1. Attrezzatura essenziale:
* Camera: Una DSLR o una fotocamera mirrorless è l'ideale, in quanto offrono un maggiore controllo sulle impostazioni. Tuttavia, anche una fotocamera per smartphone può funzionare se si presta attenzione all'illuminazione e alla composizione.
* Lens: Una lente primaria (come un 50 mm o 85 mm) è spesso favorita per i ritratti perché offrono una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo. Un obiettivo zoom (come un 24-70 mm o 70-200 mm) può anche funzionare.
* illuminazione: Questo è l'elemento più critico! Avrai bisogno di almeno uno e idealmente due o tre, fonti luminose.
* strobo/speedlight (flash): Il modo più affidabile per ottenere uno sfondo veramente nero. Avrai anche bisogno di un modo per attivarlo (un trigger remoto, cavo di sincronizzazione o flash sulla fotocamera in modalità Commander).
* Luce continua (pannello LED, softbox, ecc.): Più facile da lavorare perché vedi l'effetto in tempo reale. Meno potente di un lampo, quindi potresti aver bisogno di sollevare l'ISO.
* Riflettore (opzionale): Può essere usato per rimbalzare la luce e riempire le ombre.
* Sfondo: Questa è la chiave!
* Sfondo in tessuto nero: Velvet, feltro o un tessuto spesso e non riflettente funziona meglio. Evita materiali lucenti che rifletteranno la luce.
* Black Paper/Cardstock: Un grande rotolo di carta nera senza soluzione di continuità è un'altra buona opzione.
* Dark Wall: Se hai un muro dipinto di un colore scuro, puoi usarlo, ma tieni presente che sarà più difficile ottenere uno sfondo davvero nero.
* La distanza è la chiave: Più il soggetto è dallo sfondo, più facile sarà mantenere lo sfondo nero.
* Light Stands (opzionale ma altamente consigliato): Per posizionare le luci in modo efficace.
* Modificatori leggeri (opzionali ma utili): Softbox, ombrelli, griglie, snoot, porte del fienile. Queste modella e controllano la luce per creare effetti diversi.
* Tripode (opzionale): Fornisce stabilità, particolarmente utile in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione.
2. Impostazione del tuo scatto:
* Posizionamento:
* Distanza del soggetto: Posiziona il soggetto il più lontano possibile dallo sfondo. Questo è * cruciale * per isolare il soggetto. 5-10 piedi (o più) sono l'ideale.
* Distanza della fotocamera: Regola la posizione della fotocamera per ottenere la composizione desiderata.
* Sfondo:
* senza rughe: Assicurati che il tuo sfondo sia liscio e privo di rughe. Utilizzare un ferro o un piroscafo se necessario.
* Tint leggero: Assicurati che nessuna luce ambientale stia colpendo lo sfondo. Spegni altre luci nella stanza. Se necessario, utilizzare bandiere o gobos (tessuto nero o cartone) per bloccare la fuoriuscita di luce indesiderata.
* Luci:
* Luce chiave: Questa è la tua principale fonte di luce. Posizionalo per illuminare la faccia del tuo soggetto. Le posizioni comuni includono:
* leggermente sul lato (angolo di 45 gradi): Crea ombre dimensioni e lusinghiere.
* direttamente davanti: Più anche illuminazione, ma può essere meno interessante.
* Riempie la luce (opzionale): Una sorgente di luce più debole posizionata sul lato opposto della luce chiave per ammorbidire le ombre. Un riflettore può anche essere usato come luce di riempimento.
* Luce per capelli/cerchione (opzionale): Posizionato dietro e sul lato del soggetto per separarli dallo sfondo e aggiungere un punto culminante ai loro capelli e alle spalle.
3. Impostazioni della fotocamera:
* Spara in modalità manuale (M): Ti dà il pieno controllo.
* apertura (f-stop): Punta a un'ampia apertura (ad es. F/1.8, f/2.8, f/4) per creare una profondità di campo superficiale e sfocare ulteriormente lo sfondo. Sii consapevole della nitidezza.
* Velocità dell'otturatore: Inizia con la velocità di sincronizzazione della fotocamera (di solito circa 1/200 di secondo). Regola per controllare la quantità di luce ambientale nell'immagine. * Più velocemente* Le velocità dell'otturatore bloccheranno più luce ambientale, aiutando a mantenere lo sfondo nero.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile (ad esempio, ISO 100, ISO 200) per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se è necessario per ottenere un'esposizione adeguata.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco in base alla tua fonte di luce (ad esempio, "Flash", "Tungsten", "luce del giorno"). Oppure, spara in grezzo e regola il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Modalità di misurazione: Usa la misurazione dei punti o la misurazione del centro ponderate per togliere le letture dalla faccia del soggetto. Evita di emettere il cifra della telecamera sullo sfondo scuro.
