i. Principi di base:
* La comunicazione è la chiave: Prima ancora di raccogliere la fotocamera, parla con il tuo argomento. Spiega la tua visione, cosa stai puntando e come vuoi che si sentano nelle foto. Incoraggiali a offrire le proprie idee e feedback. Un soggetto rilassato e confortevole è molto più facile da posare.
* Il rilassamento è essenziale: Spettacoli di tensione. Aiuta il tuo soggetto a rilassarsi. Cose semplici come chiedere loro di fare un respiro profondo, scuotere gli arti o pensare a qualcosa di piacevole può fare una grande differenza.
* Break Symmetry: Evita di avere entrambe le braccia dritte ai lati o alle spalle perfettamente a livello. La simmetria può sembrare rigida e innaturale. L'obiettivo è creare linee dinamiche.
* La pesca crea forma: Gli umani sono 3D, ma le foto sono 2D. La pesca del corpo crea l'illusione di profondità e dimensione.
ii. Parti del corpo chiave e come incantarle:
* La testa e il mento:
* Angolo: Non avere mai il soggetto affrontare direttamente la fotocamera, a meno che non sia una scelta creativa molto specifica. Un leggero angolo dal lato (sinistra o destra) è generalmente più lusinghiero.
* Chin: Il temuto "doppio mento" è una preoccupazione comune. Ecco come minimizzarlo:
* "Turtle Neck": Chiedi delicatamente al soggetto di spingere la fronte * leggermente * in avanti e giù. Questo stringe la pelle sotto il mento senza sembrare innaturale. Enfatizza "leggermente" perché troppo sembra bizzarro.
* Solleva leggermente il mento: Un mento leggermente rialzato allunga il collo e definisce la mascella. Evita di sollevarlo troppo in alto, in quanto può sembrare arrogante o teso.
* L'illuminazione è tuo amico: Presta attenzione a come la luce colpisce il mento e il collo. Una buona illuminazione può scolpire il viso e ridurre al minimo le ombre che enfatizzano un doppio mento.
* Occhi: Gli occhi sono la finestra dell'anima! Assicurati di essere messi a fuoco e a catturare la luce (i riflettori). Fai guardare il soggetto appena oltre la fotocamera o in un punto specifico leggermente da un lato. Ciò impedisce uno sguardo morto e poco lusinghiero.
* Le spalle:
* Angolo: Non tenere entrambe le spalle allineate direttamente verso la fotocamera. La pesca delle spalle crea una posa più dinamica e interessante.
* Direzione: Sperimenta con una spalla più vicina alla fotocamera rispetto all'altra. Questo crea profondità e attira l'attenzione sulla spalla più vicina.
* Drop una spalla: Lanciare delicatamente una spalla leggermente più bassa di quanto l'altra può aggiungere una sensazione rilassata e naturale.
* Distanza dal collo: Incoraggia i soggetti a tenere le spalle rilassate e lontano dalle orecchie. Le spalle tese e allevate rendono il collo più corto.
* le braccia e le mani:
* braccia lontano dal corpo: Premere le braccia strettamente contro il corpo le fa sembrare più grandi. Crea spazio facendoli leggermente piegati o angolati.
* piega ai gomiti: Le braccia diritte sembrano rigide e innaturali. Una leggera curva ai gomiti crea una linea più rilassata e fluida.
* Il posizionamento della mano è cruciale: Le mani imbarazzanti possono rovinare una buona posa.
* Evita di mostrare la parte posteriore delle mani: Questo può rendere le mani grandi e poco attraenti.
* Luoghi di riposo naturali: Chiedi al soggetto appoggiare le mani sulla vita, nelle tasche (parzialmente o completamente), in grembo o con in mano un oggetto (come una tazza di caffè o un libro).
* Tocca il viso/capelli: Toccare delicatamente il viso o i capelli possono sembrare naturali e intimi. Assicurati solo che non sembri forzato o innaturale.
* Evita i pugni serrati: Questo suggerisce tensione. Tieni le mani rilassate.
* Proximità della mano al viso: Le mani possono essere vicine al viso per aggiungere dimensione o per disegnare l'occhio dello spettatore su una caratteristica specifica.
* dita: Presta attenzione alle dita. Dovrebbero essere rilassati, non simili a artigli.
* Il busto:
* La "curva s": Una leggera forma "S" nella colonna vertebrale è universalmente lusinghiera. Crea una vita più definita e aggiunge curve.
* Sposta il peso: Chiedi al soggetto spostare il loro peso su una gamba. Questo crea naturalmente una leggera curva "S" nel corpo.
* Evita la rivolta diretta: Proprio come con la testa e le spalle, evita di avere il busto rivolto direttamente verso la fotocamera. Un leggero angolo è quasi sempre più lusinghiero.
