i. Focus &Sharpness
1. Errore:concentrarsi sul punto sbagliato (specialmente il naso!)
* Problema: Concentrarsi sul naso, sulla fronte o sul background lascia gli occhi, la finestra sull'anima, fuori focalizzazione e sfocata. Questo fa immediatamente sentire il ritratto fuori.
* Correzione: Concentrati sempre sugli occhi, in particolare l'occhio più vicino alla fotocamera. Usa l'autofocus a punto singolo e assicurati che il tuo punto focali sia direttamente su quell'occhio. Se il soggetto è angolato, l'occhio più vicino alla fotocamera dovrebbe essere più acuto. Prendi in considerazione l'utilizzo della messa a fuoco del pulsante Indietro.
2. Errore:focus soft e scanalatura della fotocamera
* Problema: Una mancanza di nitidezza può essere dovuta a scuotimento della fotocamera, movimento del soggetto o una velocità dell'otturatore troppo lento.
* Correzione:
* Usa una velocità dell'otturatore abbastanza veloce: Come regola generale, usa una velocità dell'otturatore che è almeno il reciproco della lunghezza focale dell'obiettivo (ad esempio, 1/50 di secondo per un obiettivo da 50 mm, 1/22 ° per un obiettivo da 200 mm). Aumenta la velocità dell'otturatore quando si scatta il palmare.
* Usa un treppiede: Un treppiede elimina completamente la scossa della fotocamera, soprattutto in condizioni di scarsa luminosità.
* stabilizzare la fotocamera/lente: Attiva la stabilizzazione dell'immagine (IS/VR) sulla lente, se equipaggiata.
* Incoraggia il soggetto a tenere fermo: Ricorda loro di fare un respiro profondo e rilassarsi. Un rapido "Freeze!" può fare miracoli.
* Aumenta ISO: Aumenta l'impostazione ISO per consentire una velocità dell'otturatore più veloce, ma sii consapevole del rumore.
ii. Esposizione e illuminazione
3. Errore:sovraesposizione o sottoesposizione
* Problema: Le foto sovraesposte sono troppo luminose, perdendo dettagli nei punti salienti. Le foto sottoesposte sono troppo scure, perdendo dettagli nelle ombre.
* Correzione:
* Comprendi il contatore della fotocamera: Scopri come funziona il sistema di misurazione della tua fotocamera (valutativo, ponderato al centro, spot). Sperimenta per vedere quale modalità funziona meglio per te.
* Usa istogrammi: L'istogramma mostra la distribuzione dei toni nell'immagine. Punta a un istogramma equilibrato e non taglia (colpire i bordi) a sinistra o a destra.
* Compensazione dell'esposizione: Usa la compensazione dell'esposizione (+/- pulsante) per regolare la luminosità complessiva se il contatore della fotocamera sta sbagliando. Se l'immagine è troppo scura, aggiungi +ev. Se troppo luminoso, sottrarre -ev.
* Spara in modalità manuale: La modalità manuale ti dà il controllo completo su apertura, velocità dell'otturatore e ISO.
* Usa un misuratore di luce (esterno): Per un controllo più preciso, specialmente nelle impostazioni dello studio, un misuratore di luce esterno è prezioso.
4. Errore:illuminazione dura e ombre profonde
* Problema: La luce del sole diretta o la luce artificiale dura crea ombre poco lusinghiere, enfatizzando le rughe e le imperfezioni.
* Correzione:
* Spara all'ombra aperta: Trova un'area ombreggiata in cui la luce è morbida e diffusa. Streging, grandi alberi o il lato ombra di un edificio funzionano bene.
* Usa un diffusore: Un diffusore ammorbidisce la luce dura. Puoi acquistare diffusori commerciali o utilizzare un materiale traslucido come un foglio bianco.
* Luce di rimbalzo: Usa un riflettore (bianco, argento o oro) per rimbalzare la luce nelle ombre, riempiendoli e creando un'esposizione più equilibrata.
