i. Preparazione e pianificazione:
* Comprendi l'estetica: Immergiti nel classico film noir. Guarda film come *The Maltese Falcon *, *Double Indennity *, *The Big Sleep *, *Touch of Evil *e *Laura *. Presta attenzione a:
* illuminazione: Luce chiave, ombre, ombre cieche veneziane, fumo di sigaretta, riflessi di pioggia.
* pone: I personaggi sono spesso disillusi, stanchi del mondo e sospettosi.
* Impostazione: Vicoli bui, bar scarsamente illuminati, appartamenti opulenti, strade piovose.
* umore: Fatalismo, ambiguità morale, corruzione, mistero.
* Storia e carattere: Pensa alla storia che vuoi raccontare con il tuo ritratto. Chi è questa persona? Cosa stanno nascondendo? Qual è il loro motivo? Un personaggio ben definito influenzerà le tue scelte in posa, espressione e impostazione.
* guardaroba:
* per le donne: Pensa ad abiti classici (abiti slip o più pezzi strutturati), trench, tacchi alti, guanti, cappelli con veli, rossetto scuro e capelli accuratamente in stile (spesso onde o riccioli). I gioielli possono essere usati con parsimonia per aggiungere un tocco di glamour.
* per gli uomini: Abiti, trench, fedora, cravatte e un look rasato o leggermente non rasato.
* Scouting di posizione: Cerca luoghi che evocano l'atmosfera del film noir. Considerare:
* ambienti urbani: Alleyways, Fire Escapes, Backstreet, edifici con dettagli architettonici interessanti.
* Interiori: Bar debolmente illuminati, ristoranti, vecchi appartamenti con pareti strutturate e mobili vintage.
* Meteo: I cieli nuvolosi o le condizioni di pioggia possono migliorare l'umore.
* Raccogli oggetti di scena: Gli oggetti di scena possono aggiungere profondità e intrighi al tuo ritratto. Considerare:
* Sigarette (reali o false) e un accendino.
* Bicchiere di whisky o cocktail.
* Pistola (considera attentamente la sicurezza e la legalità).
* Telefono vintage.
* Giornale con un titolo drammatico.
* Lettera o fotografia.
ii. Illuminazione:
* La luce chiave è cruciale: L'elemento più determinante dell'illuminazione noir di film è la luce chiave forte e drammatica. Questa fonte di luce crea ombre profonde ed evidenzia che scolpiscono il viso e il corpo del soggetto.
* Luce dura: Usa un bulbo nudo (con un riflettore), un singolo flash con una griglia o un riflettore per creare luce dura.
* Posizionamento: Posiziona la luce chiave sul lato e leggermente sopra il soggetto per creare ombre drammatiche su un lato del viso. Sperimentare con angoli diversi.
* Riempi la luce (opzionale ma utile): Una luce di riempimento sottile può ammorbidire leggermente le ombre, ma fai attenzione a non lavare il dramma. Utilizzare un riflettore o una piccola sorgente di luce diffusa posizionata di fronte alla luce chiave. La luce di riempimento dovrebbe essere * molto * più debole della luce chiave.
* Luce di sfondo: Una fonte di luce separata per illuminare lo sfondo può aggiungere profondità e creare ombre interessanti. Prendi in considerazione l'uso di un gobo (uno stencil modellato) per proiettare forme sullo sfondo (ad esempio ombre cieche veneziane).
* Le ombre sono la chiave: Film Noir è tutto incentrato sulle ombre. Abbracciali! Non aver paura di lasciare che parti del viso o del corpo del soggetto scompaiano nell'oscurità.
* Effetto cieco veneziano: Proiettare la luce attraverso i blinding veneziani crea un classico look noir. Puoi usare le tende reali o creare l'effetto con il cartone e una sorgente luminosa.
* Luci pratiche: Usa luci pratiche come lampade, candele o cartelli al neon da aggiungere all'atmosfera e creare ulteriori fonti di luce.
iii. Posa:
* Linguaggio del corpo: Trasmettere un senso di mistero, stanchezza o sospetto.
* Corpo angolato: Non avere il soggetto affrontare direttamente la fotocamera. Corpi angolati e teste girate creano una posa più dinamica e intrigante.
* Mani: Usa le mani per trasmettere emozioni o per contenere oggetti di scena. Le mani possono essere in tasche, tenere una sigaretta, afferrare un bicchiere o appoggiare su una superficie.
* mento giù, occhi su: Questo crea un senso di vulnerabilità e mistero.
