Come fotografare i fantastici ritratti con un flash
L'uso di un solo flash può essere uno strumento potente per la fotografia di ritratto, permettendoti di creare immagini drammatiche e interessanti. Ecco una ripartizione di come ottenere risultati fantastici:
i. Comprensione dei fondamentali:
* Luce chiave: Il flash singolo diventa la tua luce chiave, modellando il viso e definendo le ombre. La sua posizione è cruciale.
* Luce ambientale: Considera la luce ambientale nel tuo ambiente. Può essere il tuo amico o il tuo nemico. Gestisci in modo efficace per integrare o contrastare con il tuo flash.
* Legge quadrata inversa: Ricorda questo principio cruciale:l'intensità della luce diminuisce rapidamente all'aumentare della distanza dalla sorgente luminosa. Piccoli cambiamenti nel posizionamento del flash possono avere un grande impatto sull'esposizione del soggetto.
* ttl vs. manuale flash:
* ttl (attraverso l'hils): La fotocamera misura la luce e regola automaticamente la potenza del flash. Più facile da usare, soprattutto nel cambiamento degli ambienti.
* Manuale: Hai impostato il Flash Power da solo. Offre più controllo e coerenza, ma richiede più pratica e comprensione.
* Flash Power: Sapere come controllare la potenza del flash (attraverso la compensazione TTL o le impostazioni manuali) è essenziale per raggiungere l'aspetto desiderato.
ii. Attrezzatura essenziale:
* Camera: DSLR, mirrorless o un buon smartphone con controlli manuali.
* flash (Speedlight): Idealmente uno con controllo manuale di potenza e capacità TTL. Un flash più forte (numero di guida più elevato) ti dà una maggiore flessibilità.
* trigger off-camera (opzionale ma altamente consigliato): Ciò consente di spostare il flash lontano dalla fotocamera, migliorando significativamente le opzioni di illuminazione. Può essere cablato o wireless.
* Light Stand (opzionale): Ti consente di posizionare il flash in modo indipendente.
* Modificatori (altamente raccomandati): Queste forma e ammorbidiscono la luce. Ci discuteremo in dettaglio di seguito.
* Riflettore: Un must per rimbalzare la luce e riempire le ombre. Una semplice tavola da schiuma bianca funziona alla grande.
iii. Mastering Flash Posizionamento:
Ecco alcune configurazioni di illuminazione a flash singolo comuni ed efficaci:
* Flash sulla fotocamera (Direct Flash):
* Pro: Semplice, conveniente, buono per le istantanee.
* Contro: Illuminazione piatta, ombre aggressive, occhio rosso. Generalmente, evita a meno che non ti trovi in una situazione impegnativa.
* Come migliorarlo: Inclina il flash verso l'alto per rimbalzare da un soffitto (se è basso e bianco). Usa un diffusore per ammorbidire la luce.
* Flash sulla fotocamera con rimbalzo:
* Pro: Abbondante la luce, crea ombre più piacevoli.
* Contro: Richiede un soffitto o un muro di colore chiaro o nelle vicinanze.
* Come: Inclina la testa del flash verso l'alto o sul lato per rimbalzare la luce.
* Flash off -telecamera - illuminazione laterale (illuminazione di ritratti classici):
* Pro: Crea ombre drammatiche, definisce caratteristiche facciali. Un look classico.
* Contro: Può essere poco lusinghiero se il soggetto ha una pelle irregolare o le rughe prominenti. Richiede trigger off-camera.
* Come: Posizionare il flash su un lato del soggetto, leggermente di fronte. Usa un riflettore sul lato opposto per riempire le ombre.
* Flash off -camera - leggermente sopra e sul lato (illuminazione Rembrandt):
* Pro: Crea un piccolo triangolo di luce sulla guancia di fronte alla sorgente luminosa. Molto lusinghiero.
* Contro: Richiede un posizionamento preciso.
* Come: Posizionare il flash sopra e sul lato del soggetto. Guarda per il triangolo Rembrandt.
* flash off -camera - piumaggio della luce:
* Pro: Crea illuminazione morbida e uniforme.
* Contro: Richiede pratica e posizionamento attento.
* Come: Invece di puntare il flash direttamente sull'argomento, miralo appena oltre. Questo utilizza il bordo del raggio di luce, che è più morbido.
* retroilluminazione (illuminazione del cerchione):
* Pro: Crea un drammatico effetto alone attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo.
* Contro: Può essere difficile esporre correttamente. Richiede un'attenta misurazione.
* Come: Posizionare il flash dietro il soggetto, puntando verso la fotocamera. Usa la modalità manuale per un migliore controllo.
IV. Modificatori:modellare e ammorbidire la luce:
I modificatori sono cruciali per controllare la qualità della luce dal flash.
* diffusore: Distribuisce la luce su un'area più ampia, ammorbidendo le ombre. Semplice ed efficace. Esempi:
* Diffusore integrato: Molti lampi hanno un piccolo diffusore estraibile. È meglio di niente, ma non ideale.
