Posare e pescare il corpo per migliori ritratti:una guida completa
Creare ritratti avvincenti non è solo una buona fotocamera e un'illuminazione. Il modo in cui si pone e l'angolazione del corpo può avere un impatto drammatico sull'immagine finale, trasmettere diversi stati d'animo, evidenziando le caratteristiche desiderate e creando un ritratto più lusinghiero e coinvolgente.
Ecco una rottura dei principi chiave, dei suggerimenti e delle tecniche per posare e pescare il corpo:
i. Principi fondamentali della posa:
* Comunicazione e connessione: L'aspetto più importante della posa è connettersi con il soggetto. Falli sentire a proprio agio, rilassati e sicuri. Parla con loro, guidali delicatamente e dai un feedback positivo.
* Forma e forma: Pensa a come puoi creare forme e linee interessanti con il corpo. Evita linee rette e posture rigide, in quanto possono apparire innaturali e poco lusinghieri.
* pesca e curve: Angoli e curve creano interesse visivo e aggiungono profondità al ritratto. Aiutano anche a definire la figura del soggetto e ad enfatizzare alcune caratteristiche.
* Distribuzione del peso: Considera come il soggetto sta distribuendo il loro peso. Appoggiarsi leggermente, spostare peso su una gamba o usare oggetti di scena per il supporto può creare una posa più dinamica e rilassata.
* Naturalità: Sforzarsi di pose che sembrano autentiche e comode per il soggetto. Le pose eccessivamente complicate o inventate possono sembrare innaturali e forzate.
* Scopo: Ogni posa dovrebbe servire a uno scopo. Pensa a ciò che vuoi trasmettere con il ritratto e scegliere una posa che si allinea a quella visione.
ii. Suggerimenti in posa generale:
* Evita di affrontare direttamente la fotocamera: A meno che tu non stia cercando un aspetto specifico e conflittuale, avere il soggetto che affronta direttamente la fotocamera può non essere lusinghiero. Una leggera angolo, anche solo pochi gradi, è quasi sempre meglio.
* La potenza della curva "s": Incoraggia l'argomento a creare una curva "S" con il proprio corpo. Ciò può essere ottenuto spostando il peso su una gamba, inarcando delicatamente la schiena o ruotando leggermente il busto. Crea un aspetto più femminile e grazioso.
* piega gli arti: Gli arti dritti possono sembrare rigidi e imbarazzanti. Incoraggia lievi curve ai gomiti e alle ginocchia per creare un aspetto più rilassato e naturale.
* Crea spazio tra le braccia e il corpo: Le braccia premute strettamente contro il corpo possono rendere il soggetto più grande. Incoraggiali a creare un piccolo divario tra le braccia e il busto. Anche una leggera curva al gomito e posizionando la mano sull'anca può fare una differenza significativa.
* Prestare attenzione alle mani: Le mani vengono spesso trascurate ma possono avere un impatto significativo su un ritratto. Tienili rilassati e naturali. Evita i pugni serrati o le mani posizionate goffamente. Considera di averli interagiti con oggetti di scena, toccare il viso o riposare delicatamente in grembo.
* allunga il collo: Incoraggia il soggetto a allungare delicatamente il collo spingendo il mento in avanti e leggermente verso il basso. Questo può aiutare a eliminare i doppi menti e creare una postura più elegante e sicura. (Non esagerare! È tutto ciò che serve.)
* Posizione del mento: Sperimenta con gli angoli del mento. Un mento leggermente rialzato può proiettare la fiducia, mentre un mento leggermente abbassato può creare un umore più intimo e contemplativo.
* Pratica con guide in posa: Molte guide e risorse in posa sono disponibili online e nei libri. Usali come punto di partenza per imparare le pose di base e adattarle al tipo e alla personalità del corpo individuale del soggetto.
* Mirroring: Se hai difficoltà a spiegare una posa, prova a dimostrarlo da solo. Il soggetto può quindi rispecchiare i tuoi movimenti.
iii. Tecniche di posa specifiche:
* Anganizzazione della testa e delle spalle:
* Rotazione delle spalle: Trasformare le spalle leggermente lontano dalla fotocamera e pescare la testa indietro può creare un angolo più lusinghiero del viso.
