i. Principi e mentalità generali
* La comunicazione è la chiave: Parla con il tuo argomento! Spiega cosa stai puntando, offri feedback e incoraggiali. Un argomento rilassato e confortevole si tradurrà in foto migliori.
* Inizia semplice: Non sopraffarli immediatamente con pose complesse. Inizia con le posizioni di base e aggiungi gradualmente variazioni.
* Il linguaggio del corpo conta: Presta attenzione alle spalle, alla mascella, alle mani e alla postura generale. Regolazioni sottili possono fare una grande differenza.
* Concentrati sugli angoli: Gli angoli sono il tuo migliore amico. Trasformare il corpo leggermente lontano dalla fotocamera crea spesso un aspetto più lusinghiero e dinamico.
* Abbraccia l'imperfezione: Non lottare per una perfetta simmetria. Un sorriso leggermente storto, una mano in tasca o una magra incantatrice può aggiungere carattere e autenticità.
* Adatta all'argomento: Considera la loro personalità, tipo di corpo e stile di abbigliamento quando si sceglie le pose. Ciò che funziona per un uomo potrebbe non funzionare per un altro.
* Pratica! Più ti pratichi, più la tua posa diventerà naturale.
ii. Posizioni di base (e variazioni)
* La "posizione di potenza":
* Descrizione: Piedi di larghezza delle spalle, bilanciamento del peso, spalle rilassate, buona postura.
* Variazioni:
* Leggero magro in avanti o all'indietro.
* Mani in tasche (parzialmente o completamente).
* Arms incrociate (liberamente, non troppo strette).
* Una mano in una tasca, l'altra che tiene una giacca.
* In piedi con una posizione più ampia.
* Mano sull'anca (attento questo a volte può essere troppo femminile).
* Chiave: Una buona postura è cruciale. Pensa "fiducioso", non "rigido".
* Quando usarlo: Ogni volta che vuoi proiettare forza e fiducia. Ottimo per ritratti, colpi alla testa e scatti ambientali.
* Il "lean":
* Descrizione: Appoggiato a un muro, un albero o altra struttura.
* Variazioni:
* Una spalla contro il muro, il peso spostato su una gamba.
* Entrambe le mani in tasche.
* Una mano in una tasca, l'altra che tiene un sostegno (tazza di caffè, libro, ecc.).
* Appoggiato a un gomito contro il muro.
* Guardando la fotocamera o via di lato.
* Appoggiato a gambe incrociate alle caviglie.
* Chiave: Mantenere una postura rilassata. Evita di sembrare crollato o imbarazzante.
* Quando usarlo: Per un'atmosfera più casual e rilassata. Funziona bene in ambienti urbani o all'aperto.
* La "posa seduta":
* Descrizione: Seduto su una sedia, sgabelli, panca, gradini, ecc.
* Variazioni:
* Appoggiarsi in avanti con i gomiti sulle ginocchia.
* Seduto con le gambe incrociate.
* Seduto con una gamba estesa e l'altra piega.
* Seduto con le braccia incrociate.
* Seduto con le mani appoggiate sulle cosce.
* Guardando la telecamera, via o giù.
* Chiave: Presta attenzione alla postura. Evita di abbracciare.
* Quando usarlo: Per creare un aspetto rilassato e conversazionale. Ottimo per ritratti e scatti ambientali.
* La "posa a piedi":
* Descrizione: In posa nel mezzo del camminare.
* Variazioni:
* Guardando la fotocamera, di lato.
* Un braccio che oscilla e l'altro in tasca.
* Indossare occhiali da sole.
* Chiave: Il movimento naturale è importante.
* Quando usarlo: Ogni volta per iniettare movimento ed energia. Buono per scatti sinceri e ambienti urbani.
iii. Posizionamento della mano e posizioni del braccio
* Mani in tasche: Una scelta classica e versatile. Può essere entrambe le mani, una mano o solo la punta delle dita.
* Arms Crossed (liberamente): Può trasmettere fiducia o un atteggiamento più informale. Evita di attraversarli troppo strettamente, il che può sembrare difensivo.
* Tenendo un oggetto: Un oggetto di scena può aggiungere interesse e personalità. Prendi in considerazione un libro, una tazza di caffè, un giornale, una chitarra o persino un animale domestico.
* Gesticolazione: Incoraggia i gesti delle mani naturali se il soggetto parla o si impegna in un'attività.
* riposare su una superficie: Se appoggiato a qualcosa, una mano può riposare in superficie mentre l'altra è appesa naturalmente.
* Evita le "mani morte": Non lasciare che le mani pendono inerte ai lati. Dai loro qualcosa da fare, anche se è solo una leggera curva al polso.
