i. Preparazione:
* Scegli la foto giusta: Gli effetti del grunge funzionano meglio su ritratti che hanno già un po 'di consistenza, carattere o un aspetto leggermente crudo. Le foto con una pelle pulita e liscia potrebbero non essere i migliori candidati.
* Regolazioni di base: Prima di immergerti nel grunge, apporta regolazioni di base alla tua foto, come ad esempio:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva.
* Contrasto: Aumentare leggermente o diminuire a seconda dell'immagine. Aggiungeremo molto più contrasto nel processo di grunge, quindi sii consapevole.
* White Balance: Correggi eventuali calci di colore.
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli persi in punti salienti e ombre. Questo è importante per aggiungere la trama in seguito.
ii. I passaggi dell'effetto grunge:
Ecco una rottura dei passaggi, concentrandosi sul modulo di sviluppo in Lightroom. Ricorda, queste sono linee guida; sperimenta per ottenere il tuo aspetto desiderato.
a. Regolazioni del tono (pannello di base):
1. Clarity: Questo è un ingrediente chiave per il grunge. Aumenta la chiarezza significativamente (ad esempio, da +30 a +60 o anche di più, a seconda della foto). Ciò enfatizza i dettagli di Midtone e aggiunge una trama grintosa. Fai attenzione a non esagerare, in quanto può creare aloni attorno ai bordi.
2. Texture: Simile alla chiarezza, Aumenta la trama moderatamente (ad esempio, da +15 a +30). Ciò migliora i dettagli più fini e aggiunge un tipo di trama più fluido che chiarezza.
3. Contrasto: Aumenta il contrasto (ad esempio, da +15 a +30) per approfondire le ombre e illuminare i luci. Ciò contribuisce alla durezza complessiva.
4. ombre: Riduci le ombre (ad esempio, da -10 a -30). Questo oscura le ombre, aggiungendo profondità e umore. Questo aiuta anche a creare un contrasto più drammatico.
5. Highlights: Riduci leggermente le luci (ad esempio, da -5 a -15) Se l'immagine ha aree esplose. Questo aiuta a recuperare alcuni dettagli.
b. Curva del tono:
* Strumento di regolazione target (TAT): Questo è un modo preciso per regolare la curva. Fai clic sul tat e quindi fai clic sulle aree della tua immagine che si desidera influenzare, trascinandosi verso l'alto o verso il basso per illuminare o scurire.
* Curva punti: Crea un S-Curve O una versione più estrema di esso.
* S-Curve: Punti di ancoraggio in basso a sinistra (ombre), in mezzo e in alto a destra (punti salienti). Tirare leggermente il punto in basso a sinistra verso il basso verso le ombre scure e il punto in alto a destra leggermente verso l'alto per illuminare le luci. Questo intensifica il contrasto. Una curva a S estrema (quasi simile a una "S" diagonale) creerà un aspetto duro e stilizzato.
* Curve di canale (rosso, verde, blu): Sperimenta con la regolazione dei singoli canali di colore nella curva del tono per introdurre crat di colore o effetti vintage. Ad esempio:
* Rosso Channel: Tirare l'estremità inferiore della curva rossa verso il basso può aggiungere una sottile tinta ciano alle ombre.
* Blue Channel: Tirare l'estremità superiore della curva blu può aggiungere una sottile tinta blu alle luci.
c. Pannello HSL/Color:
* Saturazione: Potresti voler leggermente desaturato Alcuni colori per creare un'estetica grunge più silenziosa e desaturata. Regolare i singoli cursori di colore (ad esempio, ridurre la saturazione di gialli e arance per i toni della pelle).
* Luminance: Regola la luminanza (luminosità) dei singoli colori per controllare la loro intensità. I rossi e le arance oscurati possono aggiungere un tocco lunatico.
* Hue: Regolazioni sottili a Hue possono creare interessanti turni di colore. Ad esempio, spostare i rossi leggermente verso l'arancione può riscaldare i toni della pelle.
d. Pannello di dettaglio:
* Affilatura: Aumenta l'affilatura moderatamente (ad es. Importo:40-70, raggio:1.0, dettaglio:25-50). L'affilatura migliora ulteriormente la trama e i dettagli, ma fai attenzione a non introdurre un rumore eccessivo.
