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Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

Ok, abbattiamo un tutorial di base Photoshop sull'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti. Ciò coprirà i passaggi e le tecniche fondamentali, insieme ad alcuni suggerimenti utili.

Di cosa avrai bisogno:

* Adobe Photoshop: È necessario un abbonamento a Adobe Creative Cloud.

* Immagine di ritratto: Un ritratto di buona qualità con illuminazione decente funziona meglio.

* Immagine overlay (S): Queste potrebbero essere trame (ad es. Grunge, carta), effetti di luce (ad es. Bokeh, perdite di luce), motivi, fiori o forme astratte. Puoi trovare sovrapposizioni gratuite online (vedi sezione risorse) o crearne una tua.

Comprensione di sovrapposizioni

Le sovrapposizioni sono immagini posizionate sopra la tua immagine di base (ritratto) e miscelate usando vari metodi per creare effetti interessanti. La chiave è sperimentare le modalità di miscelazione e l'opacità per ottenere il risultato desiderato.

Passaggi:

1. Apri il tuo ritratto in Photoshop:

* Vai a `File> Apri` e seleziona l'immagine del ritratto.

2. Importa l'immagine di sovrapposizione:

* Vai su `File> Posiziona Embedded` (o` Place Linked` se si desidera aggiornare l'overlay se il file originale viene modificato). Scegli la tua immagine di overlay.

* Photoshop posizionerà la sovrapposizione, permettendoti di ridimensionarla e ruotarla. Posizionalo dove vuoi che influisca sul ritratto. Premere `Invio` (o il segno di spunta nella barra delle opzioni) per commettere la trasformazione.

3. Regola le dimensioni e la posizione di sovrapposizione:

* Se è necessario regolare le dimensioni o la posizione della sovrapposizione dopo averlo posizionato, assicurarsi che il livello di sovrapposizione sia selezionato nel pannello Livelli. Premere `Ctrl+T` (Windows) o` CMD+T` (MAC) per inserire la modalità di trasformazione libera.

* Tenere `Shift` mentre trascini una maniglia d'angolo per ridimensionare proporzionalmente. Ruota spostando il cursore leggermente fuori da una maniglia d'angolo.

* Fai clic e trascina all'interno della casella di delimitazione per riposizionare la sovrapposizione. Premere `Enter` per accettare le modifiche.

4. Modalità di fusione:la chiave per il successo:

* Qui è dove accade la magia. Nel pannello Layer, cerca il menu a discesa che probabilmente dice "normale" per impostazione predefinita. Questo è il menu * Modalità di fusione *.

* Fare clic sul menu per visualizzare un elenco di modalità di fusione. Ecco alcuni dei più utili per le sovrapposizioni:

* Schermata: Alleggerisce l'immagine, buono per aggiungere perdite di luce, bokeh o trame luminose. Le aree oscure dell'overlay diventano trasparenti.

* Moltiplica: Scurisce l'immagine, buono per aggiungere trame o motivi che si desidera oscurare il ritratto. Le aree bianche dell'overlay diventano trasparenti.

* Overlay: Combina le modalità multiplica e schermo. Le aree leggere dell'overlay alleggeriscono il ritratto e le aree oscure lo scuriscono. Buono per aggiungere contrasto e consistenza.

* Luce morbida: Simile all'overlay ma più sottile.

* Luce dura: Simile alla sovrapposizione ma più intensa.

* Color Dodge: Effetto molto luminoso e intenso, usa con parsimonia.

* Burn: Effetto molto scuro e intenso, usa con parsimonia.

* Differenza: Inverte i colori in base all'overlay, crea risultati insoliti.

* Sperimenta con * diverse modalità di fusione * per vedere cosa sembra meglio con il tuo ritratto e sovrapposizione specifici. Passare attraverso di loro utilizzando le frecce su e giù sulla tastiera dopo aver fatto clic sul menu Modalità di fusione.

5. Regolazione dell'opacità:

* Sotto il menu Modalità di fusione nel pannello Layer, troverai il cursore "opacità". Questo controlla la trasparenza dello strato di overlay.

* Ridurre l'opacità per rendere la sovrapposizione più sottile e fondere meglio con il ritratto. Di solito, valori di opacità più bassi (ad es. 10-50%) sembrano più naturali.

6. Mascheria (opzionale ma consigliato):

* Il mascheramento ti consente di applicare selettivamente l'effetto di sovrapposizione su aree specifiche del tuo ritratto. Questo è essenziale per ottenere un aspetto lucido.

* Aggiungi una maschera di livello: Con il livello di sovrapposizione selezionato nel pannello Livelli, fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" (sembra un rettangolo con un cerchio al centro) nella parte inferiore del pannello strati. Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura dello strato di sovrapposizione.

* Dipinto sulla maschera:

* Seleziona lo strumento Bush (B).

* Assicurati che il colore di primo piano sia impostato su nero . Black nasconde l'effetto di sovrapposizione; Il bianco lo rivela.

* Dipingi sulla maschera a strati per nascondere l'effetto di sovrapposizione nelle aree in cui non lo si desidera (ad esempio, il viso, gli occhi o i dettagli importanti del soggetto).

* Se mascherai accidentalmente troppo, passa il colore in primo piano su bianco e dipingere per rivelare di nuovo l'effetto di sovrapposizione.

* Utilizzare una spazzola a taglio morbido (regolare la durezza nelle impostazioni della spazzola) per transizioni lisce. Regola la dimensione del pennello usando i tasti `[` e `]`.

