1. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Luci: Avrai bisogno di almeno una sorgente luminosa, preferibilmente strobi o luci di velocità (lampi) che puoi controllare l'uscita di alimentazione. Le luci a LED continue possono funzionare, ma spesso richiedono gel più potenti e devi regolare il tuo bilanciamento del bianco.
* Gel colorati: Una varietà di colori ti darà le opzioni più creative. Inizia con un set base di colori primari (rosso, blu, verde) e alcuni colori complementari (arancione, giallo, viola). I filtri Rosco e Lee sono marchi ben accettati. Puoi anche ottenere gel "tagliati" appositamente per i luci della speetta.
* porta gel: Questi attaccano i gel alle luci. È possibile acquistare supporti per gel commerciali progettati per strobi/luci acceleri oppure è possibile utilizzare soluzioni fai -da -te come l'attaccante di gel con il nastro di gaffer o l'utilizzo di bande elastiche. Per strobi più grandi, le porte del fienile con clip in gel sono spesso disponibili.
* Light Stands: Essenziale per posizionare le luci.
* Modificatori di luce (opzionali ma consigliati): Softbox, ombrelli, griglie, snoots. Questi aiutano a modellare e controllare la luce. Una griglia può impedire la fuoriuscita di luce da un flash gelso.
* metro luminoso (opzionale): Ti aiuta a ottenere esposizioni accurate. Il misuratore integrato della fotocamera può funzionare, ma un contatore luminoso ti darà letture più precise, soprattutto quando si utilizza più luci.
* Modello: Ovviamente!
* Target di bilanciamento del bianco (facoltativo): Per una correzione accurata del colore nel post-elaborazione. Una carta grigia funziona bene.
2. Comprensione delle basi della teoria dei colori:
* Colori complementari: Colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Red e verde, blu e arancione, giallo e viola). Usarlo insieme può creare un forte contrasto e interesse visivo.
* Colori analoghi: Colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Red, arancione, giallo). Questi creano un effetto più armonioso e sottile.
* Colori caldi contro freschi: I colori caldi (rosso, arancione, giallo) tendono ad essere energici e invitanti, mentre i colori freschi (blu, verde, viola) possono essere calmanti e misteriosi.
* Armonia del colore: La piacevole disposizione dei colori. Considera come i colori interagiranno con il tono della pelle, i vestiti e l'umore generale del tuo soggetto che stai cercando di creare.
3. Impostazione delle luci:
* Impostazione a luce singola (il punto di partenza più semplice):
* Metti la luce su uno stand.
* Attacca un gel alla tua luce.
* Posiziona la luce per illuminare il soggetto. Sperimentare con angoli diversi (anteriore, lato, leggermente sopra, leggermente sotto).
* Regola la potenza della luce per ottenere l'esposizione desiderata.
* Due configurazioni di luce (popolare e versatile):
* Luce chiave: La tua fonte di luce principale, spesso posizionata leggermente sul lato e sopra il soggetto. Aggiungi un gel per creare l'effetto colore primario.
* Riempi la luce: Una sorgente di luce più debole utilizzata per riempire le ombre create dalla luce chiave. Questa può essere un'altra luce gellosa (spesso un colore complementare o una versione meno satura del colore della luce chiave) o un riflettore.
* Light Rim Light/Hair Light: Posizionato dietro il soggetto per creare separazione ed evidenziare i bordi dei capelli e delle spalle. Un gel qui può aggiungere un effetto sottile e drammatico.
* Tre configurazione della luce (più controllo):
* Luce chiave:come sopra.
* Riempi la luce:come sopra.
* Luce di sfondo:posizionata per illuminare lo sfondo. Questo può essere usato per creare un lavaggio di colore dietro il soggetto.
4. Tecniche e suggerimenti:
* Esperienza con combinazioni di gel: Gel di livello uno sopra l'altro per creare nuovi colori. Ad esempio, la combinazione di un gel blu e un giallo può creare una luce verde.
* Varia intensità della luce: Usa diversi livelli di potenza sulle luci per controllare l'equilibrio tra i colori. Dominerà una luce chiave più forte, mentre una luce di riempimento più debole fornirà un sottile accento di colore.
* Saturazione in gel: I gel più scuri ti daranno un colore più intenso. I gel più leggeri o pastello creeranno un effetto più sottile. Puoi anche ottenere gel di densità neutra (ND) per ridurre l'uscita della luce senza cambiare il colore.