IV. Espressioni di testa e facciale
* Lo "Squanch": Un leggermente strabico gli occhi può rendere il soggetto più sicuro e impegnato. Esercitati allo specchio per ottenere l'aspetto giusto. (Pensa a Peter Hurley Headshot Photographer per riferimento)
* Definizione Jawline: Chiedi all'argomento di spingere il mento leggermente in avanti e giù per accentuare la mascella.
* Contatto visivo: Il contatto visivo diretto può creare una potente connessione con lo spettatore. Ma sembrare leggermente off-camera può anche creare un senso di mistero.
* sorridente vs. non flaging: Sperimentare con entrambi. Un sorriso genuino è sempre un vincitore, ma un'espressione più seria può anche essere avvincente.
* Inclinazione della testa: Una leggera inclinazione della testa può aggiungere interesse e ammorbidire il viso. Evita di inclinare troppo la testa, che può sembrare innaturale.
* Guarda in alto, giù e sul lato: Evita i colpi dritti, girali e ottieni diversi angoli del loro viso.
v. In posa in movimento
* Walking: Cattura il soggetto che cammina verso la fotocamera, lontano dalla fotocamera o attraverso il telaio. Concentrati sul movimento naturale e sulla buona postura.
* Arrampicata: Se sei in un ambiente esterno, fai arrampicarsi su rocce, tronchi o recinzioni.
* in esecuzione: Cattura il soggetto che corre, saltando o impegnato in altre attività atletiche.
* che salta: Farli saltare in aria per metterli in moto.
vi. Considerazioni di abbigliamento e toelettatura
* Abiti di abbigliamento: Assicurati che l'abbigliamento si adatti bene e sia lusinghiero al tipo di corpo del soggetto.
* Grooming: Incoraggia l'argomento ad essere ben curato prima delle riprese. Ciò include capelli, peli sul viso e unghie.
* stiratura: Assicurati che l'argomento aria i vestiti.
* Coordinamento del colore: Considera la tavolozza dei colori dell'ambiente e scegli l'abbigliamento che lo integri.
* Accessori: Gli accessori possono aggiungere interesse e personalità alla foto. Considera cappelli, sciarpe, orologi e gioielli.
vii. Illuminazione e composizione
* illuminazione: Sperimenta diverse tecniche di illuminazione per creare diversi stati d'animo ed effetti. La luce naturale è spesso la più lusinghiera.
* Composizione: Usa le regole di composizione (regola dei terzi, linee di spicco, ecc.) Per creare immagini visivamente accattivanti.
* Sfondo: Scegli uno sfondo appropriato per l'argomento e l'umore generale della foto.
* Angolo: Sperimenta con diversi angoli di tiro per trovare la prospettiva più lusinghiera.
viii. Esempi di pose specifiche
* Il "uomo d'affari": In piedi alto con le mani giunte davanti, trasudando fiducia e autorità. Ideale per colpi alla testa aziendale.
* L'artista: Appoggiandosi a un muro con un'espressione contemplativa, con in mano uno sketchbook o pennelli.
* "Atleta": In piedi con i piedi a larghezza di spalla, braccia incrociate e uno sguardo determinato nei loro occhi.
* Il "Outdoorsman": In piedi in un ambiente naturale con le mani in tasche, guardando in lontananza.
* Il "musicista": Tenendo una chitarra o un altro strumento musicale, colpendo una posa che riflette il loro stile musicale.
ix. Errori comuni per evitare
* pose rigide: Incoraggia il soggetto a rilassarsi e muoversi naturalmente.
* Posizionamento a mano imbarazzante: Presta attenzione a dove si trovano le mani e assicurati che sembrino naturali.
* Postura scarsa: Ricorda all'argomento di alzarti dritto e mantenere una buona postura.
* Angoli poco lusinghieri: Sperimenta con angoli diversi per trovare la prospettiva più lusinghiera.
* Ignorare l'ambiente: Presta attenzione allo sfondo e assicurati che integri l'argomento.
* Copia pose senza pensiero: Non solo copiare ciecamente le pose che vedi online. Considera la personalità e il tipo di corpo del soggetto e adatta le pose di conseguenza.
x. Ricorda di dare indicazioni e incoraggiamento:
* "Fantastico! Ora, prova a inclinarsi un po 'il mento."
* "Sembra fantastico. Proviamo a mettere la mano in tasca."
* "Stai andando alla grande! Rilassati e sii te stesso."
* "Adoro il modo in cui stai guardando. Proviamo a guardare leggermente di lato."
Pensieri finali:
La posa è un'abilità che richiede pratica e pazienza. Non aver paura di sperimentare e provare cose nuove. La cosa più importante è creare immagini autentiche, coinvolgenti e lusinghiere per il soggetto.