1. Comprensione di gel colorati:
* Cosa sono? Fogli sottili di plastica colorata o acetato progettati per essere posizionati davanti a una sorgente luminosa per cambiare il colore della luce.
* Tipi:
* Gel di correzione del colore: Utilizzato per regolare la temperatura del colore della luce (ad es. CTO - TEMPERA DI COLORE Arancione per riscaldare la luce fresca, CTB - TEMPERATURA DEL COLORE Blu per raffreddare la luce calda). Non ci concentreremo tanto su questi per i ritratti creativi.
* Gel di effetto colore: Utilizzato per creare colori e stati d'animo specifici. Questi sono i gel su cui ci concentreremo principalmente. I colori comuni includono rosso, blu, verde, giallo, arancione, viola, rosa, ecc.
* Densità: Alcuni gel sono più scuri di altri. I gel più densi bloccano più luce, richiedendoti di aumentare la potenza del flash o ISO.
* dimensione e forma: I gel sono disponibili in varie dimensioni. Scegli le dimensioni compatibili con l'attrezzatura di illuminazione.
* Brands: I filtri ROSCO, LEE e NEEWER sono marchi comuni.
2. Attrezzatura di cui hai bisogno:
* Luci:
* Strobi (Speedlights o Studio Strobes): Più comune per la fotografia gelificata.
* Luci continue (pannelli a LED, ecc.): Può essere usato, ma è necessario assicurarsi che non generino un calore eccessivo che potrebbe danneggiare i gel. Le luci a LED sono generalmente più sicure per i gel.
* gel: Una varietà di colori con cui sperimentare. Inizia con un pacchetto di base o acquista singoli colori che ti piacciono.
* porta gel: Questi si attaccano alle luci e tengono saldamente i gel in posizione. Alcuni strobi hanno slot in gel integrati. In alternativa, è possibile utilizzare supporti a clip economici o persino nastro di gaffer (anche se questo è meno ideale in quanto può lasciare i residui).
* Light Stands: Per posizionare le luci.
* Softboxes, ombrelli o altri modificatori: Ammorbidire o modellare la luce. Puoi posizionare gel * prima * o * dopo * il modificatore, a seconda dell'effetto desiderato.
* Reflectors (opzionale): Per rimbalzare la luce e riempire le ombre.
* metro luminoso (opzionale): Ti aiuta a controllare con precisione la potenza delle luci, garantendo risultati coerenti.
* Camera: DSLR o fotocamera mirrorless con controllo della modalità manuale.
3. Tecniche di base e configurazioni:
* Luce singola con gel: Questa è la configurazione più semplice. Posiziona una sola luce con un gel su un lato del soggetto. Osserva il cast di colore e le ombre. Sperimentare con diversi colori in gel.
* Due luci, due gel: Usa due luci, ognuna con un gel di colore diverso, posizionato sui lati opposti del soggetto. Questo può creare un aspetto dinamico e colorato. Sperimenta colori complementari (ad es. Blu e arancione) o analoghi (ad es. Blu e verde).
* Luce di sfondo con gel: Usa una luce con un gel per illuminare lo sfondo. Questo può creare uno sfondo colorato e separare il soggetto dallo sfondo.
* Luce per capelli con gel: Usa una luce con un gel posizionato dietro il soggetto per creare una luce del bordo colorato.
* Luce chiave e riempimento della luce con gel diversi: Usa una luce come luce chiave (la sorgente di luce principale) con un gel e un'altra luce come luce di riempimento (per schiarire le ombre) con un gel diverso. Questo può creare sottili contrasti di colore.
* Utilizzo di gel sulla luce ambientale: Sebbene meno comune nella ritrattistica, puoi * posizionare i gel su finestre o altre sorgenti di luce ambientale per spostare sottilmente il colore della luce disponibile. Questo è più sperimentale.
4. Considerazioni e suggerimenti chiave:
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco * Dopo * hai impostato l'illuminazione con i gel. È spesso utile regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione, ma è utile avvicinarlo in macchina. Sperimenta con il bilanciamento del bianco automatico (AWB) per vedere se ti dà un risultato desiderabile, ma il bilanciamento del bianco manuale ti darà un maggiore controllo.
* Rapporti di luce: Presta attenzione al rapporto di potenza tra le luci. Se una luce è molto più luminosa dell'altra, il colore di quel gel dominerà. Regola i livelli di potenza per raggiungere l'equilibrio desiderato.