* mascheramento del gradiente: È inoltre possibile utilizzare lo strumento gradiente per creare transizioni graduali nella maschera. Seleziona lo strumento gradiente (G), scegli un gradiente nero a bianco e trascina attraverso l'immagine per creare una dissolvenza.

7. Livelli/curve di regolazione (opzionale):

* A volte l'overlay rende l'immagine troppo scura o troppo luminosa. È possibile aggiungere uno strato di regolazione per perfezionare il tono generale.

* Vai a `Layer> Nuovo livello di regolazione> Livelli` o` Curves`. Regola i cursori per illuminare o scurire l'immagine secondo necessità. Assicurarsi che il livello di regolazione sia * sopra * il livello di overlay.

* È possibile tagliare il livello di regolazione sul livello di overlay in modo che influisca solo sull'overlay:fai clic con il pulsante destro del mouse sul livello di regolazione e scegli "Crea la maschera di clipping".

8. Esperimento e perfezionamento:

* La chiave per grandi risultati è la sperimentazione. Prova diverse modalità di miscelazione, livelli di opacità e tecniche di mascheramento.

* Ingrandisci per controllare i dettagli.

* Non aver paura di annullare i passi e provare approcci diversi.

* Duplica lo strato di overlay e prova diverse modalità di fusione sul duplicato per effetti più complessi.

9. Salva il tuo lavoro:

* Vai a `File> Salva as`.

* Salva come file `.psd` per preservare tutti i livelli e le modifiche.

* Salva una copia come `.jpg` o` .png` per la condivisione online.

Scenari di esempio:

* Aggiunta di perdite di luce:

* Overlay:un'immagine di perdita di luce (spesso con colori vivaci e bordi sfocati).

* Modalità di fusione:schermo o alleggeri.

* Mascheramento:usa una maschera per rimuovere le perdite di luce dal viso del soggetto, in particolare gli occhi.

* Aggiunta di trama (ad es. Grunge):

* Overlay:un'immagine di trama (ad es. Grunge, carta, cemento).

* Modalità di fusione:moltiplicare o sovrapposizione (prova quelli diversi).

* Mascheramento:usa una maschera per controllare l'intensità della trama su diverse parti dell'immagine.

* Aggiunta di fiori o motivi:

* Overlay:immagine floreale o motivo.

* Modalità di fusione:sovrapposizione, schermo o moltiplicate (a seconda dei colori del motivo).

* Mascheramento:maschera per rimuovere fiori/motivi dal viso o per rivelarli selettivamente in determinate aree.

Suggerimenti e trucchi:

* Immagini ad alta risoluzione: Inizia con il ritratto ad alta risoluzione e le immagini di sovrapposizione per i migliori risultati.

* Modifica non distruttiva: L'uso di livelli di regolazione e maschere consente di apportare modifiche senza alterare permanentemente le immagini originali.

* Livelli di gruppo: Seleziona i livelli correlati (ad es. Il livello di sovrapposizione, la sua maschera e tutti i livelli di regolazione che lo influenzano) e premere `Ctrl+G` (Windows) o` CMD+G` (Mac) per raggrupparli. Questo aiuta a organizzare il pannello dei livelli.

* Sperimenta con i colori: È possibile utilizzare strati di regolazione come tonalità/saturazione o bilanciamento del colore per cambiare i colori dell'overlay per abbinare meglio il ritratto.

* Usa oggetti intelligenti: Converti il ​​livello di overlay in un oggetto intelligente (fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello nel pannello Layer e scegliere "Converti in oggetto intelligente") prima di applicare filtri o trasformazioni. Ciò ti consente di modificare quegli effetti in seguito senza perdere la qualità.

* jitter opacità: All'interno delle impostazioni dello strumento Brush, è possibile abilitare il "jitter opacità" sotto le impostazioni di "trasferimento". Ciò varierà l'opacità dei tratti di pennello in base alla pressione della penna (se si utilizza un tablet grafico) o in modo casuale, aggiungendo più variazioni naturali alle maschere.

* Flusso di pennello: Ridurre il flusso di pennello per mascheramento più morbido.

Risorse di overlay gratuite:

* Unsplash: Cerca "trame" o "sovrapposizioni".

* Pexels: Simile a Unsplash.

* Pixabay: Un'altra fonte per immagini e trame gratuite di stock.

* Deviantart: Molti artisti offrono trame e sovrapposizioni gratuite.

* le mie creazioni! Usa cose come spruzzi d'acqua su uno scanner, bolle di sapone fotografate su uno sfondo nero o sfregamenti di oggetti strutturati per creare sovrapposizioni uniche.

errori comuni da evitare:

* Esagerando: Troppe sovrapposizioni o effetti eccessivamente forti possono sembrare innaturali e distratti. La sottigliezza è spesso la chiave.

* Ignorando l'argomento: Assicurati che l'overlay non oscuri o detragga il viso e l'espressione del soggetto.

* Non mascherare: Non riuscire a mascherare correttamente l'overlay è un errore comune che porta a risultati non realistici.

* Utilizzo di sovrapposizioni di bassa qualità: Le sovrapposizioni a bassa risoluzione o mal create degraderanno la qualità dell'immagine finale.

* Dimenticando di regolare i toni: Non riuscire a regolare la luminosità e il contrasto della sovrapposizione per abbinare il ritratto.

Questo tutorial fornisce una solida base per l'aggiunta di sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti in Photoshop. Ricorda di esercitarsi, sperimentare e divertirti! Buona fortuna!

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