1. Comprensione e utilizzo della luce disponibile:
* Open Shade: Questo è il tuo migliore amico. Cerca aree in cui il sole è bloccato da edifici, alberi o sporgenze. Open Shade offre una luce morbida e uniforme che è lusinghiera sui volti. Evita la luce chiazzata che crea ombre e luci difficili.
* Trovare l'ombra giusta: Cerca l'ombra in cui la luce è ancora luminosa e uniforme, non troppo scura o opaca. Se il terreno è illuminato, quella luce può rimbalzare e illuminare il viso del soggetto.
* Golden Hour (prima mattina/tardo pomeriggio): L'ora dopo l'alba e l'ora prima del tramonto producono luce calda e morbida che è incredibilmente lusinghiera. Il basso angolo del sole riduce le ombre difficili.
* Giorni nuvolosi: Un giorno nuvoloso funge da softbox gigante. Le nuvole diffondono la luce del sole, creando illuminazione morbida e uniforme con ombre minime.
* Evitare la luce solare diretta (mezzogiorno): La luce solare diretta dall'alto è la più dura. Crea ombre profonde sotto gli occhi, il naso e il mento e può far strizzare il soggetto. Se devi sparare alla luce del sole diretto, prova:
* retroilluminazione: Posiziona il soggetto con il sole dietro di loro. Questo crea una luce del cerchione intorno ai capelli e alle spalle. Dovrai regolare le impostazioni della fotocamera per esporre correttamente per il loro viso (potenzialmente leggermente sottoesposizione dello sfondo).
* Trovare piccole macchie d'ombra: Anche un piccolo albero o un edificio può fornire un frammento di ombra. Diventa creativo e usalo a tuo vantaggio.
* Abbraccia le ombre (con cura): A volte, puoi usare la luce dura in modo creativo, ma ciò richiede una buona comprensione della posa e di come le ombre cadono sul viso.
2. Strategie di posa:
* Ango il soggetto alla luce: Non avere il tuo soggetto rivolto direttamente al sole (o la fonte luminosa, se in ombra). Invece, angola il loro corpo e faccia leggermente per catturare la luce in modo più lusinghiero.
* mento su, faccia in avanti: Anche un sottile aggiustamento può fare un'enorme differenza. Chiedere al soggetto di sollevare leggermente il mento e portare la faccia verso la luce può eliminare le ombre sotto il mento e illuminare gli occhi.
* girare il corpo: Avere il soggetto allontanare leggermente il corpo dalla telecamera crea una posa più lusinghiera e dinamica.
* Cerca i punti di riferimento: I piccoli punti salienti della luce agli occhi del soggetto sono cruciali per aggiungere vita e brillare al ritratto. Assicurati che ci sia una fonte luminosa che possa creare questi fallini, anche all'ombra.
* Usa elementi naturali come oggetti di scena: Alberi, rocce, recinzioni e persino erba alta possono essere utilizzati per creare composizioni interessanti e fornire supporto al soggetto.
* Presta attenzione allo sfondo: Assicurati che il tuo background non sia distratto. Uno sfondo sfocato (ottenuto con un'ampia apertura come f/2.8 o f/4) può aiutare a isolare il soggetto. Inoltre, sii consapevole di ciò che è * dietro * l'argomento - evitare di avere alberi che crescono dalla loro testa, per esempio.
3. Impostazioni e tecniche della fotocamera:
* Modalità di misurazione: Utilizzare la misurazione valutativa/matrice. Se stai retroilluminando, considera la misurazione di spot sul volto del soggetto per garantire un'esposizione adeguata.
* Compensazione dell'esposizione: Preparati a regolare la compensazione dell'esposizione (+/-) per illuminare o scurire l'immagine. Se la fotocamera è sottovalutata all'ombra, aggiungi una compensazione dell'esposizione. Se è sovraesposto nella retroilluminazione, sottrarre la compensazione dell'esposizione.
* priorità di apertura (AV o una modalità): Ciò consente di controllare la profondità di campo (quanta immagine è a fuoco). Un'apertura più ampia (numero F inferiore come f/2.8 o f/4) sfocata lo sfondo e isolerà il soggetto. Un'apertura più stretta (numero F più elevato come F/8 o F/11) manterrà a fuoco più della scena.
* Iso: Mantieni il tuo ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore. Aumentalo solo se hai bisogno di una velocità dell'otturatore più veloce per evitare il movimento del movimento.
* White Balance: Imposta il tuo equilibrio bianco in "luce del giorno" o "nuvoloso", a seconda del tempo. Puoi anche sparare in formato grezzo e regolare il bilanciamento del bianco in post-elaborazione.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti dà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione per regolare l'esposizione, il bilanciamento del bianco e recuperare i dettagli in ombre e luci.
4. Post-elaborazione (editing):
* Esposizione e contrasto: Regola l'esposizione e il contrasto per ottenere un aspetto equilibrato.
* Highlights and Shadows: Recupera i dettagli nelle luci e nelle ombre.
* White Balance: Attirare l'equilibrio bianco per correggere eventuali lanci di colore.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o uno stile specifici.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per migliorare i dettagli.
5. Considerazioni sugli ingranaggi:
* Scelta dell'obiettivo: Un obiettivo di ritratto (ad es. 50mm, 85 mm) con un'ampia apertura (f/1.8, f/2.8) è ideale per la creazione di profondità di campo superficiale e offuscare lo sfondo.
* Filtro polarizzante: Un filtro polarizzante può ridurre l'abbagliamento e i riflessi, specialmente quando si spara vicino all'acqua. Può anche approfondire il blues nel cielo.
TakeAways chiave:
* padroneggiare la luce: Comprendere come la luce influisce sul soggetto è il fattore più importante.
* Scegli attentamente la tua posizione: Cerca ombra aperta o scatta durante l'ora d'oro.
* POSE SUGGERIMENTO STAMPEGLIMENTE: Angolare il loro corpo e il viso per catturare la luce in modo lusinghiero.
* Usa saggiamente le impostazioni della fotocamera: Controlla la tua apertura, ISO e compensazione dell'esposizione per raggiungere l'aspetto desiderato.
* Non aver paura di modificare: La post-elaborazione può aiutarti a mettere a punto le tue immagini e a raggiungere la tua visione artistica.
* Pratica! Più spari, meglio diventerai nella comprensione della luce e della posa e più sarai sicuro nelle tue capacità.
Padroneggiando queste tecniche, puoi creare bellissimi ritratti all'aperto senza fare affidamento su un riflettore. Buona fortuna!