* Distanza e diffusione: La distanza tra la luce e il soggetto influenzerà la morbidezza della luce. L'uso di un modificatore come un softbox o un ombrello diffonderà la luce, creando ombre più morbide e una distribuzione del colore più uniforme.
* Presta attenzione alle ombre: I gel colorati possono creare ombre interessanti. Sperimenta gli angoli delle luci per vedere come cadono le ombre sul viso e sul corpo del soggetto. Il controllo delle ombre è la chiave per un uso efficace del gel.
* Considera il tono della pelle: Alcuni colori possono rendere la pelle innaturale o malata. Sperimenta per vedere quali colori funzionano meglio con il tono della pelle del soggetto. Il rosso e l'arancia sono generalmente lusinghieri, mentre il verde e il blu possono essere più impegnativi. Ricorda che puoi sempre desaturare o regolare i colori nel post-elaborazione.
* Contrasto del colore: Usa colori contrastanti per creare interesse visivo e disegnare l'occhio dello spettatore su aree specifiche dell'immagine.
* Accenti di colore sottili: Non devi inzuppare l'intera immagine a colori. Un piccolo tocco di colore può essere molto efficace. Prendi in considerazione l'uso di un gel su una luce del bordo o una luce di sfondo per aggiungere un sottile tocco di colore.
* Considerazioni sullo sfondo: Il colore dello sfondo influenzerà l'aspetto generale della tua immagine. Uno sfondo bianco rifletterà i colori dei tuoi gel, mentre uno sfondo scuro assorbirà la luce e creerà più contrasto. Puoi anche gelificare direttamente la luce di sfondo.
* White Balance: Impostare il tuo equilibrio bianco su "Tungsteno" o "Incandescente" quando si utilizzano gel colorati con strobi. Se si utilizza luci continue, potrebbe essere necessario regolare manualmente il bilanciamento del bianco. Le riprese in formato grezzo ti dà una maggiore flessibilità per regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione. Utilizzare una scheda grigia per ottenere un punto di riferimento per la correzione del colore.
* Spara in Raw: Questo ti dà la massima flessibilità nel post-elaborazione. È possibile regolare l'equilibrio bianco, l'esposizione e il bilanciamento del colore senza perdere la qualità dell'immagine.
* post-elaborazione: Attivare i colori e contrastare la post-elaborazione. Usa software come Adobe Photoshop o Lightroom per regolare la tonalità, la saturazione e la luminanza dei colori nell'immagine. Puoi anche usare tecniche di classificazione dei colori per creare uno stato d'animo o uno stile specifico.
* esperimento, esperimento, esperimento! Il modo migliore per imparare a utilizzare gel colorati è sperimentare diversi colori, configurazioni di illuminazione e tecniche di post-elaborazione. Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona meglio per te. Prendi molte foto e analizza i risultati.
Esempi di tecniche di gel creativo:
* cyberpunk/fantascienza: Usa una combinazione di gel blu e viola per un aspetto futuristico e high-tech.
* Film Noir: Usa un singolo gel rosso per un effetto drammatico e grintoso.
* Dreamy/Surreal: Usa gel pastello (rosa, lavanda, azzurro) per un aspetto morbido ed etereo.
* Horror: Usa gel verdi e rossi per creare un'atmosfera inquietante e inquietante.
* moda: Usa colori audaci e contrastanti per creare un'immagine sorprendente e accattivante.
* Silhouette: Posiziona una luce gelata dietro il soggetto per creare una silhouette colorata.
* Colorazione selettiva: Maschera parti dell'immagine nella post-elaborazione per applicare diversi effetti di colore in diverse aree.
Sicurezza:
* calore: Fai attenzione quando si utilizzano gel con luci ad alta potenza, poiché possono sciogliere o bruciare. Utilizzare gel resistenti al calore e mantenere le luci in movimento. Non posizionare i gel direttamente sulle lampadine calde.
* Sicurezza elettrica: Utilizzare sempre precauzioni di sicurezza elettrica adeguate quando si lavora con luci e apparecchiature elettriche.
Comprendendo i fondamenti della teoria e della luce del colore e praticando e sperimentando, è possibile creare ritratti meravigliosi e unici usando gel colorati. Buona fortuna!