In posa:una guida a ritratti sicuri e naturali
Posare uomini per la fotografia è molto più che dire loro dove stare. Si tratta di creare una connessione, comprendere la propria personalità e guidarli in pose che evidenziano i loro punti di forza e trasmettono la sensazione desiderata. Ecco una rottura di idee e suggerimenti per la fotografia maschile:
i. Comprensione dell'obiettivo e del soggetto:
* Il breve/obiettivo: Qual è lo scopo del servizio fotografico? (ad esempio, colpi di testa per LinkedIn, editoriale, stile di vita, fitness, moda). L'obiettivo determina lo stile e le pose che userai.
* Personalità: È estroverso, riservato, serio, giocoso? Stupisci la tua posa per riflettere il suo personaggio. Non forzare un ragazzo timido a una posa eccessivamente estroversa.
* Tipo di corpo: Pose diverse lusingano diversi tipi di corpo. Sii consapevole di ciò che funziona meglio per il tuo soggetto.
* Abbigliamento: L'outfit influisce sulla posa. Un abito richiede una posa diversa rispetto a una maglietta e jeans.
ii. Principi di posa essenziali:
* Anganizzazione del corpo: Evita di avere il soggetto rivolgersi alla fotocamera con le spalle quadrate. La pesca del corpo (anche leggermente) crea più interesse visivo e riduce la figura.
* Distribuzione del peso: Spostare il peso da una gamba all'altra crea un aspetto più rilassato e naturale.
* Mani: Le mani sono spesso la parte più difficile! Tienili rilassati. Evita le mani piatte e senza vita. Le idee includono:
* In tasche (una o entrambi)
* Riposare sui fianchi o sulla vita
* ARMS CRASCED (sii consapevole del potenziale aspetto "difensivo")
* In possesso di un sostegno (tazza di caffè, libro, chitarra, ecc.)
* Tenendo la giacca o il colletto
* Posizione del mento: Leggermente abbassare il mento per eliminare i doppi menti e enfatizzare la mascella. Tuttavia, non esagerare.
* Jawline: Incoraggia un leggero attacco in avanti della mascella (la "testa di tartaruga"). Questo può definire la mascella e renderlo più sicuro.
* Postura: Una buona postura è cruciale! Incoraggialo a stare in piedi con le spalle all'indietro (ma non in modo rigido).
* si interrompe nella posa: Evita le pose statiche. Incoraggia piccoli movimenti e aggiustamenti per creare un'atmosfera più naturale.
iii. Idee in posa - classificato:
a. Pose in piedi:
* The Lean: Appoggiarsi a un muro, un albero o un altro oggetto.
* Variazioni: Una spalla contro il muro, mani in tasche, guardando la telecamera o spento in lontananza.
* le braccia incrociate: Classico, ma può essere difensivo se non fatto bene.
* Variazioni: Le braccia attraversarono liberamente, le mani parzialmente in tasche, un braccio che attraversa l'altro mentre l'altra mano poggia sul fianco.
* la mano in tasca: Casual e rilassato.
* Variazioni: Una mano in tasca, pollice esposto. Entrambe le mani in tasche.
* la "posa di potenza": In piedi alto, piedi leggermente di distanza, mani sui fianchi (possono essere arroganti, usare con cautela).
* The Walk: Catturalo camminando verso o lontano dalla telecamera. Aggiunge il dinamismo.
* distogliendo lo sguardo: Si affaccia dalla telecamera, guardandosi alle spalle. Misterioso e intrigante.
b. Seduto pose:
* The Lean Back: Appoggiandosi su una sedia, postura rilassata.
* Variazioni: Braccia che appoggiano le braccia della sedia, le gambe incrociate o non attraversate, guardando la telecamera o via di lato.
* Il ginocchio: Seduto con un ginocchio, appoggiando un braccio sopra. Casual e confortevole.