* Flash Diffuser Dome: Una cupola di plastica che si attacca alla testa del flash.
* SoftBox: Un recinto più grande con un pannello di diffusione. Fornisce luce molto morbida. Più ingombrante ma vale l'investimento.
* ombrello sparatutto: Un ombrello bianco che diffonde la luce. Conveniente ed efficace.
* Riflettore: Rimbalza la luce sul soggetto per riempire le ombre. Esempi:
* Scheda in schiuma bianca: Economico e prontamente disponibile.
* Riflettore 5 in 1: Offre superfici bianche, argento, oro e nere per diversi effetti.
* muro: Se stai sparando in casa, una parete bianca può essere un eccellente riflettore.
* Snoot: Crea un raggio stretto di luce, perfetto per evidenziare aree specifiche.
* Grid: Focalizza la luce e gli impedisce di versare sullo sfondo.
v. Flusso di lavoro passo-passo:
1. Imposta la tua scena: Scegli il tuo background e componi il tuo scatto.
2. Posiziona il soggetto: Considera la loro posa e come la luce cadrà sul loro viso.
3. Imposta le impostazioni della fotocamera:
* Apertura: Controlla la profondità di campo. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8) crea una profondità di campo superficiale, sfocando lo sfondo. Un'apertura più stretta (ad es. F/8) mantiene a fuoco più scena.
* Velocità dell'otturatore: Controlla quanta luce ambientale viene catturata. Inizia circa 1/200 di secondo (o la velocità di sincronizzazione della fotocamera) e regola per controllare la luce ambientale. Le velocità più elevate oscureranno la luce ambientale.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
4. Posiziona il flash: Scegli la configurazione dell'illuminazione desiderata (illuminazione laterale, illuminazione Rembrandt, ecc.).
5. Aggiungi modificatore (opzionale ma consigliato): Attacca un diffusore, un softbox o un ombrello per ammorbidire la luce.
6. Set Flash Power:
* ttl: Fai un colpo di prova e usa la compensazione dell'esposizione al flash per regolare la luminosità. Inizia da 0 e regola +/- fino a quando non sarai felice.
* Manuale: Inizia con un'impostazione a bassa potenza (ad es. 1/16) e aumenta gradualmente fino a raggiungere l'esposizione desiderata. Usa un misuratore di luce per un controllo preciso.
7. Riflettore (opzionale): Se necessario, utilizzare un riflettore per riempire le ombre sul lato opposto del flash.
8. Fai una prova di prova: Valuta l'illuminazione, le ombre e le luci.
9. Regola e perfezionerà: Regolamenti alla posizione flash, alimentazione, modificatore e riflettore fino a raggiungere l'aspetto desiderato.
10. Spara: Fai più colpi, variando la posa e l'espressione.
vi. Suggerimenti e trucchi:
* Prestare attenzione ai catline: I piccoli riflessi della luce negli occhi. Aggiungono vita e brillano al ritratto.
* Fai attenzione alla sovraesposizione: Evita di esplodere i punti salienti. Usa l'istogramma sulla fotocamera per verificare il taglio.
* Pratica, pratica, pratica: Sperimenta diverse posizioni flash, modificatori e impostazioni di potenza per vedere cosa funziona meglio per te.
* Comprendi le modalità di misurazione: La modalità di misurazione della fotocamera influenzerà il modo in cui misura la luce. La misurazione valutativa/matrice è spesso un buon punto di partenza.
* gel il tuo flash: L'uso di gel può aggiungere colore e umore ai tuoi ritratti.
* Controlla lo sfondo: Uno sfondo semplice e ordinato aiuterà il soggetto a distinguersi. Prendi in considerazione l'uso di uno sfondo di carta senza cuciture.
* Esperienza con stili diversi: Non aver paura di provare cose nuove e sviluppare il tuo stile di illuminazione unico.
* Modifica le tue foto: La post-elaborazione può migliorare i tuoi ritratti e correggere le imperfezioni minori.
vii. Errori comuni da evitare:
* Direct Flash: Evita di utilizzare il flash direttamente sulla fotocamera senza alcuna diffusione.
* Ignorare la luce ambientale: Non dimenticare la luce esistente nella scena. Può integrare o essere in conflitto con il tuo flash.
* sopravvivere al flash: Troppo flash può creare ombre aspre e un aspetto innaturale.
* Dimenticando lo sfondo: Assicurati che il tuo background non distragga o compete con il soggetto.
* Non usando un riflettore: Un riflettore è uno strumento essenziale per riempire le ombre e creare illuminazione più equilibrata.
* Chimping: Controlla costantemente il retro della fotocamera dopo ogni scatto. Fidati delle tue impostazioni, concentrati sull'argomento e regola se necessario dopo una serie di colpi.
Comprendendo questi concetti e praticando regolarmente, puoi creare splendidi ritratti con un solo flash. Buona fortuna e buon tiro!