Di cosa avrai bisogno:
* Adobe Photoshop: (Qualsiasi versione recente funzionerà)
* una foto di ritratto: Scegli una foto che ti piace, preferibilmente una con una buona illuminazione e uno sfondo relativamente pulito.
* Un'immagine di overlay: Questo è l'elemento creativo che aggiungerai. Esempi comuni includono:
* Texture: (ad esempio, grunge, carta, schizzi di vernice, cemento)
* Perdite di luce/bokeh: (Effetti di luce offuscati e colorati)
* Elementi floreali/naturali: (Foglie, fiori, rami)
* Stars/Constellations: (Aggiunta di una sensazione magica o celeste)
* Forme astratte: (Motivi geometrici, turbini colorati)
* dove trovare sovrapposizioni:
* Siti fotografici di stock gratuiti: Pexels, Unsplash, Pixabay (cerca "Texture", "Perdite di luce", ecc.)
* Siti fotografici a pagamento: Adobe Stock, Shutterstock, Elements Envato (qualità superiore, più varietà)
* Crea il tuo: Puoi anche creare le tue sovrapposizioni. Ad esempio, fotografi un pezzo di carta testurizzata, crea perdite di luce con un prisma o disegna qualcosa di digitalmente.
Passaggi:
1. Apri le tue immagini in Photoshop:
* Vai su `File> Apri ...` e seleziona sia la foto del ritratto che l'immagine di sovrapposizione. Si apriranno in schede separate.
2. Posiziona la sovrapposizione sul tuo ritratto:
* Opzione 1 (trascinamento): Fai clic sulla scheda dell'immagine di overlay per renderla attiva. Quindi, fai clic e trascina l'intera immagine di sovrapposizione sulla scheda della foto del ritratto. Rilasciare il pulsante del mouse. L'overlay dovrebbe ora apparire come un nuovo livello sopra il tuo livello di ritratto.
* Opzione 2 (copia e incolla): Seleziona l'immagine di overlay. Vai a `Select> All` (o premi` ctrl+a` o `cmd+a`). Quindi vai su `Edit> Copy` (o premi` ctrl+c` o `cmd+c`). Fai clic sulla scheda della foto del ritratto per renderla attiva. Quindi vai a `Edit> Paste` (o premi` ctrl+v` o `cmd+v`).
3. Ridimensionare e posizionare l'overlay (se necessario):
* Assicurarsi che il livello di overlay sia selezionato nel pannello Liveri (di solito situato sul lato destro dello schermo. Se non lo vedi, vai a "Finestra> Layer").
* Premi `ctrl+t` (o` cmd+t` su un mac) per attivare la trasformata libera attrezzo. Vedrai una scatola con manici apparire attorno alla sovrapposizione.
* Ridimensionamento: Trascina le maniglie d'angolo (tenendo premuto "Shift` per mantenere le proporzioni) per rendere la sovrapposizione più grande o più piccola.
* Posizionamento: Fai clic all'interno della casella e trascina per riposizionare la sovrapposizione sul tuo ritratto.
* Rotazione: Sposta il cursore appena fuori da una maniglia d'angolo fino a quando si trasforma in una freccia curva. Fare clic e trascinare per ruotare la sovrapposizione.
* Quando sei soddisfatto delle dimensioni, della posizione e della rotazione, premere `Enter` per applicare la trasformazione.
4. Modifica la modalità di fusione:
* Questo è il * passo più cruciale * per creare un effetto senza soluzione di continuità e creativo.
* Nel pannello Layer, trova il menu a discesa che attualmente dice "normale" (o qualcosa di simile) accanto al livello di sovrapposizione. Questa è la modalità di miscela menu.
* Fai clic sul discesa e sperimenta diverse modalità di miscela. Ecco alcuni comunemente usati ed efficaci per le sovrapposizioni:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine, buono per perdite di luce, stelle e bokeh.
* Moltiplica: Darella l'immagine, buono per trame e grunge.
* Overlay: Combina aspetti di multiplica e schermo, creando un effetto ad alto contrasto. Spesso un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Una versione più sottile di overlay.
* Luce dura: Una versione più intensa di Overlay.
* Color Dodge: Crea effetti luminosi e vibranti. Fai attenzione a non esagerare.
* Burn: Crea effetti più oscuri e più saturi.
* Ciclo attraverso: Usa i tasti freccia su e giù con il menu Modalità di fusione selezionato per scorrere rapidamente le modalità di miscela.
* Suggerimento: Non esiste una modalità di miscela "giusta". Dipende interamente dal tuo ritratto, dall'overlay e dall'effetto che stai cercando di ottenere. Sperimentare! Presta attenzione a come interagiscono i colori e le trame.
5. Regola l'opacità:
* Anche con la modalità di fusione perfetta, la sovrapposizione potrebbe essere troppo forte.
* Nel pannello Layer, trova il cursore "opacità" accanto al livello di overlay.
* Fare clic e trascinare il cursore a sinistra per ridurre l'opacità, rendendo la sovrapposizione più sottile. Di solito, un valore compreso tra il 20% e l'80% funziona bene, ma regola a tuo piacimento.
