1. Comprensione delle basi delle modalità di miscelazione:
* Cosa sono le modalità di fusione? Le modalità di fusione sono algoritmi che determinano come uno strato (lo strato di fusione) interagisce con lo strato (e) sotto di esso (lo strato di base). Calcolano il valore dei pixel risultante in base alle informazioni sul colore in entrambi i livelli.
* dove trovarli: In Photoshop, il menu a discesa in modalità di fusione si trova nel pannello Layer, in genere sopra le miniature dei livelli. È predefinito "normale".
* Gruppi di modalità di fusione chiave: Le modalità di miscelazione sono organizzate in gruppi in base al loro comportamento:
* Normale: Il valore predefinito. Sostituisce lo strato di base con lo strato di miscelazione. (Include dissolvi)
* Darken: Scurire lo strato di base. Utile per aggiungere ombre, dettagli e trame. (Include scuro, multiplicato, bruciatura, colore più scuro)
* Alleggerisci: Alleggerisci lo strato di base. Utile per l'aggiunta di luci, trame ed effetti luminosi. (Include illuminazione, schermo, Dodge a colori, colore più chiaro)
* Contrasto: Aumenta il contrasto tra la base e gli strati di miscelazione. (Include sovrapposizioni, luce morbida, luce dura, luce vivida, luce lineare, luce a perno, mix duro)
* Inversione: Crea effetti invertiti o basati sulla differenza. (Include differenza, esclusione)
* Componente: Manipolare i componenti del colore (tonalità, saturazione, colore, luminosità). Ottimo per le regolazioni del colore e la tonificazione. (Include tonalità, saturazione, colore, luminosità)
2. Modalità di fusione essenziali per i ritratti di belle arti:
Ecco alcune delle modalità di miscelazione più comunemente usate per i ritratti e come utilizzarli:
* Moltiplica: Oscura lo strato di base. Questo è eccellente per:
* Aggiunta di ombre e profondità: Usa uno strato con un pennello morbido (nero o grigio scuro) per dipingere in ombre. Impostare la modalità di fusione per moltiplicare e ridurre l'opacità per controllare l'intensità.
* Creazione di texture: Sovrappone uno strato di trama (ad esempio, carta, grunge, graffi) sul tuo ritratto. Imposta la modalità di fusione per moltiplicare per fondere la trama senza soluzione di continuità con l'immagine.
* Miglioramento del contrasto: Un sottile livello multiplicato può aggiungere un po 'di punzone all'immagine.
* Schermata: Alleggerisce lo strato di base. Usalo per:
* Aggiunta di luci e bagliore: Crea un nuovo strato e usa un pennello morbido (colore bianco o chiaro) per dipingere in luci. Impostare la modalità di fusione sullo schermo e regolare l'opacità.
* Creazione di perdite di luce: Sovrappone un'immagine o una trama di perdite di luce e imposta la modalità di fusione sullo schermo per fonderla con il tuo ritratto, creando un effetto sognante o etereo.
* Aggiunta di un bagliore morbido: Duplica il tuo livello di ritratto, applica una sfocatura gaussiana e imposta la modalità di fusione sullo schermo. Questo crea un bagliore morbido e diffuso. Ridurre l'opacità per un effetto sottile.
* Overlay: Una modalità di miglioramento del contrasto che combina effetti multiplica e schermo a seconda dei valori di colore. È fantastico per:
* Dettagli e trama di miglioramento: Simile a Multiply e Screen, le trame sovrapposte possono aggiungere profondità e interesse visivo.
* Contrasto e vivacità di aumento: Crea un nuovo livello, riempilo con il 50% di grigio, quindi usa gli strumenti Dodge and Burn (impostati su Midtones) per dipingere in luci e ombre. Imposta la modalità di fusione su Overlay per un modo non distruttivo per migliorare il contrasto e la forma.
* Classificazione del colore: Sperimenta con l'aggiunta di strati colorati (ad es. Gradienti) e impostarli per sovrapporre per spostare sottilmente i colori nel tuo ritratto.
* Luce morbida: Simile all'overlay ma più sottile. Fornisce un aumento del contrasto più morbido e una miscelazione del colore. Utile quando la sovrapposizione è troppo forte.
* Colore: Applica il colore (tonalità e saturazione) dello strato di fusione allo strato di base, preservando la luminosità. Usalo per:
* Classificazione del colore: Crea un nuovo livello, riempilo con un colore e imposta la modalità di miscelazione sullo colorare per colorare l'intera immagine. Regola l'opacità e il colore per diversi effetti.
* Rimozione di corsi di colore: Può essere utilizzato con strati di regolazione per colpire selettivamente calchi di colore indesiderati.
* Luminosità: Applica la luminosità (luminosità) dello strato di miscelazione allo strato di base, preservando la tonalità e la saturazione. Utile per:
* Affilatura: Duplica il tuo livello di ritratto, applica un filtro a passaggio alto (un piccolo raggio), imposta la modalità di fusione sulla luminosità. Questo affila solo i valori di luminosità, prevenendo la frange a colori.
