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Tutorial di base Photoshop come aggiungere sovrapposizioni creative i tuoi ritratti

Ok, abbattiamo come aggiungere sovrapposizioni creative ai tuoi ritratti in Photoshop. Questo tutorial presuppone che tu abbia una comprensione di base dell'interfaccia Photoshop (livelli, modalità di fusione, ecc.). Se sei * molto * nuovo, considera prima di guardare un video introduttivo di Photoshop super di base.

i. Preparazione:raccogliere le tue risorse

1. Immagine di ritratto: Scegli il ritratto che vuoi migliorare. Considera l'umore esistente e l'illuminazione dell'immagine. Un ritratto con uno sfondo relativamente semplice spesso funziona meglio per mostrare la sovrapposizione.

2. Immagini di overlay: È qui che entra in gioco la parte "creativa"! Ecco alcuni tipi di overlay popolari e dove trovarli:

* bokeh: Macchie di luce sfocata. Facile da trovare con una ricerca su Google come "Bokeh Overlay Free" o "Bokeh Texture".

* Perdite di luce: Simula l'effetto della luce che entra in un corpo della fotocamera. Cerca:"Light Leak Overlay Free"

* Texture: Grunge, carta, tela, marmo, acquerello, ecc. Cerca:"Grunge Texture Overlay Free", "Texture WaterColor Free."

* Floreale/Natura: Foglie, rami, fiori, farfalle. Puoi fotografare le tue immagini di stock gratuite o a pagamento.

* Forme geometriche: Cerchi, triangoli, poligoni. Puoi crearli in Photoshop o trovare sovrapposizioni pre-fatte.

* STARS/SPACE: Cerca:"Star Overlay Free" o "Galaxy Overlay Free."

* Abstract: Fumo, schizzi di vernice, ecc.

* Trame a doppia esposizione: Alberi, città, catene montuose.

Considerazioni importanti per le sovrapposizioni:

* Risoluzione: Assicurati che l'immagine di overlay sia almeno grande come (o più grande di) il tuo ritratto. Una piccola sovrapposizione estesa troppo grande sembrerà pixelata.

* Contrasto: Le sovrapposizioni con elevato contrasto (una vasta gamma di luce e buio) di solito funzionano meglio.

* Formato file: JPG e PNG sono comuni. PNG è migliore se la sovrapposizione ha aree trasparenti.

* Copyright: Sii consapevole dei diritti di utilizzo. "GRATUITO" non significa sempre che puoi usarlo per scopi commerciali. Controllare l'accordo di licenza. Siti Web come Pexels, Unsplash, Pixabay (gratuitamente) o Adobe Stock, Shutterstock (a pagamento) sono ottime risorse.

ii. Passaggi di Photoshop

1. Apri immagini:

* Apri sia il tuo ritratto che l'immagine di sovrapposizione scelta in Photoshop. `File> Apri`.

2. Copia e incolla la sovrapposizione:

* Seleziona l'intera immagine di sovrapposizione:`Seleziona> ALL` (o` ctrl+a` / `cmd+a`).

* Copia la sovrapposizione:`edit> copy` (o` ctrl+c` / `cmd+c`).

* Vai alla tua immagine di ritratto.

* Incolla la sovrapposizione su un nuovo livello sopra il ritratto:`EDIT> PASTE` (o` ctrl+v` / `cmd+v`). L'overlay dovrebbe ora essere sul proprio livello, seduto sopra il ritratto nel pannello strati (di solito sul lato destro dello schermo).

3. Ridimensionare e posizionare l'overlay:

* Assicurarsi che lo strato di overlay sia selezionato nel pannello di livello.

* Vai a `Edit> Free Transform` (o` ctrl+t` / `cmd+t`). Una scatola di delimitazione apparirà attorno alla sovrapposizione.

* Ridimensiona: Tieni premuto il tasto `Shift` (per mantenere le proporzioni) e trascina gli angoli della scatola di delimitazione per ridimensionare la sovrapposizione in modo che copra il ritratto in un modo che sembra visivamente attraente. Rendilo più grande del ritratto se vuoi ritagliare l'effetto di sovrapposizione.

* Posizione: Fai clic e trascina all'interno della casella di delimitazione per riposizionare l'overlay. Pensa a dove vuoi che siano le parti più importanti dell'overlay.

* Premere `Invio` (o fare clic sul segno di spunta nella barra delle opzioni in alto) per commettere la trasformazione.

4. Modifica la modalità di fusione: *Questo è il passo magico!*

* Nel pannello Layer, cerca il menu a discesa che dice "normale" (questa è la modalità di fusione).

* Fai clic sul discesa e sperimenta diverse modalità di miscelazione. Ecco alcune opzioni comuni ed efficaci:

* Schermata: Rimuovere l'immagine, spesso buono per perdite di luce, bokeh e stelle.

* Moltiplica: Oscura l'immagine, utile per trame e sovrapposizioni più scure.

* Overlay: Combina lo schermo e moltiplica, creando contrasto. Spesso un buon punto di partenza.

* Luce morbida: Una versione più sottile di overlay.

* Luce dura: Una versione più intensa di Overlay.

* Color Dodge: Crea luci brillanti.

* Burn: Oscura ombre.

* Alleggerisci: Confronta i pixel dell'overlay e del ritratto, mantenendo il più chiaro dei due.

* Darken: Confronta i pixel dell'overlay e del ritratto, mantenendo gli scuri dei due.

* Cagliare attraverso le modalità di fusione (usa i tasti di freccia su e giù con il menu a discesa aperto) e osserva come ognuno influisce sul ritratto. Non esiste una singola modalità "migliore"; Dipende dall'overlay e dall'effetto desiderato.