6. Aggiungi una maschera di livello (opzionale, ma consigliata):
* Le maschere di livello consentono di nascondere o rivelare selettivamente parti dell'overlay senza eliminare permanentemente nulla. Ciò è utile per focalizzare l'effetto su alcune aree del ritratto.
* Assicurarsi che lo strato di overlay sia ancora selezionato.
* Nella parte inferiore del pannello Livelli, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" (sembra un rettangolo con un cerchio nel mezzo). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura del strato di sovrapposizione. Questa è la tua maschera a livello.
* Dipinto sulla maschera:
* Seleziona l'utensile spazzole (Premere `b`).
* Assicurati che i colori di primo piano/sfondo siano impostati su bianco e nero. (Premi `d` per ripristinarli al bianco e nero predefinito.)
* Black Caseals, White Revess.
* per nascondere parti dell'overlay: Metti il colore in primo piano su nero. Dipingi sulla maschera (clicca e trascina) sulle aree in cui si desidera che l'overlay sia meno visibile o completamente nascosto. Ad esempio, potresti voler ridurre l'effetto sul viso del soggetto.
* per rivelare parti dell'overlay: Metti il colore in primo piano su bianco. Dipingi sulla maschera sulle aree in cui si desidera che la sovrapposizione sia più visibile.
* Regola le dimensioni e la morbidezza del pennello: Usa le chiavi `[` e `]` per ridurre/aumentare le dimensioni del pennello. Regola la "durezza" nelle impostazioni del pennello (di solito nella parte superiore dello schermo) per controllare la morbidezza del pennello. Un pennello più morbido crea transizioni più fluide.
* Correzione degli errori: Se ti nascondi accidentalmente troppo, passa il colore in primo piano sul bianco e dipingi sull'area per rivelarlo di nuovo.
7. Ulteriori regolazioni (opzionali):
* Classificazione del colore: È possibile aggiungere strati di regolazione (ad es. Curve, bilanciamento del colore, tonalità/saturazione) sopra tutti gli altri strati per perfezionare i colori e i toni complessivi dell'immagine.
* Affilatura: Aggiungi un leggero filtro ad affinamento (filtro> Affila> Maschera non condivisa) per far emergere i dettagli. Fai attenzione a non farti troppo bloccato.
8. Salva il tuo lavoro:
* Vai a `File> Salva come ...`
* Scegli un formato di file che preserva i livelli (ad es. PSD o TIFF) se si desidera essere in grado di modificare l'immagine in seguito.
* Per la condivisione online, salva una copia come jpeg (`file> esporta> salva per web (legacy) ...`). Ciò ridurrà la dimensione del file.
Suggerimenti e risoluzione dei problemi:
* Modifica non distruttiva: Lavora sempre con strati e maschere a strati. Ciò consente di apportare modifiche senza alterare permanentemente l'immagine originale.
* Esperimento: Non aver paura di provare diverse modalità di miscela, livelli di opacità e combinazioni di sovrapposizioni.
* La sottigliezza è la chiave: Spesso, le sovrapposizioni più efficaci sono quelle che vengono applicate sottilmente. Meno è spesso di più.
* Risoluzione di overlay: Usa sovrapposizioni che sono almeno la stessa risoluzione del tuo ritratto per evitare la pixelation.
* Overlay e colore: Considera i colori nella tua sovrapposizione e come interagiranno con i colori nel tuo ritratto. Potrebbe essere necessario regolare i colori della sovrapposizione usando i livelli di regolazione.
* Organizza i tuoi livelli: Rinomina i tuoi livelli per mantenere organizzato il tuo file Photoshop (ad esempio "Ritratto", "Overlay di texture", "Light Fheaks", "Mask").
* Maschere di ritaglio: Un altro approccio utile è utilizzare le maschere di ritaglio per limitare gli effetti dell'overlay a un'area specifica, come solo il soggetto o solo lo sfondo.
* usando più di un overlay :È possibile aggiungere più sovrapposizioni e utilizzare maschere di livello separati e modalità di fusione per ciascuno, ottenendo risultati molto complessi.
Scenari di esempio:
* Aggiunta di una texture sgangherata: Posizionare una sovrapposizione di texture (ad es. Concrete, ruggine) sopra il ritratto, imposta la modalità di miscela su "moltiplicare" o "sovrapposizione" e ridurre l'opacità. Usa una maschera di livello per rimuovere la trama dalla faccia del soggetto.
* Aggiunta di perdite di luce: Posizionare una leggera sovrapposizione sopra il ritratto, imposta la modalità di fusione su "schermo" o "Color Dodge" e regola l'opacità. Usa una maschera di strato per controllare dove compaiono le perdite della luce.
* Aggiunta di elementi floreali: Posiziona una sovrapposizione floreale sopra il ritratto, imposta la modalità di miscela su "Overlay" o "Soft Light" e usa una maschera a strati per fondere i fiori senza soluzione di continuità sullo sfondo.
Questo tutorial fornisce una solida base. Il modo migliore per imparare è esercitarsi e sperimentare! Divertiti a creare ritratti unici e belli!