* Flash Power (se si utilizza flash): Questa è la chiave. Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/32 o 1/64) e aumenta gradualmente fino a quando il soggetto non è esposto correttamente. L'obiettivo è avere * abbastanza * luce sul soggetto ma * non abbastanza * che si riversa sullo sfondo. Utilizzare un contatore flash per i risultati più accurati.
4. Principi chiave per raggiungere uno sfondo nero:
* Light Falloff: La luce ricaduta si riferisce alla rapidità con cui l'intensità della luce diminuisce all'aumentare della distanza. Poiché il soggetto è vicino alla luce e lo sfondo è lontano, la luce cade in modo significativo prima di raggiungere lo sfondo, lasciandolo buio.
* Legge quadrata inversa: Questa legge afferma che l'intensità della luce è inversamente proporzionale al quadrato della distanza dalla sorgente luminosa. Ciò significa che un piccolo cambiamento di distanza può avere un impatto significativo sull'intensità della luce. L'uso di questa legge a tuo vantaggio è fondamentale per ottenere uno sfondo veramente nero.
5. Sparare con luce naturale (più impegnativo):
* È più difficile ottenere un vero sfondo nero con luce naturale, ma è possibile.
* Trova uno spazio molto scuro: Una stanza con luce minima e un angolo scuro o un muro.
* Usa uno sfondo nero: Copri l'angolo scuro o il muro con uno sfondo nero per ridurre al minimo qualsiasi riflesso o luce.
* Posizionare il soggetto: Posiziona il soggetto vicino a una finestra o una porta con luce morbida e diffusa. Angoli in modo che la luce cada principalmente sul loro viso, mentre lo sfondo rimane in ombra.
* Impostazioni della fotocamera: Usa un'ampia apertura, una bassa ISO e una velocità dell'otturatore rapida. Regola la compensazione dell'esposizione per sottovalutare leggermente l'immagine, rendendo lo sfondo più scuro.
6. Suggerimenti per post-elaborazione:
* Spara in Raw: Questo ti dà la massima flessibilità per l'editing.
* Regolazione dell'esposizione: Regolare l'esposizione complessiva a perfezionare la luminosità del soggetto.
* Regolazione del contrasto: Aumenta il contrasto per far risaltare l'argomento ancora di più.
* Regolazione dei neri: Abbassa i neri per scurire ulteriormente lo sfondo. Fai attenzione a non tagliare i neri e perdere dettagli nelle ombre sul soggetto.
* Regolazione delle ombre: Spesso puoi recuperare alcuni dettagli nell'ombra se necessario.
* Dodge and Burn: Usa gli strumenti Dodging (Filling) e Burning (Darkening) per regolare selettivamente la luminosità di aree specifiche dell'immagine.
* Spot Healing: Rimuovere eventuali distrazioni (macchie di polvere, imperfezioni, ecc.).
* Riduzione del rumore: Applicare la riduzione del rumore, se necessario, soprattutto se si doveva utilizzare un ISO elevato.
7. Risoluzione dei problemi:
* Sfondo non abbastanza nero:
* Distanza: Aumenta la distanza tra il soggetto e lo sfondo.
* Light Spill: Assicurati che nessuna luce stia colpendo lo sfondo. Usa bandiere o snooti per controllare la luce.
* Velocità dell'otturatore: Usa una velocità dell'otturatore più veloce per bloccare la luce più ambientale.
* Materiale di sfondo: Utilizzare un materiale non riflettente e assorbente.
* post-elaborazione: Abbassa i neri in post-elaborazione.
* soggetto sottoesposto:
* Flash Power: Aumenta la potenza del flash.
* Apertura: Allargare l'apertura (numero F-stop inferiore).
* Iso: Aumenta l'ISO (ma cerca di evitarlo se possibile).
* ombre aspre:
* Riempi la luce: Usa una luce di riempimento o un riflettore per ammorbidire le ombre.
* Modificatore di luce: Usa un softbox o un ombrello per diffondere la luce.
* Riflessioni:
* Filtro polarizzante: Usa un filtro polarizzante sulla lente.
* Materiale di sfondo: Utilizzare uno sfondo non riflettente.
* Angolo della fotocamera: Regola l'angolo della fotocamera per evitare i riflessi.
In sintesi:
Il raggiungimento di un ritratto di sfondo nero significa controllare la luce. Comprendendo la luce di ricaduta, utilizzando attrezzature appropriate e padroneggiando le impostazioni della fotocamera, è possibile creare splendidi ritratti con un look drammatico e professionale. La pratica e la sperimentazione sono fondamentali per trovare ciò che funziona meglio per te. Buona fortuna!