5. Regola opacità:

* Nel pannello Layer, accanto al menu a discesa in modalità di fusione, troverai il cursore "opacità".

* Ridurre l'opacità dello strato di overlay per rendere l'effetto più sottile. Un'opacità più bassa sembra spesso più naturale.

6. Mascheria (opzionale ma altamente raccomandato):

* Il mascheramento consente di applicare selettivamente l'effetto di sovrapposizione su alcune aree del ritratto. Ad esempio, potresti voler che la sovrapposizione influisca sullo sfondo più del viso del soggetto.

* Aggiungi una maschera di livello: Seleziona il livello di overlay nel pannello Livelli. Fai clic sull'icona "Aggiungi maschera a livello" nella parte inferiore del pannello dei livelli (sembra un rettangolo con un cerchio all'interno). Un rettangolo bianco apparirà accanto alla miniatura di sovrapposizione nel pannello strati.

* Dipinto sulla maschera:

* Seleziona lo strumento Bush (B).

* Assicurati che il colore di primo piano sia impostato su nero . Nero nasconde, rivela bianca.

* Dipingi sulla maschera (il rettangolo bianco). Ovunque tu dipingi con il nero, l'effetto di sovrapposizione sarà nascosto in quella zona.

* Se commetti un errore, passa il colore in primo piano su bianco e dipingi sull'area per rivelare di nuovo la sovrapposizione.

* Regola la dimensione del pennello, la durezza e l'opacità per un maggiore controllo. Un pennello morbido crea una transizione graduale.

* Esempio: Per ridurre l'effetto di sovrapposizione sul viso del soggetto, dipingere con un pennello morbido e nero sulla maschera sulla zona del viso.

7. Livelli di regolazione (opzionale):

* Per perfezionare ulteriormente l'aspetto, è possibile aggiungere i livelli di regolazione * sopra * il livello di sovrapposizione. Ciò influenzerà sia il ritratto che l'overlay.

* Alcuni utili livelli di regolazione:

* Curve: Regola la luminosità e il contrasto complessivi.

* Livelli: Simile alle curve, ma con un'interfaccia diversa.

* Equilibrio del colore: Regola i toni del colore (ombre, mezzitoni, luci).

* Hue/Saturazione: Regola il colore e l'intensità dell'overlay. Questo può essere particolarmente utile per realizzare i colori di sovrapposizione completano il ritratto.

* Maschere di ritaglio: Se *solo *vuoi che un livello di regolazione influisca sull'overlay, crea una *maschera di ritaglio *. Fare clic con il pulsante destro del mouse (o CTRL-CLICK) sul livello di regolazione nel pannello Layer e scegliere "Crea la maschera di ritaglio". Il livello di regolazione sarà rientrato e influenzerà solo lo strato direttamente sotto di esso.

8. Opzioni di fusione (avanzate):

* Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello e fare clic su "Opzioni di fusione" nella parte superiore dell'elenco.

* È possibile regolare i cursori "questo strato" per rimuovere la visibile Vurks o Lights dallo strato di sovrapposizione. Ad esempio, se aggiungi un overlay bokeh e desideri solo i punti salienti, sposta il cursore bianco verso l'interno fino a quando le aree scure del bokeh scompaiono.

9. appiattimento (opzionale):

* Una volta che sei soddisfatto del risultato, puoi appiattire l'immagine per ridurre la dimensione del file. `Layer> appiattire immagine`. Importante: L'appiattimento è irreversibile, quindi salva prima una versione a livello separato!

iii. Suggerimenti e risoluzione dei problemi

* Esperimento: Non aver paura di provare diverse sovrapposizioni, modalità di fusione e tecniche di mascheramento.

* sottigliezza: Le sovrapposizioni possono sembrare facilmente esagerate. Spesso un effetto sottile è più piacevole.

* Armonia del colore: Presta attenzione ai colori nell'overlay e nel ritratto. Assicurati che funzionino bene insieme. Usa i livelli di regolazione per modificare i colori se necessario.

* Mismatch di risoluzione: Se la sovrapposizione sembra pixelata, è probabilmente troppo piccolo. Trova un overlay più grande o usa la funzione "Smart Object" (fai clic con il pulsante destro del mouse sul livello di overlay e scegli "Converti in oggetto intelligente" * prima di ridimensionamento) per ridurre al minimo la pixelation.

* Overlay non visibili: Assicurarsi che il livello di sovrapposizione sia sopra lo strato di ritratto nel pannello di livello. Inoltre, controlla l'opacità dello strato di sovrapposizione e la sua maschera di strato.

* Salva il tuo lavoro: Salva il tuo file come PSD (documento Photoshop) per preservare i livelli in modo da poterlo modificare in seguito. Salva una copia come JPG o PNG per la condivisione online.

Flusso di lavoro di esempio:

1. Apri un ritratto e una leggera sovrapposizione.

2. Copia e incolla la perdita di luce su un nuovo strato sopra il ritratto.

3. `ctrl+t` per ridimensionare e posizionare la perdita di luce.

4. Modificare la modalità di fusione in "schermata".

5. Ridurre l'opacità a circa il 50%.

6. Aggiungere una maschera di strato allo strato di perdita di luce.

7. Dipingi con un pennello morbido e nero sulla maschera per rimuovere l'effetto di perdita di luce dalla faccia del soggetto.

8. Aggiungere uno strato di regolazione delle curve sopra la perdita di luce e aumentare leggermente la luminosità complessiva.

Questo tutorial fornisce una solida base. Il modo migliore per imparare è sperimentare e esercitarsi! Buona fortuna!

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