* Riduzione del rumore: Applica una leggera quantità di riduzione del rumore (ad esempio, luminanza:5-15). Le regolazioni di affilatura e chiarezza possono amplificare il rumore.
e. Pannello di effetti:
* Grain: Aggiungi una moderata quantità di grano (ad es. Importo:15-40, dimensione:25-50, rugosità:50-80). Il grano è cruciale per un aspetto grunge. Sperimenta le dimensioni e la rugosità per diversi effetti.
* Vignette: Aggiungi una leggera vignetta negativa (Importo:da -5 a -20). Questo oscura i bordi dell'immagine, attirando l'attenzione sul soggetto e aggiungendo l'umore generale. Usa i cursori "Midpoint" e "Rotondness" per personalizzare la vignetta.
f. Pannello di calibrazione:
* Classificazione del colore: Questo è facoltativo, ma può migliorare significativamente l'effetto grunge. Sperimenta con le ombre, le mezzitoni e le evidenzia delle ruote a colori per aggiungere sottili corsi di colore. Ad esempio, l'aggiunta di un tono leggermente fresco alle ombre e un tono più caldo alle luci può creare un look vintage o trasformato in croce. Abbassare la "miscelazione" può creare una separazione più pronunciata tra l'ombra e i colori evidenziati.
iii. Tecniche e considerazioni avanzate:
* Rilevazione: Utilizzare il pennello di regolazione per applicare selettivamente gli effetti grunge su aree specifiche del ritratto. Ad esempio, potresti voler aumentare la chiarezza e la consistenza sull'abbigliamento o sullo sfondo, ma ridurla sulla pelle per evitare che sembri troppo duro. Puoi anche usarlo per schivare e bruciare aree specifiche.
* Filtro radiale: Simile al pennello di regolazione, il filtro radiale può essere utilizzato per applicare gli effetti in modo selettivo. Ad esempio, usa un filtro radiale per illuminare gli occhi del soggetto e attirare l'attenzione su di loro. O scurire l'area circostante.
* Filtro graduato: Utilizzare il filtro graduato per scurire o alleggerire le aree specifiche dell'immagine. Ad esempio, l'oscuramento del cielo può aggiungere drammaticità.
* Preset: Cerca "Grunge Lightroom Preset" online. Questi possono darti un punto di partenza per le tue modifiche, che puoi quindi personalizzare a tuo piacimento. Diffidare di preset eccessivamente generici.
* Overlay: In Photoshop (o in un programma simile), è possibile aggiungere sovrapposizioni di trama (ad es. Texture grunge, trame di carta, graffi) in cima alle modifiche Lightroom per migliorare ulteriormente l'effetto. Impostare la modalità di fusione su "Overlay", "Light Soft Light" o "Multiply" e regolare l'opacità per fondere la trama in modo senza soluzione di continuità.
IV. Suggerimenti importanti:
* Non esagerare: Gli effetti del grunge possono facilmente diventare schiaccianti. Inizia con sottili regolazioni e aumentali gradualmente fino a raggiungere l'aspetto desiderato. Ingrandosi costantemente dentro e fuori per verificare gli artefatti o il rumore eccessivi.
* Esperimento: Non esiste un approccio unico per il grunge. Sperimenta diverse impostazioni e combinazioni per trovare ciò che funziona meglio per la tua particolare immagine.
* Considera l'argomento: Pensa se un effetto grunge è appropriato per il soggetto del tuo ritratto. Potrebbe non essere la scelta migliore per un ritratto formale o una foto neonato. Grunge funziona meglio per i ritratti che hanno lo scopo di trasmettere un senso di rawness, ribellione o autenticità.
* Backup del tuo lavoro: Crea sempre una copia dell'immagine originale prima di apportare modifiche significative.
Seguendo questi passaggi e sperimentando diverse impostazioni, è possibile creare ritratti grunge avvincenti e visivamente sorprendenti in Lightroom. Ricorda di adattare le tecniche per soddisfare il tuo stile individuale e le caratteristiche specifiche di ogni fotografia. Buona fortuna!