* Esposizione: I gel assorbono la luce, quindi probabilmente dovrai aumentare la potenza del flash, l'ISO o l'ampliamento dell'apertura per compensare.
* Diffusione: L'uso di un softbox o altra diffusione con la luce gelitta creerà una luce più morbida e piacevole. Pensa all'effetto che desideri:luce dura, contrastata o morbida e diffusa.
* Distanza: La distanza tra la luce e il soggetto influisce sull'intensità della luce. Sposta la luce più vicina per un cast di colori più intenso e più lontano per un cast di colore più morbido.
* Guardaroba del soggetto: Considera l'abbigliamento del tuo soggetto. Alcuni colori si scontreranno con alcuni gel, mentre altri li completeranno. L'abbigliamento neutro (nero, bianco, grigio) funziona spesso bene come punto di partenza.
* Tone della pelle: Sii consapevole di come il colore del gel influisce sul tono della pelle del soggetto. Alcuni colori possono rendere la pelle malata o innaturale. Prendi in considerazione l'uso di gel più caldi (ad es. Arancione o giallo) per aggiungere calore e vivacità.
* ombre: I gel colorati creeranno ombre colorate. Presta attenzione al posizionamento delle luci e al modo in cui le ombre cadono sul viso del soggetto.
* La sperimentazione è la chiave: Non aver paura di provare diverse combinazioni di gel, posizioni leggere e impostazioni della fotocamera. Il modo migliore per imparare è sperimentare e vedere cosa funziona per te.
* meno è a volte di più: Non hai sempre bisogno di saturare l'intera scena con il colore. A volte, solo un sottile accenno di colore può essere molto efficace.
* post-elaborazione: Puoi perfezionare i colori nella post-elaborazione (ad esempio, Photoshop o Lightroom), ma è sempre meglio avvicinare i colori il più vicino possibile alla fotocamera.
5. Idee creative e ispirazione:
* Doppia esposizione con gel: Combina un'immagine tradizionalmente illuminata con un'immagine gelificata nel post-elaborazione per un unico effetto a doppia esposizione.
* silhouette con sfondo colorato: Posiziona il soggetto davanti a uno sfondo acceso con gel colorati per creare una silhouette.
* illuminazione divisa con due gel: Accendi un lato del viso del soggetto con un colore e l'altro lato con un colore diverso per un look drammatico e grafico.
* Armonia del colore: Usa colori armoniosi e piacevoli all'occhio. Colori analoghi (colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori) spesso funzionano bene insieme.
* Contrasto del colore: Usa i colori che sono contrastanti e creare tensione visiva. I colori complementari (colori che si trovano di fronte all'altro sulla ruota dei colori) possono essere molto efficaci.
* scatti tematici: Usa i gel colorati per creare un umore o un tema specifici. Ad esempio, usa gel rosso e arancione per un aspetto infuocato, drammatico o gel blu e verdi per un aspetto fresco e calmante.
* Ritratti astratti: Concentrati su forme, linee e colori piuttosto che catturare una rappresentazione realistica del soggetto.
6. Sicurezza:
* calore: Fai attenzione quando si utilizzano gel con luci calde (in particolare alogene). Assicurarsi che i gel siano resistenti al calore e adeguatamente ventilati per impedire loro di sciogliere o prendere fuoco. Le luci a LED sono generalmente più sicure a questo proposito.
* Sicurezza degli occhi: Evita di brillare le luci intense direttamente negli occhi del soggetto.
Setup di esempio:un semplice ritratto in gel a due luci
1. Oggetto: Posiziona il modello su uno sfondo neutro (ad es. Grigio o bianco).
2. Luce chiave: Posizionare un semaforo con un gel rosso in un softbox a sinistra del soggetto con un angolo di 45 gradi.
3. Riempie la luce: Posiziona un altro luce con un gel blu, senza un softbox, a destra del soggetto, leggermente dietro di loro (creando un effetto di luce sul cerchione su quel lato del viso). Ridurre la potenza rispetto alla luce chiave per evitare di sopraffare il rosso.
4. Impostazioni della fotocamera: Inizia con f/2.8, 1/200 sec e ISO 100. Regola secondo necessità. Usa l'equilibrio bianco manuale e regolalo a tuo piacimento.
5. Spara: Sperimenta diversi livelli di potenza su ogni luce per perfezionare l'equilibrio del colore.
Ricorda di esercitarti e sperimentare per trovare il tuo stile e le tue tecniche. I gel colorati offrono infinite possibilità creative! Buona fortuna!