REC

Suggerimenti su riprese video, produzione, editing video e manutenzione delle apparecchiature.

 WTVID >> Italiano video >  >> Montaggio video >> Adobe Photoshop

Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

usando gel colorati per creare ritratti unici e creativi

I gel colorati sono uno strumento fantastico per aggiungere dinamismo, umore e talento artistico ai tuoi ritratti. Sono relativamente economici e versatili, permettendoti di trasformare i tuoi scatti in innumerevoli modi. Ecco una rottura di come usarli in modo efficace:

1. Comprensione di gel colorati:

* Cosa sono? Fogli trasparenti di plastica colorata progettati per essere posizionati davanti alle fonti di luce. Filtrano la luce, cambiando il suo colore.

* Tipi di gel:

* Gel di correzione (CTO, CTB, ecc.): Utilizzato per correggere la temperatura del colore delle sorgenti luminose da abbinarsi. Ad esempio, il CTO (arancione a temperatura colore) riscalda una fonte di luce blu fresca.

* Gel di colore creativo: Disponibile in una vasta gamma di colori, dai rossi e blu vibranti a verdure e gialli sottili.

* Gel di densità neutra (ND): Ridurre l'intensità della luce senza cambiare il suo colore. Utile per bilanciare i rapporti di luce.

* Proprietà chiave:

* Spostamento della temperatura del colore: Quanto il gel cambia la temperatura del colore della luce.

* Densità: Quanta luce i blocchi di gel. I gel più densi sono più scuri e richiedono più luce.

2. Gear essenziale:

* Gel colorati: Un pacchetto di varietà è un buon punto di partenza per sperimentare colori diversi. I filtri Rosco e Lee sono marchi affidabili.

* sorgente luminosa: Speedlights, strobi o luci continue (pannelli a LED, ecc.) Possono essere utilizzati. I luci delle speed sono spesso un buon punto di ingresso.

* Gel Holder/Clips: Per collegare i gel saldamente alla tua fonte di luce. I titolari di gel in velcro, nastro o dedicati sono opzioni.

* Light Stands: Per posizionare le luci strategicamente.

* Modificatori di luce (opzionale): Softbox, ombrelli, riflettori, griglie, snoot, porte del fienile. Queste modellano e controllano ulteriormente la luce, migliorando l'effetto dei gel.

* Camera e obiettivo: Una lente di ritratto (50 mm, 85 mm, ecc.) È l'ideale.

* trigger (se si utilizza flash off-camera): Un grilletto wireless per sparare il tuo flash da remoto.

3. Tecniche di base:

* Setup a luce singola (principiante):

* Wash di sfondo: Posiziona una luce gelata direttamente dietro il soggetto per creare uno sfondo colorato.

* Luce del bordo: Posiziona una luce gelata dietro e sul lato del soggetto per creare una luce colorata, separandole dallo sfondo.

* Luce chiave con colore: Usa una luce gelata come luce (chiave) principale. Sii consapevole delle tonalità della pelle:i colori sottili spesso funzionano meglio.

* Due configurazioni della luce (intermedio):

* illuminazione divisa: Utilizzare due luci, ciascuna con un gel di colore diverso, posizionato sui lati opposti del soggetto per un drammatico effetto a divisione.

* Tasto e riempi con il colore: Usa una luce gelata come la luce chiave e un'altra luce gelificata come una luce di riempimento (forse con un colore più sottile o nessun colore) per ammorbidire le ombre.

* Sfondo e separazione del soggetto: Usa una luce gelata sullo sfondo e un'altra (possibilmente con un colore diverso) sul soggetto per creare separazione e interesse visivo.

* Impostazioni di luce multipla (avanzate): Incorporare più luci e gel per creare effetti complessi e a più livelli.

4. Idee creative e ispirazione:

* Colori complementari: Usa colori che si trovano di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu e arancione, rosso e verde) per un aspetto vibrante e contrastante.

* Colori analoghi: Usa i colori uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu, blu-verde, verde) per un effetto più armonioso e sottile.

* Schemi di colore monocromatico: Usa sfumature diverse dello stesso colore per un look unificato ed elegante.

