1. Comprensione dell'illuminazione sottrattiva
* Il principio di base: Invece di * aggiungere * illuminazione leggera e sottrattiva * rimuove * o * forma * luce. I gobos realizzano questo bloccando la luce, creando ombre e motivi.
* Il contrasto è la chiave: L'illuminazione sottrattiva migliora il contrasto, che aiuta a definire forme e forme nel soggetto. Questo è ciò che dà ai tuoi ritratti profondità e dimensione.
2. Scegliere il gobo giusto
* Materiale: I gobos possono essere realizzati in metallo, vetro o persino materiali fai -da -te come schiamcore. I gobos di metallo sono più resistenti e resistenti al calore (importanti con luci calde). I gobos di vetro consentono motivi più intricati e bordi più nitidi.
* Pattern: Il modello del tuo gobo è ciò che modella la luce. Considera quanto segue:
* Modelli astratti: Ideale per creare trame e sfondi interessanti (foglie, rami, finestre, ecc.).
* Modelli geometrici: Può aggiungere struttura e interesse visivo (quadrati, linee, cerchi).
* logos o testo: Usa con parsimonia, ma può aggiungere un elemento con marchio o tematico.
* Dimensione: La dimensione del gobo rispetto alla sorgente luminosa e al soggetto determina le dimensioni e la nitidezza del modello proiettato. Un gobo più grande o una fonte di luce più piccola creerà ombre più morbide. Un gobo più piccolo o una fonte di luce più ampia creerà ombre più nitide.
* Preferenza personale: Il gobo "giusto" è soggettivo e dipende dall'aspetto che si desidera ottenere. Sperimenta con diversi motivi per trovare ciò che funziona meglio per il tuo stile.
3. Attrezzatura necessaria
* Fonte luminosa: È possibile utilizzare uno strobo in studio, una luce continua (pannello a LED, tungsteno) o persino un luce accelerato. Più più luminosa e focalizzata è la luce, più definito sarà il motivo gobo.
* GOBO Holder: Questo si attacca alla tua luce e tiene il gobo. Alcune luci hanno supporti gobo integrati. I tipi comuni includono:
* Proiettore Gobo: Il più versatile consente di focalizzare il modello Gobo. In genere utilizzato con strobi in studio o luci continue forti.
* snoot con inserto gobo: Uno snoot restringe il raggio della luce e alcuni hanno slot per gobos. Buono per motivi più piccoli e più localizzati.
* Porte del fienile con allegati Gobo: Alcuni sistemi di porta del fienile includono slot per tenere gobos.
* Stand Light: Per posizionare la tua fonte di luce.
* Oggetto: La persona che fotograferai.
* Sfondo (opzionale): Uno sfondo semplice o strutturato per ricevere il pattern gobo o utilizzare il gobo per aggiungere texture a un muro.
4. Impostazione del gobo
* montare il gobo: Inserire con cura il gobo nel supporto gobo, assicurando che sia sicuro.
* Attacca supporto alla luce: Montare il supporto Gobo sulla tua fonte di luce, seguendo le istruzioni del produttore.
* Posizionare la luce: Posiziona la luce con il gobo sul * lato * del soggetto, o leggermente dietro di loro. L'angolo è cruciale per la creazione di profondità. Di solito vorrai iniziare circa 45 gradi, ma sperimenta!
* Distanza:
* Light to gobo: Più la luce è più vicina al gobo, più è definito e croccante il modello. Più lontano si tradurrà in uno schema più morbido.
* Luce al soggetto: Più la luce è più vicina al soggetto, più luminoso sarà il motivo e più piccolo apparirà il motivo.
* soggetto a background: Più il soggetto proviene dallo sfondo, meno del modello Gobo cadrà su di loro e più cadrà sullo sfondo e viceversa.
5. Concentrarsi e modellare la luce
* Focus: Se si utilizza un proiettore gobo, regola l'anello di messa a fuoco per affinare o ammorbidire il motivo gobo. Un focus acuto crea un aspetto più grafico, mentre un focus morbido crea una trama più diffusa.
* Intensità: Controlla l'intensità della luce che colpisce il gobo usando:
* Impostazioni di potenza leggera: Regola la potenza sul tuo strobo o sulla luce continua.
* Distanza: Spostando la luce più vicina o più lontano dal soggetto cambia l'intensità della luce e la dimensione del motivo.
* Diffusione: L'aggiunta di gel di diffusione alla luce ammorbidisce i bordi del motivo e ne riduce l'intensità.
* Angolo e posizionamento: Sperimenta l'angolo della luce per creare diversi motivi d'ombra sul soggetto. Anche piccole regolazioni nella posizione della luce possono cambiare drasticamente l'aspetto.
6. Misurazione ed esposizione
* Mettere la luce: Usa un misuratore di luce per misurare i livelli di luce sul soggetto. Concentrati sulle aree in cui la luce * non è * bloccata dal gobo. Questo ti aiuterà a raggiungere l'esposizione corretta.
* Considera le ombre: Sii consapevole che le ombre create dal gobo saranno più scure delle aree illuminate. Potrebbe essere necessario regolare leggermente l'esposizione per evitare il ritaglio (perdita di dettagli) nelle ombre.
* Spara in Raw: Le riprese in RAW ti danno una maggiore flessibilità per regolare l'esposizione e i dettagli dell'ombra nel post-elaborazione.
7. Post-elaborazione
* Ombra e regolazioni di evidenziazione: Attivare le ombre e le luci per migliorare la profondità creata dal gobo.
* Contrasto: Regola il contrasto per enfatizzare la separazione tra luce e ombra.
* Classificazione del colore: Regola i toni di colore per integrare l'umore che stai cercando di creare.
Suggerimenti e considerazioni
* Inizia semplice: Inizia con semplici motivi gobo (ad esempio una cornice della finestra) per capire come la luce e l'ombra interagiscono.
* Esperimento: Non aver paura di provare diversi motivi gobo, angoli e intensità di luce. Il modo migliore per imparare è attraverso la sperimentazione.
* Complemento, non sopraffare: Il modello Gobo dovrebbe migliorare il soggetto, non distrarre da loro.
* Posizionamento del soggetto: Considera come il modello cadrà sul viso e sul corpo del soggetto. Potrebbe essere necessario regolare la loro posa o la posizione della luce per raggiungere l'effetto desiderato.
* Consapevolezza dello sfondo: Presta attenzione a ciò che il modello Gobo sta facendo sullo sfondo. Uno sfondo strutturato può migliorare l'effetto.
* Gobos fai -da -te: Crea i tuoi gobos usando schiamcore, cartone o persino oggetti domestici come taglierini.
Scenari di esempio
* Luce finestra: Utilizzare un gobo con un modello di cornice della finestra per simulare la luce della finestra naturale in un'impostazione da studio.
* Fogliame: Proietta una foglia o un modello di ramo sul soggetto per creare una sensazione naturale e esterna.
* Trama astratta: Usa un modello astratto per aggiungere una trama sottile a uno sfondo semplice.
* Film Noir: Combina un modello di gobo cieco veneziano con illuminazione drammatica per un classico look da pellicola noir.
Padroneggiando l'arte dell'illuminazione sottrattiva con Gobos, puoi elevare i tuoi ritratti a un livello completamente nuovo di interesse visivo e profondità. Buona fortuna e divertiti a sperimentare!