* Riduzione del rumore: Simile all'affilatura, applica una leggera sfocatura su uno strato duplicato e impostato sulla luminosità. Questo può aiutare a levigare il rumore senza influire sulle informazioni sul colore.
* Color Dodge: Simile allo schermo ma più intenso. Crea effetti luminosi e luminosi e può far esplodere rapidamente i luci. Utilizzare con cautela e bassa opacità.
* Burn: Simile a moltiplicarsi ma più intensi. Crea colori scuri e ricchi e può scurire rapidamente le ombre troppo. Utilizzare con cautela e bassa opacità.
3. Tecniche pratiche e flusso di lavoro:
* Modifica non distruttiva: Usa sempre gli strati di regolazione (ad es. Curve, livelli, tonalità/saturazione) e maschere di ritaglio in combinazione con le modalità di miscelazione. Ciò consente di regolare gli effetti in seguito senza alterare l'immagine originale.
* La sperimentazione è la chiave: Il modo migliore per imparare le modalità di miscelazione è sperimentare! Prova diverse combinazioni di strati, colori e modalità di miscelazione.
* opacità e riempimento: Regola l'opacità dello strato di fusione per controllare l'intensità dell'effetto. L'opzione "riempimento" (trovata nel pannello dei livelli) controlla la visibilità del livello stesso senza influire sull'effetto della modalità di fusione. Questo può essere utile per modifiche sottili.
* mascheramento: Usa maschere di livello per applicare selettivamente gli effetti della modalità di fusione su aree specifiche del ritratto. Questo ti dà un controllo preciso su dove sono visibili gli effetti. Ad esempio, è possibile applicare una trama solo sullo sfondo o aggiungere punti salienti agli occhi e agli zigomi.
* Maschere di ritaglio: Livelli o livelli di regolazione della clip con modalità di fusione con il livello sottostante. Ciò garantisce che l'effetto venga applicato solo ai pixel dello strato tagliato.
* Organizzazione a livello: Mantieni i tuoi strati organizzati e chiaramente etichettati. Ciò renderà più semplice la navigazione del progetto e apportare modifiche in seguito.
* Crea gradualmente effetti: Invece di applicare un forte effetto tutto in una volta, costruiscilo gradualmente con più livelli e regolazioni sottili.
4. Esempi di applicazioni di ritratto di belle arti:
* Aggiunta di un look vintage:
* Aggiungi un livello di trama di vecchia carta o tela.
* Impostare la modalità di fusione su moltiplicarsi o sovrapposizione.
* Ridurre l'opacità.
* Aggiungi un livello di regolazione della ricerca a colori per un grado di colore vintage.
* Creazione di un effetto sogno ed etereo:
* Duplica il tuo livello di ritratto e applica una sfocatura gaussiana.
* Impostare la modalità di fusione sullo schermo.
* Ridurre l'opacità.
* Aggiungere un'immagine di perdita di luce e impostare la modalità di fusione sullo schermo o alleggerire.
* Aggiunta di profondità e drammatica:
* Crea un nuovo strato e dipingi nelle ombre usando un pennello morbido con grigio nero o scuro.
* Imposta la modalità di fusione su moltiplicarsi.
* Usa una maschera di livello per perfezionare le ombre.
* Crea un nuovo strato e dipingi in luci usando un pennello morbido con colore bianco o chiaro.
* Impostare la modalità di fusione sullo schermo.
* Usa una maschera di livello per perfezionare i punti salienti.
* Toning di colore unico:
* Aggiungi un livello di regolazione della mappa gradiente.
* Sperimentare con gradienti diversi.
* Impostare la modalità di fusione su colorare, sovrapposizione, luce morbida o tonalità.
* Regola l'opacità per l'effetto desiderato.
5. Suggerimenti e trucchi:
* Inizia con una solida base: Assicurati che l'immagine di base sia ben esposta, acuta e abbia un buon equilibrio del colore prima di applicare gli effetti della modalità di fusione.
* Pensa concettualmente: Prima di iniziare a sperimentare, avere una chiara idea dell'umore e dello stile che vuoi ottenere. Questo ti aiuterà a scegliere le giuste modalità di miscelazione ed effetti.
* Prestare attenzione ai dettagli: Le modalità di fusione possono creare effetti sottili ma potenti. Presta attenzione ai dettagli nella tua immagine e assicurati che gli effetti stiano migliorando, non sminuiscono dalla composizione generale.
* Orolla tutorial e impara dagli altri: Ci sono innumerevoli tutorial online che dimostrano come utilizzare le modalità di miscelazione per la ritrattistica artistica. Impara dai maestri e adatta le loro tecniche al tuo stile.
* Non esagerare: La chiave per usare le modalità di miscelazione è in modo efficace. Evita di eliminare eccessivamente le tue immagini e sforzati per un aspetto naturale ed equilibrato.
Comprendendo i principi delle modalità di miscelazione e sperimentando diverse tecniche, puoi sbloccare un mondo di possibilità creative per la tua ritrattistica di belle arti in Photoshop. Buona fortuna!