianco e luci/ombre nel pannello di base. Questo imposta una base per le tue regolazioni del colore.
2. Identifica i colori chiave: Analizza la tua foto del paesaggio e identifica i colori dominanti. Ci sono molti verdure da alberi, blu del cielo, gialli da un tramonto? Questi sono i colori che probabilmente ti regolerai di più.
3. Scegli il tuo approccio:strumento di regolazione mirato (TAT) o cursori: Lightroom offre due modi per regolare HSL:
* cursori: Manipolare direttamente i cursori per ciascun canale di colore. Questo ti dà un controllo preciso.
* Strumento di regolazione mirato (TAT): Fai clic sull'icona del cerchio (icona di destinazione) per attivare il TAT. Quindi, fai clic e trascina sull'area * della foto contenente il colore che si desidera regolare. Il trascinamento aumenta il valore (tonalità, saturazione o luminanza), mentre il trascinamento lo riduce. Questo è spesso più intuitivo, specialmente per i principianti.
4. Affrontare scenari specifici:
* Gestione dei cieli (blu e ciano):
* * Saturazione:* Aumenta la saturazione di blu e ciano per rendere il cielo più vibrante e drammatico. Fai attenzione a non esagerare, poiché questo può sembrare innaturale.
* * Luminance:* Diminuire la luminanza del blues per scurire il cielo e aggiungere profondità.
* * Hue:* Sposta leggermente la tonalità del blues verso il ciano per un cielo più turchese o verso il viola per un blu più profondo e più lunatico.
* Verdi in fogliame (Verdi e gialli):
* * Saturazione:* Aumenta la saturazione per vegetazione lussureggiante e vibrante. Ridurre la saturazione per un aspetto più silenzioso e desaturato. Fai attenzione a non saturare, il che può rendere artificiale le verdure.
* * Luminance:* Aumenta la luminanza per fogliame più luminoso e illuminato dal sole. Ridurre la luminanza per verdure più scure e più lunatiche.
* * Hue:* Sposta le verdure verso il giallo per un tono più caldo e più dorato. Sposta i verdi verso il ciano per un tono più fresco e più bluastro. I gialli da spostare verso il verde possono creare un tono di fogliame più naturale.
* tramonti/albe (gialli, arance, rossi):
* * Saturazione:* Aumenta la saturazione per far emergere la ricchezza dei colori del tramonto.
* * Luminance:* Diminuire la luminanza per approfondire i colori e creare ombre più drammatiche.
* * Hue:* Sperimenta con le arance mutevoli verso il rosso o il giallo per diverse varianti di colore del tramonto.
* acqua (blu, ciano, verdure):
* * Saturazione:* Regola la saturazione in base alla chiarezza e al colore dell'acqua. Aumento per acqua più vibrante, diminuzione per un aspetto più sottile e tenuto.
* * Luminance:* Scutrini l'acqua per la riflessione o il dramma, illumina per un aspetto più trasparente.
* * Hue:* Sposta la tonalità in base al colore naturale dell'acqua (ad esempio, verso il turchese per le acque tropicali, verso il blu più profondo per l'oceano aperto).
5. Sottili regolazioni: La chiave per un'efficace modifica HSL è la sottigliezza. Piccoli cambiamenti possono avere un impatto significativo. Evita regolazioni estreme, che possono rendere le tue foto innaturali e troppo elaborate. Zoom nell'immagine (1:1) per verificare la presenza di artefatti o fasce di colore causate dall'eccessivo regolamento.
6. Classificazione del colore per umore: Oltre alla correzione del colore di base, il pannello HSL può essere utilizzato per la classificazione del colore per evocare un umore specifico:
* * Caldo e dorato:* Aumenta la saturazione di gialli e arance.
* * Cool &Moody:* Riduci la saturazione di gialli e arance, aumenta la saturazione del blu.
** Monocromo/Duotone:** Riduci la saturazione della maggior parte dei colori quasi zero, quindi regola sottilmente la tonalità di uno o due colori rimanenti per creare un tono di colore specifico.
7. Usa prima/dopo i confronti: Confronta regolarmente le modifiche all'immagine originale per assicurarti di andare nella giusta direzione e non esagerare. La chiave "\" attiva tra le viste prima e dopo.
8. Considera il colore armonia: Scopri la teoria dei colori (schemi di colore complementari, analoghi, triadici). Il pannello HSL consente di scolpire una combinazione di colori per ottenere risultati visivamente accattivanti e armoniosi.
9. Preset e profili: Sperimenta preset e profili Lightroom che utilizzano il pannello HSL per avere un'idea di come diverse regolazioni del colore possono influire sulle immagini. Puoi quindi personalizzare ulteriormente questi preset a tuo piacimento.
errori comuni da evitare:
* Super-saturazione: Questa è la trappola più comune. I colori diventano troppo intensi e innaturali.
* Surdi di tonalità Extreme: I cambiamenti di tonalità radicali possono portare a colori bizzarri e non realistici.
* Ignorare i toni della pelle (se presente): Se il tuo paesaggio include le persone, sii consapevole di come le regolazioni HSL influenzano i toni della pelle. I toni della pelle innaturali sono un omaggio morto di scarso editing.
* Modifica incoerente: Applicare regolazioni HSL coerenti attraverso una serie di foto dallo stesso scatto per mantenere un aspetto coeso.
Esempio:modifica di un paesaggio con un tramonto
1. Regolazioni di base: Esposizione +0,5, contrasto +10, evidenzia -30, ombre +20, bianchi +10, neri -10.
2. HSL - Hue:
* Orange:si sposta leggermente verso il rosso (+5) per approfondire i colori del tramonto.
* Giallo:si sposta leggermente verso l'arancione (-5) per fondere i gialli e le arance.
3. HSL - Saturazione:
* Orange:aumento (+20) per migliorare il calore.
* Giallo:aumento (+15) per intensificare il bagliore del tramonto.
* Blu:diminuire leggermente (-5) per prevenire il blu troppo saturo nel cielo.
4. HSL - Luminance:
* Arancia:diminuire (-10) per approfondire il colore nel tramonto e aggiungere il dramma.
* Giallo:diminuzione (-10) per prevenire lo scoppio.
* Blu:diminuire (-5) per scurire il cielo.
Questo è solo un punto di partenza. Regola le impostazioni in base alla foto specifica e alla visione creativa. Ricorda, la sperimentazione e un tocco leggero sono la chiave per raggiungere le modifiche del paesaggio naturali e belle usando il pannello HSL Lightroom. Buona fortuna!