* Tieniti via per slim: Trasformare il busto del soggetto dalla fotocamera può lievitare visivamente la vita. Farli guardare indietro alla fotocamera sopra la spalla.
* appoggiato: Appoggiarsi a un muro, una ringhiera o un altro oggetto può creare una posa rilassata e casual.
* Le gambe e i piedi:
* Piedi appuntiti: Puntando un piede (anche leggermente) verso la telecamera allunga la gamba.
* Piegare una gamba: Piegare un ginocchio crea leggermente una posa più rilassata e naturale. Aggiunge anche forma e dimensione.
* Attraversare le gambe: Se il soggetto è seduto, attraversare le gambe alle caviglie o alle ginocchia può essere molto lusinghiero, specialmente per le donne. Evita di attraversare la parte più ampia delle cosce, poiché ciò può rendere le gambe più grandi.
* Distribuzione del peso: Anche se in piedi, incoraggia il soggetto a spostare leggermente il loro peso in una gamba. Questo crea una posa più naturale e dinamica.
iii. Situazioni di posa specifiche:
* in piedi:
* classico "tre quarti" posa: Ango il corpo a circa 45 gradi dalla fotocamera. Fai guardare il soggetto alla fotocamera.
* Shift di peso: Sposta il peso in una gamba, creando una leggera curva nell'altra ginocchio.
* Posizionamento della mano: Mani in tasche, in vita o con in mano un oggetto.
* Seduta:
* angolare il corpo: Anche quando sei seduto, evita di affrontare direttamente la fotocamera.
* Lei in avanti leggermente: Sporsi in avanti può rendere il busto più lungo e aggraziato.
* attraversare le gambe: Attraversare le gambe alle caviglie o alle ginocchia è una posa classica e lusinghiera per le donne.
* Usa l'ambiente: Chiedi al soggetto di sedere sul bordo di un tavolo, su uno sgabello o su una sedia.
* sdraiato:
* Prop di te stesso: Avere l'argomento di appoggiarsi sui gomiti o sulle mani. Questo crea una posa più dinamica e impedisce loro di sembrare piatto.
* angolare il corpo: Anche quando sdraiati, evita di affrontare direttamente la fotocamera.
* Usa oggetti di scena: Una coperta, un cuscino o un libro possono aggiungere interesse alla foto.
* Group Posa:
* sfaldare le altezze: Chiedi alle persone di stare a diverse altezze (ad esempio alcune sedute, alcune in piedi).
* Crea livelli: Disporre le persone a strati, in modo che non tutti siano sullo stesso aereo.
* Evita le linee rette: Le linee rette sembrano rigide e innaturali. Organizza le persone in modo più organico e fluido.
* Formazione del triangolo: Le forme del triangolo sono visivamente attraenti e creano un senso di stabilità. Prova a creare triangoli con i corpi del gruppo.
* Connessione: Chiedi alle persone che si toccano (ad esempio, metti un braccio intorno alla spalla di qualcuno). Questo crea un senso di connessione e intimità.
IV. Considerazioni importanti:
* Tipo di corpo: Ciò che funziona per un tipo di corpo potrebbe non funzionare per un altro. Sii consapevole della forma e delle dimensioni del soggetto e regola la posa di conseguenza.
* Abbigliamento: L'abbigliamento può influenzare il modo in cui il corpo appare nelle foto. Presta attenzione alla vestibilità e alla forma dell'abbigliamento e assicurati che sia lusinghiero.
* illuminazione: L'illuminazione è essenziale per creare ritratti lusinghieri. Presta attenzione alla direzione e all'intensità della luce e al modo in cui influisce sulle ombre sul viso e sul corpo del soggetto.
* Sfondo: Scegli uno sfondo che integri il soggetto e non si distrae da loro.
v. Pratica e sperimentazione:
* Pratica, pratica, pratica: Il modo migliore per imparare a posare è esercitarsi. Inizia con amici e familiari, quindi passa a clienti a pagamento.
* Studia i maestri: Guarda i ritratti di fotografi famosi e studia le loro tecniche di posa.
* Esperimento: Non aver paura di provare cose nuove. Alcune delle pose migliori sono scoperte per caso.
* Ricevi feedback: Chiedi un feedback da altri fotografi o dai soggetti.
TakeAways chiave:
* Rilassamento: Un soggetto rilassato è molto più facile da posare.
* Angoli: La pesca del corpo crea profondità e dimensione.
* Mani: Presta attenzione al posizionamento delle mani.
* Comunicazione: Parla con il tuo argomento e ottieni il loro contributo.
* Pratica: Più ti pratichi, meglio diventerai.
Comprendendo questi principi e praticando regolarmente, puoi padroneggiare l'arte di posare e creare splendidi ritratti che i tuoi soggetti adoreranno. Buona fortuna!