i. Comprensione degli angoli dell'illuminazione chiave:
* illuminazione frontale: La sorgente luminosa è direttamente di fronte al soggetto.
* Pro: Caratteristiche dei flattes, minimizzano le ombre, persino il tono della pelle, buono per i principianti.
* Contro: Può sembrare insipido, privo di profondità, evidenzia le imperfezioni.
* Quando usare: Situazioni in cui hai bisogno anche dell'illuminazione o vuoi ridurre al minimo la trama. Non è l'ideale per aggiungere un pugno.
* illuminazione laterale (45 °): La luce proviene da un lato, in genere con un angolo di 45 gradi dalla faccia del soggetto.
* Pro: Crea ombre e luci, aggiungendo dimensioni e funzionalità di scultura, enfatizza la trama.
* Contro: Può essere troppo drammatico se non controllato, può accentuare le rughe.
* Quando usare: Eccellente per l'aggiunta di profondità, drammaticità e texture in mostra nei ritratti. Un ottimo punto di partenza per l'illuminazione più dinamica.
* illuminazione laterale (90 °): La luce proviene da un lato del soggetto.
* Pro: Definisce fortemente le caratteristiche, un drammatico contrasto tra luce e ombra, evidenzia la trama.
* Contro: Può essere molto duro, potenzialmente poco lusinghiero per alcuni soggetti, un lato del viso sarà molto buio.
* Quando usare: Per ritratti drammatici, evidenziando caratteristiche forti o creazione di un umore specifico. Richiede un controllo attento per evitare di non essere lusinghiero.
* Back Lighting: La luce viene da dietro l'argomento.
* Pro: Crea un bellissimo Effetto Luce o Halo, separa il soggetto dallo sfondo, aggiunge una qualità da sogno o eterea. Può creare silhouette.
* Contro: Può essere difficile da esporre correttamente (lo sfondo o il soggetto saranno adeguatamente esposti), richiede un'attenta misurazione.
* Quando usare: Per creare silhouette, illuminazione dei cerchioni o un aspetto morbido e sognante. Particolarmente efficace durante l'ora d'oro.
* Lighting top: La luce proviene da direttamente sopra il soggetto.
* Pro: Può creare un look drammatico con ombre sotto gli occhi e il naso.
* Contro: Può essere poco lusinghiero, accentuare le rughe e creare cerchi scuri sotto gli occhi. Spesso è meglio evitare.
* Quando usare: Meglio evitare a meno che tu non stia andando intenzionalmente per un aspetto molto specifico e stilizzato.
* illuminazione inferiore: La luce proviene da sotto il soggetto.
* Pro: Crea un effetto spettrale o innaturale.
* Contro: Molto innaturale e raramente lusinghiero.
* Quando usare: Solo per effetti specifici, artistici o teatrali.
ii. Come aggiungere un pugno con angoli di illuminazione:
* Abbraccia l'illuminazione laterale: L'illuminazione laterale, in particolare con un angolo di 45 gradi, è il tuo migliore amico per l'aggiunta di profondità e dimensione. Crea luci e ombre che scolpiscono il viso, enfatizzando la struttura ossea e aggiungendo interesse visivo. Sperimenta con lo spostamento della sorgente luminosa leggermente in avanti o indietro per vedere come influisce sulle ombre.
* Usa un riflettore (o una superficie bianca): Quando si utilizza l'illuminazione laterale, un riflettore sul lato opposto della sorgente luminosa può rimbalzare un po 'di luce nelle ombre, ammorbidendole e impedendo loro di diventare troppo scuri. Questo aggiunge una luce di riempimento sottile che bilancia il contrasto e rende il ritratto più lusinghiero. Le pareti bianche, il cartone o anche un pezzo di tessuto bianco possono funzionare come riflettori.