* Spara durante l'ora d'oro: L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto offrono luce calda, morbida e lusinghiera.
* Giorni nuvolosi: I giorni nuvolosi forniscono un'illuminazione naturalmente diffusa.
5. Errore:Bad Flash Photography
* Problema: Il flash diretto e sulla fotocamera crea spesso immagini leggere, poco lusinghiere, occhio rosso e dall'aspetto piatto.
* Correzione:
* Evita il flash diretto: A meno che tu non stia ottenendo un effetto stilistico specifico, evita di utilizzare il flash diretto sulla fotocamera.
* Flash di rimbalzo: Ango l'unità flash verso l'alto o sul lato per rimbalzare la luce da un soffitto o un muro, creando luce più morbida e più diffusa.
* Usa un flash off-camera: Prendere il flash off-camera consente un controllo più creativo sulla direzione e sulla qualità della luce.
* Usa un modificatore flash: Diffusori, softbox e ombrelli si ammorbidiscono e spargi la luce dal flash.
iii. Composizione e posa
6. Errore:Posa imbarazzante
* Problema: Le pose rigide e innaturali rendono i soggetti a disagio e possono rovinare un ritratto.
* Correzione:
* Comunicare e diretto: Parla con il tuo argomento e guidali. Fornire istruzioni chiare e specifiche.
* Inizia con pose rilassate: Inizia con pose semplici e naturali e regola gradualmente.
* piega gli arti: Evita le braccia e le gambe dritte. Gli arti leggermente piegati creano linee più dinamiche e lusinghiere.
* angolare il corpo: Avere il soggetto in piedi a una leggera angolazione rispetto alla fotocamera è spesso più lusinghiero che di fronte a lui frontalmente.
* Peso del cambio: Chiedi al tuo argomento di spostare il loro peso da una gamba all'altra per creare una postura più rilassata.
* Dai loro qualcosa da fare: Fargli tenere qualcosa, appoggiarsi a qualcosa o interagire con il loro ambiente.
* Guide in posa dello studio: Impara i principi di posa di base da libri, siti Web o seminari. Pratica!
7. Errore:ignorare il disordine di sfondo
* Problema: Uno sfondo distratto allontana la concentrazione dal soggetto e può rovinare un ritratto altrimenti buono.
* Correzione:
* Scegli un semplice sfondo: Cerca sfondi puliti e ordinati.
* Usa un'ampia apertura: Un'ampia apertura (basso numero di F come f/1.8 o f/2.8) crea una profondità di campo poco profonda, sfocando lo sfondo e facendo risaltare il soggetto.
* Cambia il tuo angolo: Spostare leggermente la tua posizione può cambiare lo sfondo ed eliminare le distrazioni.
* Sposta il soggetto: Riposiziona il tuo soggetto per trovare uno sfondo più piacevole.
* Considera il tuo punto di vista: Le riprese da un angolo alto o basso possono alterare drasticamente lo sfondo.
8. Errore:tagliare gli arti in luoghi imbarazzanti
* Problema: Il ritaglio di un arto in un'articolazione (gomiti, ginocchia, polsi, caviglie) può far sembrare il soggetto amputato o sproporzionato.
* Correzione:
* Evita di ritagliare le articolazioni: Durante lo ritaglio, lasciare un po 'di spazio sopra o sotto le articolazioni.
* coltiva intenzionalmente: Se hai bisogno di avvicinarsi, farlo decisamente e intenzionalmente (ad esempio, appena sotto le spalle, sopra le ginocchia).
* Considera la regola dei terzi: Quando si ritaglia, tieni presente la regola dei terzi per creare una composizione visivamente accattivante.
9. Errore:troppo spazio per la testa (o non abbastanza)
* Problema: Troppo spazio vuoto sopra la testa del soggetto può farli sembrare piccoli e insignificanti. Non abbastanza spazio per la testa può far sembrare l'immagine angusta.
