Obiettivo: Per aggiungere trame, motivi, perdite di luce o altri elementi sul tuo ritratto in un modo che migliora la sua estetica senza sembrare artificiale.
Software: Adobe Photoshop (qualsiasi versione relativamente recente dovrebbe funzionare)
Materiali:
* Il tuo ritratto (jpeg, png, tiff, ecc.)
* Immagine di overlay (JPEG, PNG o PSD). Considera trame come:
* Perdite di luce
* Grunge Textures
* Elementi floreali
* Bokeh
* STARS/COSTELLAZIONI
* Modelli astratti
Passaggi:
1. Apri le tue immagini in Photoshop:
* Vai a `File> Apri` e seleziona l'immagine del ritratto.
* Vai su `File> Apri` e seleziona l'immagine di sovrapposizione. Photoshop aprirà ogni immagine in un documento separato.
2. Sposta la sovrapposizione sul documento del tuo ritratto:
* Metodo più semplice (trascinamento):
* Assicurati che la finestra dell'immagine di overlay sia visibile.
* Fai clic sull'immagine di overlay nella sua finestra e trascinala sulla finestra dell'immagine del ritratto. Rilasciare il pulsante del mouse. Questo posizionerà la sovrapposizione come un nuovo strato sopra il tuo ritratto.
* Metodo alternativo (copia/incolla):
* Seleziona il documento dell'immagine di overlay.
* Vai a `Select> All` (o premi` ctrl+a` o `cmd+a`).
* Vai a `Edit> Copy` (o premi` ctrl+c` o `cmd+c`).
* Seleziona il documento dell'immagine del ritratto.
* Vai a `EDIT> PASTE` (o premi` ctrl+v` o `cmd+v`).
3. Ridimensionare e posizionare la sovrapposizione (trasformata):
* Assicurarsi che il livello di overlay sia selezionato nel pannello Liveri (di solito situato sul lato destro dello schermo. Se non lo vedi, vai a "Finestra> Layer").
* Vai a `EDIT> Transform> Scale` (o premi` ctrl+t` o `cmd+t`). Questo attiva i controlli di trasformazione (una scatola con manici attorno all'overlay).
* Ridimensiona: Fai clic e trascina le maniglie d'angolo per ridimensionare la sovrapposizione. Tenere premuto il tasto `Shift` mentre si trascina per mantenere le proporzioni (prevenire la distorsione).
* Posizione: Fai clic e trascina all'interno della casella di trasformata per spostare la sovrapposizione.
* Ruota (opzionale): Sposta il cursore leggermente fuori da una maniglia d'angolo fino a quando si trasforma in una freccia curva. Fare clic e trascinare per ruotare la sovrapposizione.
* Quando sei soddisfatto delle dimensioni, della posizione e della rotazione, premere `Enter` (o` return`) per commettere la trasformazione.
4. Cambia la modalità di fusione (il passaggio magico):
* Nel pannello Layer, cerca il menu a discesa "Modalità Blend". Di solito è impostato su "normale" per impostazione predefinita.
* Fai clic sul menu a discesa e sperimenta diverse modalità di miscela. Ecco alcuni dei più comunemente usati per le sovrapposizioni:
* Schermata: Alleggerisce l'immagine ed è ottimo per perdite di luce, bokeh e sovrapposizioni a stella. Rende le aree oscure dell'overlay trasparente.
* Moltiplica: Scurisce l'immagine ed è buono per trame come grunge o carta vintage. Rende trasparenti le aree luminose dell'overlay.
* Overlay: Combina gli effetti dello schermo e moltiplicare. Scurisce le aree scure e alleggerisce le aree leggere. Un buon punto di partenza.
* Luce morbida: Una versione più sottile di overlay.
* Luce dura: Una versione più forte di Overlay.
* Alleggerisci: Saranno visibili solo le aree più leggere dell'overlay, sostituendo le aree più scure dell'immagine di base.
* Darken: Saranno visibili solo le aree più scure dell'overlay, sostituendo le aree più chiare dell'immagine di base.
* Cucolare attraverso le modalità di miscela e osservare come ciascuno influenza il ritratto. Considera il tono e il tipo di overlay quando si seleziona una modalità di miscela.
5. Regola l'opacità e il riempimento:
* Nel pannello Livelli, trova i cursori "opacità" e "riempimento" per lo strato di overlay.
* Opacità: Controlla la trasparenza complessiva dello strato. Abbassare l'opacità rende la sovrapposizione più sottile.
* riempimento: Simile all'opacità, ma colpisce i pixel dello strato stesso. A volte, la regolazione del riempimento può produrre risultati leggermente diversi rispetto alla regolazione dell'opacità, specialmente con determinate modalità di miscela. Sperimenta per vedere quale preferisci.
6. Usa maschere a livello (importante per un aspetto naturale):
* Le maschere a livello consentono di nascondere o rivelare selettivamente parti dell'overlay. Questo è cruciale per fondere la sovrapposizione in modo naturale ed evitare effetti indesiderati su alcune aree del ritratto (come il viso).
* Aggiungi una maschera di livello: Assicurarsi che il livello di overlay sia selezionato nel pannello Liveri. Fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio nel mezzo). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura della sovrapposizione.
* Dipinto sulla maschera:
* Seleziona lo strumento Bush (B).
