Come creare ritratti ambientali:suggerimenti ed esempi
I ritratti ambientali sono ritratti che raccontano una storia sull'argomento mostrandoli nel loro ambiente naturale. Invece di un semplice sfondo, l'ambientazione diventa un elemento cruciale, offrendo contesto, personalità e una visione più profonda della persona che viene fotografata. Ecco una guida su come creare ritratti ambientali avvincenti:
i. Comprendere l'obiettivo:
* Racconta una storia: L'ambiente dovrebbe contribuire alla narrazione. Chiediti:cosa voglio che lo spettatore capisca di questa persona da questa immagine?
* Il contesto è la chiave: L'ambientazione rivela qualcosa di importante sulla loro professione, hobby, stile di vita o personalità.
* Autenticità: Sforzati di autenticità. Evita scenari troppo posti o messi in scena che sembrano innaturali.
ii. Pianificazione e preparazione:
* Ricerca e osservazione: Trascorri del tempo con il tuo soggetto. Osserva la loro routine, gli interessi e l'ambiente di lavoro.
* Scouting di posizione: Trova luoghi significativi e visivamente interessanti. Cerca una buona luce, sfondi avvincenti ed elementi che riflettono il soggetto.
* Comunicazione: Discuti lo scopo delle riprese con il tuo argomento. Coinvolgerli nel processo di pianificazione e incoraggiarli ad essere se stessi.
* Considerazioni su ingranaggi:
* Lenti: Prendi in considerazione una varietà di lenti. Le lenti grandangolari (24-35 mm) possono mostrare più ambiente, mentre le lenti standard (50 mm) e i teleobiettivi brevi (85-135 mm) consentono un maggiore isolamento del soggetto.
* illuminazione: Preparati per situazioni di luce naturale. Considera i riflettori o i diffusori per gestire la dura luce solare. Se necessario, utilizzare l'illuminazione artificiale (luci o strobi) per riempire le ombre o aggiungere effetti creativi.
* Tripode: Utile per situazioni in condizioni di scarsa illuminazione e per mantenere una struttura costante.
iii. Composizione e tecniche:
* regola dei terzi: Posizionare il soggetto Off-Center per creare una composizione più dinamica.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Usa elementi nell'ambiente per inquadrare il soggetto, aggiungendo profondità e interesse visivo.
* Profondità di campo: Sperimentare con aperture diverse. Una profondità di campo superficiale (apertura larga come f/2.8 o f/4) può isolare il soggetto, mentre una profonda profondità di campo (apertura più piccola come f/8 o f/11) mantiene a fuoco sia il soggetto che l'ambiente. Considera la storia che vuoi raccontare quando scegli la tua apertura.
* Interazione con l'ambiente: Incoraggia il soggetto a interagire naturalmente con l'ambiente circostante. Chiedi loro di lavorare, leggere, rilassarsi o impegnarsi in attività tipiche della loro vita.
* Candid vs. POSED: Bilancia i momenti candidi con posa sottili. Guida l'argomento senza farli sentire rigidi o innaturali.
IV. Illuminazione:
* Luce naturale: L'ora d'oro (poco dopo l'alba e prima del tramonto) fornisce luce calda e lusinghiera. I giorni nuvolosi offrono un'illuminazione morbida e uniforme.
* Luce diffusa: Usa un diffusore per ammorbidire la luce solare dura e creare ombre più lusinghiere.
* Reflectors: I riflettori possono rimbalzare la luce sul soggetto, riempiendo le ombre e aggiungendo luci.
* Luce artificiale (flash/strobes):
* Flash di riempimento: Usa un flash per riempire le ombre, specialmente alla luce del sole.
* Flash Off-Camera: Posizionare la flash off-camera per effetti di illuminazione più drammatici.
* Modificatori di luce: Usa softbox o ombrelli per diffondere e ammorbidire la luce dal flash.
v. Post-elaborazione:
* Sottili regolazioni: I ritratti ambientali spesso beneficiano di sottili aggiustamenti al colore, al contrasto e alla nitidezza.
* Classificazione del colore: Prendi in considerazione l'utilizzo della classificazione dei colori per creare un umore o uno stile specifici.
* Ritocco: Ridurre al minimo le distrazioni in background senza alterare l'autenticità della scena.
vi. Esempi e ispirazione:
* Lo chef: Fotografi uno chef nella loro cucina, circondato dai loro strumenti e ingredienti. Concentrati sulle loro mani mentre preparano un piatto o li catturano assaggiando la loro creazione. Usa l'illuminazione calda per enfatizzare l'atmosfera culinaria.
* L'artista: Cattura un artista nel loro studio, circondato da tele, vernici e pennelli. Concentrati sulla loro concentrazione e passione mentre lavorano. Usa lo streaming della luce naturale attraverso una finestra per illuminare la scena.
* Il musicista: Fotografi un musicista che si esibisce sul palco, nel loro studio di registrazione o nel loro salotto con il loro strumento. Concentrati sulla loro espressione e sulla connessione che hanno con la loro musica. Usa la luce disponibile o aggiungi un'illuminazione drammatica per enfatizzare l'umore.
* The Writer: Cattura uno scrittore nel loro studio, circondato da libri e documenti. Concentrati sulla loro postura e guardano mentre contemplano la loro prossima frase. Usa la luce morbida e naturale per creare un senso di contemplazione tranquilla.
* Il giardiniere: Fotografi un giardiniere nel loro giardino, circondato da fiori, piante e strumenti. Concentrati sulle loro mani mentre tendono al loro giardino o catturali ammirando il loro lavoro. Usa la luce naturale per evidenziare i colori dei fiori e delle piante.
* L'atleta: Fotografi un atleta nel loro ambiente di allenamento, che si tratti di una palestra, di un campo o di una pista. Concentrati sulla loro forza, determinazione e dedizione mentre si spingono. Usa scatti d'azione e composizioni dinamiche per trasmettere l'energia del loro sport.
vii. Takeaway chiave:
* La preparazione è fondamentale. Posizioni scout, comprendi l'argomento e pianifica il tuo approccio.
* Prestare attenzione all'illuminazione. Utilizzare la luce naturale in modo efficace o integrarla con luce artificiale quando necessario.
* Concentrati sulla narrazione. L'ambiente dovrebbe contribuire alla narrazione e rivelare qualcosa di significativo sull'argomento.
* Incoraggia l'autenticità. Lascia che il tuo soggetto sia se stesso e catturi momenti naturali.
* sperimenta e divertiti! Non aver paura di provare nuove tecniche e trovare il tuo stile.
Seguendo questi suggerimenti e studiando esempi di ritratti ambientali di successo, puoi creare immagini potenti e coinvolgenti che raccontano una storia e catturano l'essenza del soggetto. Buona fortuna!