* Correzione:
* Regola la cornice: Presta attenzione alla quantità di spazio sopra la testa del soggetto.
* Considera lo sguardo del soggetto: Lascia più spazio nella direzione in cui il soggetto sta guardando.
* Esperienza con composizioni diverse: Prova colture diverse per vedere cosa funziona meglio.
IV. Impostazioni di attrezzatura e fotocamera
10. Errore:usare l'obiettivo sbagliato
* Problema: L'uso di un obiettivo grandangolare per i ritratti può distorcere le funzionalità, soprattutto se sei troppo vicino al soggetto. I teleobiettivi possono appiattire caratteristiche.
* Correzione:
* Usa un obiettivo dedicato: Le lenti nella gamma da 50 mm a 135 mm sono generalmente considerate ideali per i ritratti. Una lente da 85 mm è spesso citata come una scelta classica.
* Considera la prospettiva: Sii consapevole di come le diverse lunghezze focali influenzano la prospettiva.
11. Errore:usare troppo piccolo di un'apertura
* Problema: L'uso di una piccola apertura (alto numero di F come f/11 o f/16) mantiene tutto a fuoco, incluso lo sfondo, che può essere distratto.
* Correzione:
* Usa un'ampia apertura: Un'apertura ampia (basso numero F come f/1.8, f/2.8, f/4) crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo e isolando il soggetto. Assicurati di concentrarti attentamente.
12. Errore:trascurare il bilanciamento del bianco
* Problema: Il bianco bilanciamento del bianco può provocare foto con un cast di colore (troppo caldo o troppo freddo).
* Correzione:
* Imposta il bilanciamento del bianco manualmente: Scegli l'impostazione appropriata per il bilanciamento del bianco per le condizioni di illuminazione (luce del giorno, ombra, nuvoloso, tungsteno, fluorescenti).
* Usa una scheda grigia: Una carta grigia consente di impostare accuratamente il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti danno una maggiore flessibilità per regolare il bilanciamento del bianco nel post-elaborazione senza perdere la qualità dell'immagine.
v. Post-elaborazione
13. Errore:ritmo eccessivo
* Problema: Il ritocco eccessivo può rendere i soggetti innaturali e simili alla plastica.
* Correzione:
* Ritocca sottilmente: Concentrati sulla rimozione di imperfezioni, ammorbidimento delle rughe e tono della pelle serale senza cancellare completamente la consistenza.
* Usa l'editing non distruttivo: Lavora con i livelli in Photoshop o altri software di editing per preservare l'immagine originale.
* Zoom dentro e fuori: Ingrandosi regolarmente dentro e fuori per controllare l'effetto complessivo del ritocco.
* meno è di più: Un po 'di ritocco può fare molto.
14. Errore:ignorare la classificazione dei colori
* Problema: Lasciare i colori intatti può provocare un look piatto o non ispirato.
* Correzione:
* Impara la teoria dei colori di base: Comprendere le relazioni di colore può aiutarti a creare immagini più piacevoli e di grande impatto.
* Esperimento con preset: I preimpostazioni possono essere un modo rapido per ottenere un aspetto specifico, ma assicurati di regolarli in base alle tue singole immagini.
* Regola tonalità, saturazione e luminanza: Usa questi strumenti per perfezionare i colori nella tua immagine.
* Crea un umore: La classificazione dei colori può essere utilizzata per creare un umore o un'atmosfera specifica.
15. Errore:non calibrazione del monitor
* Problema: Un monitor non calibrato può visualizzare i colori in modo imprecredamente, portando a risultati incoerenti durante la modifica.
* Correzione:
* Calibrare regolarmente il monitor: Utilizzare uno strumento di calibrazione del monitor per garantire che il monitor stia visualizzando i colori in modo accurato.
Evitando questi errori e implementando le correzioni suggerite, puoi migliorare significativamente le tue capacità di fotografia di ritratto e creare immagini straordinarie. Ricorda di esercitarti, sperimentare e divertirti!