* Impatto emotivo: Colori diversi evocano emozioni diverse. Considera l'umore che vuoi creare:

* rosso: Passione, energia, pericolo

* blu: Calma, serenità, malinconia

* verde: Natura, equilibrio, invidia

* giallo: Felicità, ottimismo, cautela

* Purple: Royalty, mistero, creatività

* Blocco del colore: Usa blocchi di colore distinti per creare ritratti astratti e grafici.

* sperimenta con le trame: Usa sfondi o oggetti di scena strutturati per aggiungere un altro livello di interesse visivo ai ritratti gelificati.

* Silhouette: Backlight il soggetto con una luce gelata per creare un effetto silhouette.

* illuminazione astratta: Utilizzare più luci gelificate e modificatori di luce per creare motivi e forme astratte sul soggetto.

5. Suggerimenti e trucchi:

* Inizia semplice: Non cercare di fare troppo in una volta. Padroneggiare le basi con una o due luci prima di aggiungere complessità.

* Usa un misuratore di luce (opzionale): Un misuratore di luce può aiutarti a misurare accuratamente l'uscita della luce da ciascuna sorgente luminosa, garantendo un'esposizione costante.

* Guarda il tuo equilibrio bianco: Imposta il tuo equilibrio bianco in base al colore del gel che stai usando. A volte il bilanciamento del bianco automatico può essere ingannato da colori forti. Sperimenta le impostazioni personalizzate del bilanciamento del bianco.

* Presta attenzione ai toni della pelle: I colori forti possono lanciare tinte poco lusinghiere sulla pelle. Usa i gel con parsimonia sulla luce chiave o usali insieme a una luce di riempimento neutro.

* Usa Flaging: Le bandiere (nucleo in schiuma nera o tessuto) possono essere utilizzate per prevenire la fuoriuscita della luce e controllare la direzione della luce.

* La distanza influisce sull'intensità: Più si avvicina alla sorgente luminosa al soggetto, più intenso apparirà il colore.

* Test, test, test: Sperimenta diverse combinazioni di gel, posizioni di luce e impostazioni della fotocamera. Il modo migliore per imparare è fare.

* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti dà una maggiore flessibilità per regolare i colori e l'esposizione nel post-elaborazione.

* post-elaborazione: Usa il software di post-elaborazione (ad es. Photoshop, Lightroom) per perfezionare i colori, il contrasto e la nitidezza delle tue immagini.

Setup di esempio:

* misterioso e drammatico:

* Luce chiave:softbox con un gel blu profondo, posizionato leggermente sul lato.

* Riempi la luce:lampadina nuda con un gel viola, mirato sullo sfondo.

* energico e vibrante:

* A sinistra:luce di speed con un gel rosso, puntato sulla faccia del soggetto.

* A destra:luce di speed con un gel giallo, puntato sul viso del soggetto.

* Calm &Serene:

* Luce di sfondo:softbox con un gel azzurro, posizionato dietro il soggetto.

* Luce chiave:riflettore per rimbalzare la luce ambientale sul soggetto.

sperimentando queste tecniche e lasciando che la tua creatività ti guidi, puoi usare gel colorati per creare ritratti davvero unici e memorabili. Ricorda di divertirti e non aver paura di infrangere le regole! Buona fortuna!

  1. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  2. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  3. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  4. Come utilizzare il riempimento in base al contenuto in Photoshop

  5. Come rimuovere lo sfondo in Photoshop

  6. Come creare un time-lapse in Photoshop (in semplici passaggi!)

  7. Come ho creato questo ritratto composito stilizzato in Photoshop

  8. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  9. Filtro seppia | Come aggiungere una tonalità seppia in Photoshop

  1. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  2. Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

  3. Come rimuovere rapidamente l'arrossamento della pelle in Photoshop

  4. Come usare gel colorati creare ritratti unici e creativi

  5. Come fare un ritratto a bolle usando Photoshop CS3

  6. ON1 ha appena escogitato un modo migliore di utilizzare il cloud per sincronizzare la tua modifica su diversi dispositivi?

  7. Come utilizzare le modalità di miscelazione di Photoshop per la ritrattistica artistica

  8. Aggiungi nuvole al cielo nelle tue foto in Photoshop

  9. Caso di studio di Photoshop

Adobe Photoshop