* Assicurarsi che la maschera di livello (il rettangolo bianco) sia selezionata nel pannello dei livelli (fare clic su di esso).
* Vernice nera: Usa un pennello nero per nascondere porzioni dell'overlay.
* Vernice bianca: Usa un pennello bianco per rivelare parti della sovrapposizione.
* Vernice grigia: Usa sfumature di grigio per trasparenza parziale.
* Impostazioni a pennello: Regola le dimensioni del pennello, la durezza e l'opacità per un controllo preciso. Una spazzola morbida è generalmente migliore per la miscelazione.
* Esempio: Se la sovrapposizione sta oscurando troppo il viso del soggetto, usa un pennello nero sulla maschera a strati per dipingere la sovrapposizione dal viso. Puoi usare l'opacità inferiore per fondere sottilmente la sovrapposizione nei bordi del viso per un aspetto più naturale.
7. Livelli di regolazione (opzionale, ma altamente raccomandato):
* I livelli di regolazione consentono di regolare il colore, il contrasto e la luminosità dell'intera immagine * o solo la sovrapposizione. Non sono distruttivi, il che significa che non alterano permanentemente i pixel.
* Aggiunta di livelli di regolazione: Fai clic sull'icona "Crea nuovo riempimento o livello di regolazione" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un cerchio mezzo nero e mezzo bianco). Scegli un livello di regolazione dal menu (ad es. Livelli, curve, bilanciamento del colore, tonalità/saturazione).
* Maschere di ritaglio (per influenzare solo la sovrapposizione): Se si desidera che un livello di regolazione influisca solo sul livello di overlay, crea una maschera di ritaglio. Fare clic con il pulsante destro del mouse (o CTRL-clic su Mac) sul livello di regolazione nel pannello Layer e scegliere "Crea la maschera di clipping". Una piccola freccia apparirà accanto allo strato di regolazione, indicando che è tagliata allo strato sottostante.
* Esempio:
* Aggiungi un livello di regolazione "livelli" e taglialo all'overlay. Regola i cursori dei livelli per illuminare o scurire la sovrapposizione indipendentemente dal ritratto.
* Aggiungi un livello di regolazione del "bilanciamento del colore" (anche tagliato). Sposta i colori della sovrapposizione per abbinare meglio la tavolozza dei colori del ritratto.
8. Regolazioni finali e risparmio:
* Zoom per vedere l'intera immagine. Effettuare regolazioni finali alla posizione, dimensioni, modalità di miscela, opacità e maschera.
* Prendi in considerazione l'aggiunta di una sottile vignetta (oscurando gli angoli) per attirare più attenzione sul soggetto.
* Salva il tuo lavoro:
* `File> Salva come ...` Salva come file PSD per preservare i livelli per la modifica futura.
* `File> Export> Salva per Web (Legacy) ...` Ottimizza e salva come JPEG o PNG per la condivisione online.
Suggerimenti e considerazioni:
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare! Le migliori sovrapposizioni migliorano l'immagine senza essere troppo evidenti.
* Armonia del colore: Assicurati che i colori dell'overlay completino i colori del ritratto. Usa i livelli di regolazione (in particolare il bilanciamento del colore) per perfezionare i colori.
* Soggetto e tema: Scegli sovrapposizioni appropriate per l'argomento e il tema generale dell'immagine. Una trama sgangherata potrebbe funzionare bene per un ritratto spigoloso, ma non per un ritratto delicato.
* Esperimento: Non ci sono regole difficili e veloci. Prova diverse modalità di miscela, opacità e tecniche di mascheramento per trovare ciò che funziona meglio per la tua immagine.
* Sovrapposti ad alta risoluzione: Utilizzare sovrapposizioni ad alta risoluzione per evitare la pixelation o la sfocatura.
* Modifica non distruttiva: L'uso di maschere di livello e livelli di regolazione consente di apportare modifiche senza alterare permanentemente i dati dell'immagine originale. Questa è una migliore pratica per l'editing di Photoshop.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai a miscelare le sovrapposizioni senza soluzione di continuità e creare effetti sbalorditivi.
Scenari di esempio:
* Aggiunta di perdite di luce: Usa le modalità di miscela "schermata" o "alleggeri". Maschera la luce perde dal viso del soggetto e da altre aree importanti.
* Aggiunta di una trama grunge: Usa le modalità di miscela "Multiply" o "Overlay". Ridurre l'opacità per rendere la trama più sottile.
* Aggiunta di elementi floreali: Utilizzare le modalità di miscela "schermata" o "sovrapposizione". Posizionare gli elementi floreali attorno al soggetto e mascherarli per fonderli in modo naturale.
Risoluzione dei problemi:
* Overlay sembra troppo duro: Ridurre l'opacità, cambiare la modalità di fusione o utilizzare una maschera di livello per fonderla in modo più fluido.
* I colori di overlay non corrispondono: Utilizzare uno strato di regolazione "bilanciamento del colore" o "tonalità/saturazione" (ritagliato all'overlay) per regolare i colori.
* Overlay è pixelato: Utilizzare un overlay ad alta risoluzione.
Questo tutorial fornisce una base per l'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti. Mentre sperimentarai, scoprirai nuove tecniche e svilupperai il tuo stile unico. Buona fortuna!