* Il "trucco jawline": Sottolineare la mascella può creare un aspetto più definito e scolpito. Prova a far inclinarsi leggermente il soggetto per portare avanti la mascella.
* Angolo alto rispetto all'angolo basso:
* Angolo alto (sparare dall'alto): Può rendere il soggetto più piccolo, più vulnerabile o più giovane. Utile per ridurre al minimo un doppio mento.
* angolo basso (scatto dal basso): Può rendere il soggetto più alto, più potente o più imponente. Fai attenzione, in quanto può anche accentuare le caratteristiche come il mento e il collo.
* Pose in piedi:
* Peso su una gamba: Spostare il peso a una gamba e piegare l'altra ginocchio crea una posa più rilassata e dinamica.
* Hands On Hips: Una posa classica che può trasmettere fiducia e potere. Assicurati che i gomiti puntino leggermente verso l'esterno, non direttamente sul lato.
* appoggiato a un muro o un oggetto: Fornisce supporto e crea una posa più rilassata. Incoraggia il soggetto a magro naturalmente, evitando la rigidità.
* Walking/Movement: Catturare il soggetto in movimento può creare un ritratto più dinamico e coinvolgente.
* POSSE SEDE:
* Appoggiarsi in avanti: Inclinarsi leggermente in avanti verso la fotocamera può creare una connessione più intima e coinvolgente.
* gambe o caviglie incrociate: Può aggiungere un tocco di eleganza e raffinatezza.
* Usando i braccioli: Posizionare le braccia sui braccioli di una sedia può creare una posa più rilassata e sicura.
* Regolazione del busto: Inclinare o torcere il busto può creare una composizione più dinamica e visivamente accattivante.
* sdraiato pose:
* Sullo stomaco con la testa appoggiata: Una posa rilassata e naturale.
* Sul retro con le braccia sopra la testa: Crea un aspetto più giocoso e spensierato.
* posizione laterale: Può creare un ritratto più sensuale e intimo.
IV. Tipi di corpo e regolazioni in posa:
* Soggetti plus size:
* Abbraccia le curve: Non cercare di nascondere o appiattire le curve del soggetto. Invece, celebrali e crea forme lusinghiere.
* angoli e movimento: Gli angoli e il movimento sono cruciali per creare una silhouette lusinghiera.
* Evita scatti dritti: Un leggero angolo è quasi sempre più lusinghiero.
* Scelte di abbigliamento: L'abbigliamento giusto può fare una grande differenza. L'abbigliamento aderente che definisce la vita può essere molto lusinghiero.
* Soggetti alti:
* Rompi l'altezza: Usa oggetti di scena, seduti a pose o inclinarsi la fotocamera per rompere l'altezza del soggetto e creare una composizione più equilibrata.
* Evita scatti dritti dal basso: Questo può accentuare la loro altezza in modo poco lusinghiero.
* Somme brevi:
* Scatti ad angolo basso: Le riprese da un angolo leggermente inferiore possono far apparire il soggetto più alto.
* Evita l'abbigliamento di grandi dimensioni: I vestiti troppo grandi possono sopraffare una cornice più piccola.
v. Pratica e sperimentazione:
* La pratica rende perfetti: Più ti pratichi in posa, più diventerà naturale.
* Esperienza con angoli e pose diverse: Non aver paura di provare cose nuove e vedere cosa funziona meglio.
* Cerca un feedback: Chiedi feedback da altri fotografi o dai tuoi soggetti per ottenere diverse prospettive.
* Studia ritratti che ammiri: Analizza le pose e gli angoli usati nei ritratti che trovi avvincenti. Cosa li fa funzionare?
vi. Takeaway chiave:
* La fiducia è la chiave: La fiducia del soggetto brillerà nell'immagine finale.
* La comunicazione è essenziale: Stabilisci un rapporto con il tuo soggetto e guidalo delicatamente.
* Prestare attenzione ai dettagli: Anche piccoli aggiustamenti nella posa possono fare una grande differenza.
* Divertiti! Se ti stai godendo il processo, il tuo soggetto probabilmente si rilasserà e lo divertirà anche.
Comprendendo questi principi e tecniche, è possibile creare ritratti che non sono solo visivamente attraenti, ma anche catturare la personalità e la bellezza uniche del soggetto. Buona fortuna!