1. The Look &Feel (Elements Key Elements of Film Noir):
* Mistero e intrigo: Pensa a una storia in agguato appena sotto la superficie.
* alto contrasto: I neri profondi e i bianchi brillanti sono cruciali. Questa è la caratteristica distintiva.
* ombre: Usali strategicamente per nascondere e rivelare. Sono importanti come la luce.
* Luce dura: La luce affilata e direzionale crea ombre drammatiche.
* Emozione: Trasmettere un senso di disagio, stanchezza mondiale o cinismo.
* Abbigliamento classico: Trench Coat, Cappelli Fedora e abiti scuri sono iconici.
* Rain/Smoke (opzionale): Aggiunge l'atmosfera.
* Focus del soggetto: Spesso una femme fatale o un carattere moralmente ambiguo.
* Impostazione urbana: Suggerisci un senso di solitudine, isolamento e corruzione.
2. Pianificazione e preparazione:
* Oggetto: Scegli qualcuno con una faccia forte ed espressiva. Pensa al personaggio che ritraeranno. Considera i loro vestiti e accessori. L'abbigliamento scuro e su misura funziona bene.
* Posizione/sfondo: Un semplice sfondo è spesso meglio per evitare le distrazioni. Possono funzionare un muro di mattoni, una finestra con tende veneziane che lanciano ombre o un angolo scuro. Evita qualcosa di troppo moderno o luminoso.
* Impostazione dell'illuminazione (chiave per noir): Questo è l'aspetto più importante.
* Source a luce singola (luce chiave): Usa una singola fonte di luce dura (come un luci accelerato senza un diffusore, un piccolo strobo in studio o persino una forte lampada da scrivania). Posizionalo * sul lato * del soggetto e leggermente * sopra * la loro testa. Questo produrrà ombre drammatiche sul loro viso.
* Distanza: Sperimenta la distanza della sorgente luminosa dal soggetto. Spostarlo più lontano aumenterà la nitidezza delle ombre.
* Angolo: Regola l'angolo della luce per ottenere il modello ombra desiderato.
* Nessuna luce di riempimento (generalmente): Evita di usare una luce di riempimento o un riflettore per rimbalzare la luce nell'ombra. L'obiettivo è creare ombre profonde e scure. Se assolutamente necessario, usa un riflettore * molto * sottile.
* Posa:
* Angoli: Chiedi al soggetto di allontanare il viso leggermente dalla luce.
* Espressione: Una fronte leggermente solcata, uno sguardo consapevole o un accenno di sorriso possono funzionare tutti.
* sigaretta (opzionale): Può aggiungere all'umore, ma sii consapevole della sicurezza e di eventuali restrizioni al fumo. Una sigaretta di sostegno funziona bene.
* Mani: Chiedi al soggetto di tenere le mani in un modo che si aggiunge alla storia. Forse stanno tenendo un bicchiere, stringendo un cappotto o appoggiando il mento sulla mano.
* Impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Utilizzare un'ampia apertura (ad es. F/2.8, F/4) per creare una profondità di campo superficiale e isolare il soggetto.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Regola la velocità dell'otturatore di conseguenza per ottenere un'esposizione adeguata.
* Velocità dell'otturatore: Adatta per ottenere un'esposizione adeguata.
* White Balance: Imposta il tuo bilanciamento del bianco su "tungsteno" o "incandescente" per un tono leggermente più fresco o regola il post-elaborazione. Puoi anche sperimentare in bianco e nero.
3. Scatto:
* Focus: Concentrati sugli occhi! Gli occhi affilati sono cruciali per connettersi con lo spettatore.
* Composizione:
* regola dei terzi: Prendi in considerazione l'utilizzo della regola dei terzi per collocare il soggetto in una parte interessante della cornice.
* Linee principali: Usa le linee sullo sfondo (come ombre o dettagli architettonici) per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Headroom: Lascia una moderata quantità di spazio per la testa sopra il soggetto.
* Esperimento: Non aver paura di provare diversi angoli di illuminazione, pose e composizioni.
4. Post-elaborazione (editing):
* Conversione in bianco e nero: Converti la tua immagine in bianco e nero. Questo è quasi essenziale per un vero aspetto noir.
* Contrasto: Aumentare il contrasto in modo significativo.
* Livelli/Curve: Regola i livelli o le curve per scurire ulteriormente le ombre e illuminare i luci.
* Dodging and Burning: Usa gli strumenti di schivata e bruciatura per alleggerire selettivamente o scurire le aree dell'immagine, migliorando ulteriormente le ombre e le luci. Schiva sottilmente gli occhi per farli scoppiare.
* Affilatura: Aggiungi una leggera quantità di affilatura per migliorare i dettagli.
* Vignetting (opzionale): Aggiungi una sottile vignetta per scurire i bordi dell'immagine e disegnare l'occhio dello spettatore al centro.
* rumore (opzionale): Puoi aggiungere una * leggera * quantità di rumore per simulare il grano del film. Sii molto sottile con questo. Troppo rumore sembrerà distraente.
Setup di illuminazione di esempio:
* Luce laterale classica: Posiziona una singola sorgente luminosa con un angolo di 45 gradi sul lato del soggetto e leggermente sopra la testa. Questo creerà un'ombra drammatica su un lato del loro viso.
* ombre cieche veneziane: Posiziona il soggetto vicino a una finestra con le tende veneziane. Usa una luce per creare ombre forti e definite proiettate dalle tende sul viso e sul corpo.
* Silhouette: Posiziona il soggetto davanti a una sorgente luminosa (come una finestra o uno strobo) per creare una silhouette.
Suggerimenti e trucchi:
* Pratica: Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione e impostazioni della fotocamera per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Studia film noir: Guarda i film classici di film noir e presta attenzione all'illuminazione, alla composizione e all'umore. Gli esempi includono *il falco maltese *, *doppia indennità *, *tocco del male *e *il grande sonno *. Questo è il modo migliore per capire veramente lo stile.
* Usa oggetti di scena: Articoli come cappelli, sigarette e occhiali possono aggiungere all'umore.
* Abbraccia l'imperfezione: Non aver paura di abbracciare le imperfezioni nelle tue immagini. Un po 'di rumore o un'area leggermente fuori focus può aggiungere all'autenticità del look noir del film.
* meno è di più: Inizia con una semplice configurazione dell'illuminazione e aggiungi gradualmente più complessità man mano che ti senti più a tuo agio.
Seguendo questi passaggi, puoi creare splendidi ritratti di film noir di Hollywood che catturano l'essenza di questo classico stile cinematografico. Buona fortuna!