* illuminazione del bordo per separazione e dramma: La retroilluminazione può creare una bellissima luce sul cerchione attorno al soggetto, che aiuta a separarli dallo sfondo e aggiunge un senso di profondità e drammaticità. Posizionare il soggetto in modo che la sorgente luminosa sia direttamente dietro di loro e misura per il loro viso. Potrebbe essere necessario utilizzare il flash di riempimento o un riflettore per far apparire l'esposizione sulla parte anteriore del soggetto.
* Sperimenta con luce dura contro morbida:
* Luce dura: La luce del sole diretta o un piccolo flash scoperto crea luce dura, che produce forti ombre e luci. Questo può essere molto drammatico ma anche meno indulgente.
* Luce morbida: La luce diffusa attraverso una scatola morbida, ombrello o un cielo nuvoloso crea luce morbida, che produce ombre sottili e un'illuminazione più uniforme. Questo è generalmente più lusinghiero per i ritratti.
Sperimenta entrambi i tipi di luce per vedere cosa funziona meglio per il tuo soggetto e il look che stai cercando di ottenere. È possibile ammorbidire la luce dura usando pannelli di diffusione o rimbalzandolo da un riflettore.
* The Golden Hour (e Blue Hour): L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto (ora d'oro) offrono una luce bella, calda e morbida che è ideale per i ritratti. La luce è ad angolo basso, che crea ombre lunghe e lusinghiere e un bagliore caldo e dorato. L'ora blu (l'ora prima dell'alba e dopo il tramonto) può creare un aspetto più fresco e più lunatico.
* Prestare attenzione ai catline: I punti di riferimento sono i riflessi della sorgente luminosa agli occhi del soggetto. Aggiungono vita e brillano agli occhi e sono essenziali per un ritratto avvincente. Assicurati che la tua fonte di luce sia posizionata in modo che crei i punti di forza agli occhi del soggetto. È generalmente preferito un singolo e importante fallo.
* Considera la forma del viso del soggetto: Angoli di illuminazione diversi possono lusingare diverse forme del viso. Ad esempio, l'illuminazione laterale può aiutare a ridurre una faccia rotonda, mentre l'illuminazione anteriore può aiutare ad ammorbidire una mascella quadrata.
* Usa l'illuminazione per trasmettere emozioni: L'illuminazione può essere utilizzata per creare un umore o un'emozione specifici. Ad esempio, una forte illuminazione laterale può creare un umore drammatico e intenso, mentre una luce morbida e diffusa può creare un umore più delicato e romantico.
iii. Suggerimenti e considerazioni pratiche:
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta con diversi angoli di illuminazione e modificatori per vedere come influenzano i tuoi ritratti. Più ti pratichi, meglio diventerai nella comprensione e nel controllo della luce.
* Osserva la luce: Presta attenzione a come la luce cade sui volti delle persone in diverse situazioni. Notare le ombre e le luci e come cambiano con l'angolo della luce.
* Usa un contatore luminoso (o il contatore della fotocamera): Un misuratore di luce può aiutarti a misurare accuratamente la luce e garantire che le tue immagini siano adeguatamente esposte. Se non hai un contatore luminoso, usa il contatore integrato della fotocamera e regola le tue impostazioni di conseguenza.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega al tuo soggetto cosa stai cercando di ottenere con l'illuminazione e dai loro istruzioni chiare. Fai sentire a proprio agio e rilassati e avranno maggiori probabilità di darti un'espressione naturale e lusinghiera.
* Modifica con giudizio: Mentre post-elaborazione può migliorare i tuoi ritratti, è importante iniziare con un'immagine ben illuminata. Usa il software di editing per perfezionare il contrasto, la luminosità e il colore, ma evita l'eccessivo editing, il che può rendere i tuoi ritratti innaturali.
Comprendendo e padroneggiando l'angolo della luce, puoi portare la fotografia di persone al livello successivo e creare splendidi ritratti che catturano la bellezza e la personalità dei tuoi soggetti. Ricorda di sperimentare, praticare e divertirti!