i. Comprensione delle basi
* Sfondo vs. Prossimamente: Un grande ritratto non riguarda solo l'argomento; Lo sfondo svolge un ruolo di supporto cruciale. Imposta l'umore, fornisce contesto e aiuta a attirare l'attenzione sul soggetto. Pensalo come l'impostazione della tua storia.
* La semplicità è la chiave: Gli sfondi eccessivamente impegnati o distratti possono allontanare la messa a fuoco dal soggetto. Cerca aree con linee pulite, anche toni o elementi minimi.
* Armonia del colore: Considera la tavolozza dei colori. Uno sfondo che si completa o contrasta bene con l'abbigliamento e il tono della pelle del soggetto creerà un'immagine visivamente accattivante.
ii. Fattori chiave da considerare
* Luce:
* Evita la luce del sole diretta: La luce solare dura e diretta crea spesso ombre poco lusinghiere e strabing. Cerca l'ombra aperta (ad es. Sotto un albero, una tenda o una copertura nuvolosa) o spara durante le ore dorate (poco dopo l'alba e prima del tramonto) quando la luce è morbida e calda.
* retroilluminazione: La retroilluminazione può creare una bellissima luce sul cerchione attorno al soggetto, separandoli dallo sfondo. Usa un riflettore o un flash di riempimento per illuminare il loro viso.
* Direzione della luce: Osserva come la luce cade sullo sfondo potenziale. Cerca motivi o trame interessanti che sono enfatizzati dalla luce.
* Profondità di campo:
* Apertura larga (profondità di campo poco profonda): L'uso di un'ampia apertura (ad es. F/2.8, f/4) sfocata lo sfondo, creando un effetto morbido e sognante e isolando il soggetto. Questo è spesso desiderabile per i ritratti.
* Apertura stretta (profondità profonda del campo): Un'apertura più stretta (ad es. F/8, f/11) manterrà a fuoco più lo sfondo. Questo può essere utile se si desidera includere elementi dell'ambiente per fornire contesto.
* Composizione:
* regola dei terzi: Immagina di dividere la cornice in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posiziona il soggetto in una di queste linee o alle loro intersezioni per creare una composizione più equilibrata e coinvolgente.
* Linee principali: Usa le linee sullo sfondo (ad esempio, un percorso, una recinzione, una fila di alberi) per attirare l'occhio dello spettatore verso il soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi in primo piano (ad es. Branchi, Archways, Doorways) per inquadrare il soggetto e aggiungere profondità all'immagine.
* Simmetria e motivi: Se trovi elementi simmetrici o schemi di ripetizione, prova a incorporarli nella tua composizione per un effetto visivamente sorprendente.
* Colore:
* Colori complementari: I colori uno di fronte all'altro sulla ruota dei colori (ad es. Blu e arancione, rosso e verde) possono creare un contrasto vibrante e visivamente accattivante.
* Colori analoghi: I colori che si trovano uno accanto all'altro sulla ruota dei colori (ad esempio blu, blu-verde e verde) possono creare un aspetto armonioso e pacifico.
* Colori neutri: Gli sfondi neutri (ad es. Grigio, beige, bianco) possono essere un'ottima scelta se vuoi che il tuo argomento sia il focus principale.
iii. Posizione scouting e idee
* ambienti urbani:
* muri di mattoni: Offri la trama e può essere trovato in una varietà di colori.
* Murales colorati: Fornire uno sfondo vibrante e artistico. Sii consapevole di come i colori interagiscono con il soggetto.
* arte dei graffiti: Può aggiungere un aspetto spigoloso e urbano.
* porte e finestre: Crea frame e linee di spicco interessanti.
* Dettagli architettonici: Cerca caratteristiche architettoniche uniche che possano aggiungere carattere ai tuoi ritratti.
* metallo e vetro: Le superfici riflettenti possono aggiungere intrighi.
* Aree industriali: I vecchi magazzini, fabbriche e binari del treno possono creare uno sfondo grintoso e drammatico.
* Natura e parchi:
* Alberi: Offri ombra, trama e un senso di tranquillità.
* Fiori e giardini: Fornire bei colori e un'atmosfera romantica.
* Fields: Offri uno sfondo naturale e naturale.
* Laghi, fiumi e oceani: I riflessi sull'acqua possono creare effetti mozzafiato.
* montagne e colline: Fornire uno sfondo drammatico e panoramico.
* Path e percorsi forestali: Offrire linee di spicco e un senso di profondità.
* tramonti/albe: Il cielo stesso può essere l'elemento di sfondo principale.
* Altre idee:
* Farms and Barns: Offri uno sfondo rustico e affascinante.
* spiagge: Fornire uno sfondo luminoso e arioso.
* caffè e ristoranti (con autorizzazione): Offri uno sfondo unico ed elegante.
IV. Suggerimenti e tecniche pratiche
* Posizioni scout in anticipo: Non aspettare fino al giorno delle riprese per cercare sfondi. Visita in anticipo potenziali luoghi per vedere come cade la luce in diversi momenti della giornata.
* Usa un teleobiettivo: Un teleobiettivo (ad es. 70-200 mm, 85 mm) comprimerà lo sfondo e creerà una profondità di campo superficiale, contribuendo a sfuggire elementi di distrazione.
* Cambia la tua prospettiva: Sperimenta con diversi angoli di tiro. Prova a sparare da un angolo basso per rendere il tuo soggetto più alto e più imponente, o da un angolo elevato per ottenere una prospettiva unica.
* Muoviti: Non aver paura di muoverti o del tuo argomento per trovare lo sfondo e l'illuminazione migliori. Anche piccoli regolazioni possono fare una grande differenza.
* Prestare attenzione ai dettagli: Fai attenzione agli elementi di distrazione in background, come bidoni della spazzatura, segni o altre persone. Se possibile, rimuovili o posizionati per evitarli.
* Modifica con giudizio: Nel post-elaborazione, è possibile migliorare ulteriormente lo sfondo regolando i colori, il contrasto e la nitidezza. Tuttavia, evita l'eccessiva modifica, poiché ciò può rendere l'immagine innaturale.
* Considera la stagione: Il periodo dell'anno influenzerà significativamente i colori e le trame degli sfondi. L'autunno fogliame offre toni caldi, mentre l'inverno fornisce contrasti netti.
* Comunicare con il tuo soggetto: Spiega la tua visione e guidali nella posizione migliore per integrare lo sfondo scelto. La loro postura ed espressione sono cruciali.
v. Pratica e sperimentazione
Il modo migliore per trovare grandi sfondi è esercitarsi e sperimentare. Esci e spara il più possibile e non aver paura di provare cose nuove. Presta attenzione a ciò che funziona e cosa no e svilupperai gradualmente il tuo occhio per trovare lo sfondo perfetto.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, sarai sulla buona strada per creare splendidi ritratti all'aperto con sfondi accattivanti. Buona fortuna!