* The Chieding Lean: Appoggiarsi un braccio su un bracciolo o un tavolo, creando un triangolo con il corpo.
* Lo sguardo verso il basso: Sedersi e guardare in basso, espressione ponderata.
* su gradini/scale: Sedersi o appoggiarsi a gradini crea linee e angoli interessanti.
c. Azione/movimento posa:
* Il salto: Energico e giocoso. Richiede un buon tempismo e una velocità dell'otturatore rapida.
* Attività sportive: Fotografandolo impegnato nel suo sport preferito.
* Posa di lavoro: Documentarlo nel suo ambiente di lavoro (ad esempio, artista nel suo studio, chef in cucina).
* Walking in Nature: Scatti sinceri di lui che cammina attraverso un parco o una foresta.
IV. Espressioni facciali e contatto visivo:
* sorriso genuino: La chiave è l'autenticità. Racconta uno scherzo o fai una domanda per suscitare un sorriso naturale. Cerca il "sorriso di Duchenne" (che si stringe intorno agli occhi).
* Il sorrisetto: Sottile e fiducioso.
* Espressione seria: Potente e comandante.
* distogliendo lo sguardo: Crea un senso di mistero e intrighi.
* Contatto per gli occhi diretti: Coinvolgente e fiducioso. Incoraggialo a connettersi con la fotocamera.
* Squittiva: Leggermente squitto può enfatizzare gli occhi e la mascella.
v. Suggerimenti per dirigere il soggetto:
* Comunicare chiaramente: Spiega cosa stai cercando di ottenere e perché.
* Dai istruzioni specifiche: Invece di dire "sembra naturale", dice "rilassati le spalle" o "ammorbidisci lo sguardo".
* Usa rinforzo positivo: Incoraggialo e digli cosa sta facendo bene.
* Dimostrare la posa: Se ha difficoltà a capire, mostragli cosa vuoi che faccia.
* Sii paziente: La posa può essere imbarazzante, specialmente per le persone che non sono abituate a essere fotografate. Sii paziente e comprensivo.
* Crea un'atmosfera rilassata: Riproduci musica, racconta barzellette e fallo sentire a proprio agio.
* Non aver paura di sperimentare: Prova diverse pose e angoli per vedere cosa funziona meglio.
* Lascialo essere se stesso: I migliori ritratti sono quelli che catturano la vera personalità del soggetto.
vi. Errori comuni da evitare:
* pose rigide e innaturali: Evita posture rigide e sorrisi forzati.
* Nascondo le mani: Le mani non dovrebbero essere serrate o goffamente nascoste.
* Cattiva postura: Le spalle increspate e arrotondate non sono lusinghiere.
* Over-Iping: Non cercare di forzare una posa che non sembra naturale.
* Ignorando lo sfondo: Assicurarsi che lo sfondo sia pulito e ordinato.
* Non comunicare chiaramente: La mancanza di una direzione chiara può portare a confusione e frustrazione.
* Ignorare il feedback del soggetto: Ascolta le sue preoccupazioni e regola il tuo approccio di conseguenza.
vii. Oltre le basi:tecniche avanzate
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Simmetria e asimmetria: Comprendi come questi elementi compositivi influenzano l'immagine.
* Spazio negativo: Usa lo spazio vuoto attorno all'argomento per creare un senso di equilibrio e interesse visivo.
* Teoria del colore: Presta attenzione ai colori della scena e al modo in cui interagiscono tra loro.
* Storytelling: Pensa alla storia che stai cercando di raccontare con l'immagine.
in conclusione:
Posare gli uomini in modo efficace è una miscela di abilità tecnica, comprensione della psicologia umana e un occhio attento ai dettagli. Pratica, sperimenta e sforzati sempre di creare un ambiente confortevole e collaborativo con il soggetto. Più ti pratichi, meglio diventerai nel catturare ritratti sicuri, naturali e avvincenti. Buona fortuna!