* Silhouette: Usa l'illuminazione per creare una forte silhouette del soggetto.
* Espressioni facciali:
* serio o pensieroso: Una fronte leggermente solcata, un sorrisetto sottile o uno sguardo lontano può trasmettere l'umore desiderato.
* leggermente sospettoso: Un sopracciglio rialzato o un leggero restringimento degli occhi può aggiungere un tocco di intrighi.
* Evita grandi sorrisi: Film Noir non riguarda la felicità!
* Interazione con gli oggetti di scena: Se si utilizza oggetti di scena, assicurati che il soggetto interagisca con loro in un modo che sembra naturale e aggiungi alla storia.
IV. Composizione:
* regola dei terzi: Prendi in considerazione l'utilizzo della regola dei terzi per creare una composizione equilibrata e visivamente accattivante.
* Linee principali: Usa le linee nell'ambiente per attirare l'occhio dello spettatore sul soggetto.
* Inquadratura: Inquadra il soggetto con elementi nell'ambiente, come porte, finestre o ombre.
* Spazio negativo: Usa lo spazio negativo per creare un senso di isolamento o mistero.
* Scatti stretti: Spesso, i ritratti di film noir sono ravvicinati che si concentrano sul viso e sull'espressione del soggetto.
* Angoli bassi: Le riprese da un angolo basso possono far apparire il tuo soggetto potente o imponente.
v. Scatto (impostazioni della fotocamera):
* Apertura: Utilizzare un'apertura relativamente ampia (ad es. F/2.8 o f/4) per creare una profondità di campo superficiale, che aiuterà a isolare il soggetto dallo sfondo.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'otturatore per controllare l'esposizione.
* White Balance: Impostare il bilanciamento del bianco su una temperatura più fredda (ad es. Tungsteno o fluorescente) per creare un aspetto leggermente desaturato.
* Spara in Raw: Le riprese in formato grezzo ti darà una maggiore flessibilità nel post-elaborazione.
vi. Post-elaborazione (Photoshop o software simile):
* Converti in bianco e nero: Questo è un passo cruciale.
* Regolazioni del contrasto: Aumenta il contrasto per creare un aspetto drammatico. Utilizzare curve o livelli regolazioni per perfezionare il contrasto. S-Curve è un classico.
* Dodging and Burning: Usa schivare e bruciare per alleggerire selettivamente le aree dell'immagine, migliorando i luci e le ombre. Concentrati sulla scultura del viso.
* Affilatura: Affila l'immagine per migliorare i dettagli, ma fai attenzione a non Oversharpen.
* desaturazione (sottile): Anche in bianco e nero, leggermente desaturali alcuni toni possono migliorare l'umore. Ad esempio, è possibile desaturare sottilmente le tonalità della pelle.
* Aggiungi grano (opzionale): L'aggiunta di una sottile quantità di grano del film può dare all'immagine una sensazione più vintage.
* Vignetting (opzionale): L'aggiunta di una vignetta sottile può aiutare a disegnare l'occhio dello spettatore al centro dell'immagine.
* Toning a colori (opzionale): Mentre l'obiettivo è in bianco e nero, sperimenta un sottile tonificazione del colore (ad esempio, un tono seppia o un tono blu fresco) per aggiungere un tocco unico.
* Regolazioni del colore selettivo: Usa i livelli di regolazione con maschere per colpire aree specifiche dell'immagine. Ad esempio, potresti oscurare le ombre sotto gli occhi per enfatizzare la stanchezza.
vii. Suggerimenti e considerazioni:
* Pratica: Sperimenta diverse configurazioni di illuminazione, pose e tecniche di post-elaborazione per trovare ciò che funziona meglio per te.
* Collaborazione: Lavora con un modello che comprende il film Noir Eesthetic e può trasmettere le emozioni desiderate.
* Mood Board: Crea una mood board con immagini dei film classici di film noir per aiutarti a rimanere concentrato sull'estetica desiderata.
* Non esagerare: Mentre il dramma è importante, evita di esagerare con gli effetti. L'obiettivo è creare un ritratto credibile e avvincente.
* Racconta una storia: I migliori ritratti Noir raccontano una storia. Pensa al background, alle motivazioni e ai segreti del personaggio.
Seguendo queste linee guida, puoi creare splendidi ritratti di film noir di Hollywood che catturano il mistero, il dramma e l'intrigo di questo genere iconico. Ricorda di essere creativo, sperimentato e divertiti!