i. Comprensione delle basi
* L'obiettivo: Lo sfondo ideale dovrebbe * integrare * il soggetto, non distrarre da loro. Dovrebbe migliorare, non sopraffare.
* La semplicità è la chiave: Spesso, i migliori sfondi sono i più semplici. Uno sfondo pulito e ordinato aiuta il soggetto a distinguersi.
* Teoria del colore: Considera come i colori sullo sfondo interagiranno con i colori dell'abbigliamento e del tono della pelle del soggetto. I colori complementari possono creare un'immagine vibrante, mentre i colori analoghi possono creare una sensazione più armoniosa.
ii. Posizioni di scouting e alla ricerca di elementi
* scouting pre-tiro: Idealmente, visita potenziali luoghi prima delle riprese nello stesso momento in cui prevedi di sparare. Ciò ti consente di valutare la luce e come interagisce con l'ambiente.
* Cerca la luce: Presta molta attenzione alla qualità della luce in potenziali sfondi. La luce morbida e diffusa è generalmente più lusinghiera per i ritratti. Evita la luce solare dura e diretta quando possibile (o usarlo in modo creativo con riflettori o diffusori).
* Elementi di sfondo specifici da considerare:
* Elementi naturali:
* Alberi: Offri consistenza, profondità e può filtrare la luce magnificamente. Cerca forme, trame e colori interessanti nella corteccia e nelle foglie.
* Campi di fiori o erba: Ottimo per aggiungere colore e un senso di apertura. Sii consapevole dei colori dei fiori e di come si relazionano con il tuo soggetto.
* acqua (laghi, fiumi, oceano): Fornisce una superficie riflettente, aggiunge un senso di tranquillità e può essere usato in modo creativo con i riflessi.
* montagne o colline: Aggiungi grandezza e un senso di scala.
* Sky: I cieli nuvolosi forniscono leggero, uniforme. I tramonti drammatici o l'albe possono creare fondi mozzafiato (ma richiedere un'attenta esposizione).
* Elementi artificiali:
* Edifici: Pareti di mattoni, architettura interessante e murali colorati possono aggiungere carattere.
* Fenze o muri: Reince rustiche, muri di pietra o pareti strutturate possono fornire un senso di storia e consistenza.
* Porte o Archway: Può essere usato per inquadrare il soggetto e creare un senso di profondità.
* scale: Può aggiungere linee dinamiche e altezza alla composizione.
* Pervini: Offri un senso di grinta urbana e può essere usato con luce e ombre interessanti.
* Pensa alla composizione:
* Linee principali: Usa le linee naturali o artificiali sullo sfondo per attirare gli occhi dello spettatore verso il soggetto.
* regola dei terzi: Considera come gli elementi di fondo sono posizionati all'interno del frame in relazione al soggetto.
* Simmetria e motivi: Cerca elementi simmetrici o schemi di ripetizione che possano aggiungere interesse visivo.
iii. Impostazioni e tecniche della fotocamera
* apertura (f-stop): Questo è lo strumento più importante.
* Apertura larga (ad es. F/1.8, f/2.8, f/4): Crea una profondità di campo superficiale, offuscando lo sfondo e facendo risaltare il soggetto. Questo è ideale per isolare il soggetto quando lo sfondo è occupato o distratto. Più ampia è l'apertura, più blu sarà lo sfondo.
* Apertura più stretta (ad es. F/8, f/11): Mantiene più la scena a fuoco, incluso lo sfondo. Usa questo quando si desidera che lo sfondo sia una parte più integrale dell'immagine e fornisca il contesto.
* Lunghezza focale:
* Lunghezza focale più lunga (ad es. 85 mm, 135 mm, 200 mm): Comprime lo sfondo, facendolo apparire più vicino all'argomento. Questo può essere utile per creare un ritratto più intimo e offuscare ulteriormente lo sfondo.
* Lunghezza focale più corta (ad es. 35mm, 50mm): Include più background e può creare un ritratto più ampio e più ambientale. Fai attenzione alla distorsione, specialmente ad angoli molto ampi.
* Iso: Mantenere l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se necessario per mantenere una corretta esposizione in situazioni in condizioni di scarsa illuminazione.
* Velocità dell'otturatore: Abbastanza veloce da congelare il movimento ed evitare le scanalature della fotocamera. Inizia con 1/focale lunghezza (ad es. Se si spara con una lente da 50 mm, utilizzare 1/50 di secondo o più veloce). Regola verso l'alto se necessario.
IV. Posizionamento e posa del soggetto
* Distanza dallo sfondo: Più il soggetto è dallo sfondo, più sfocata lo sfondo apparirà quando si utilizza un'ampia apertura. Sperimentare con diverse distanze per raggiungere il livello desiderato di sfocatura.
* in posa con lo sfondo in mente:
* Considera le righe: Evita di posare il soggetto di fronte a linee di distrazione o oggetti sullo sfondo che potrebbero sembrare crescere dalla loro testa.
* Inquadra il soggetto: Usa elementi sullo sfondo, come alberi, porte o archi, per inquadrare il soggetto e attirare l'attenzione su di loro.
* Angoli: Sperimenta con diversi angoli di tiro. Le riprese da un angolo basso possono far apparire il soggetto più alto e più potente, mentre le riprese da un angolo elevato possono farli apparire più piccoli e più vulnerabili.
v. Post-elaborazione
* Correzione e classificazione del colore: Regola i colori sullo sfondo per integrare il soggetto e creare un aspetto generale coeso.
* Affilatura: Affila il soggetto per farli risaltare sullo sfondo.
* Dodging and Burning: Usa schivare e bruciare per alleggerire selettivamente o scurire le aree dello sfondo per attirare l'attenzione sul soggetto.
* sfondo sfondo (se necessario): Se non sei stato in grado di ottenere il livello desiderato di sfondo nella fotocamera, puoi aggiungerlo nella post-elaborazione utilizzando strumenti come la sfocatura gaussiana o la sfocatura delle lenti in Photoshop o altri software di fotoritocco. Sii sottile con questa tecnica, in quanto può sembrare innaturale se esagerato.
vi. Suggerimenti generali
* Considera la stagione: Il periodo dell'anno può influire drammaticamente sull'aspetto di sfondi esterni. Il fogliame autunnale, i fiori primaverili e i paesaggi innevati offrono tutti opportunità uniche.
* Sii paziente: Non accontentarti del primo background che trovi. Prenditi il tuo tempo per esplorare diverse opzioni e trovare quella perfetta per il tuo soggetto.
* Ottieni autorizzazione: Se stai sparando sulla proprietà privata, assicurati di ottenere prima il permesso dal proprietario.
* Non lasciare traccia: Rispetta l'ambiente e lascia la posizione come lo hai trovato.
* sperimenta e divertiti! Non aver paura di provare cose nuove e spingere i tuoi confini creativi. Più sperimenta, meglio diventerai nel trovare e utilizzare grandi sfondi per i ritratti all'aperto.
Considerando questi fattori e praticando regolarmente, sarai sulla buona strada per creare splendidi ritratti all'aperto con sfondi accattivanti. Buona fortuna!