i. Comprensione delle lenti e degli effetti di inclinazione
* Meccanica dell'obiettivo a turno di inclinazione: Le lenti a spostamento inclinato ti consentono di manipolare il * piano di messa a fuoco * indipendentemente dal piano dell'immagine. Questo significa che puoi:
* inclinazione: Inclinare l'obiettivo ti consente di creare una fetta di messa a fuoco molto stretta ad angolo. Questo è cruciale per l'effetto in miniatura.
* Shift: Spostare l'obiettivo ti consente di correggere la distorsione della prospettiva (raddrizzamento delle linee di convergente) senza spostare la fotocamera. Questo è meno importante per la ritrattistica.
* Effetto in miniatura: Questo è l'effetto più comune. Si ottiene inclinando l'obiettivo in modo che solo una striscia orizzontale molto stretta della scena sia a fuoco, simulando la profondità di campo superficiale delle lenti macro su piccoli oggetti.
* Focus selettivo: Simile all'utilizzo di ampie aperture, le lenti a turno ti consentono di isolare il soggetto offuscando il primo piano e lo sfondo in un modo più controllato e creativo.
* Dreamy/Surreal Look: Manipolando in modo creativo il piano di messa a fuoco, puoi ottenere un aspetto ultraterreno.
ii. Preparazione
1. Gear:
* lente inclinata: Questo è il pezzo di attrezzatura più importante. Le opzioni popolari includono:
* Lenti Canon TS-E (17 mm, 24 mm, 45 mm, 50 mm, 90 mm, 135 mm)
* Lenti Nikon PC-E (24 mm, 45 mm, 85 mm)
* Lenti di inclinazione Samyang/Rokinon/Bower/Vivitar (generalmente più convenienti, solo a fuoco manuale)
* Lenti di Laowa (ad es. Le lenti sonda Laowa 24mm f/14 - meno tradizionale spostamento di inclinazione, ma offre prospettive uniche)
* Considera la lunghezza focale:le lenti più ampie (24 mm) sono spesso preferite per i paesaggi e creano un forte effetto in miniatura. Lenti più lunghe (85 mm, 90 mm) possono essere ottimi per ritratti più stretti con attenzione selettiva.
* Camera: Qualsiasi fotocamera compatibile con l'obiettivo di inclinazione prescelto. I sensori a frame full-frame generalmente danno risultati migliori a causa della loro profondità di campo più superficiale, ma anche le telecamere APS-C possono funzionare.
* Tripode: Essenziale per scatti stabili, specialmente a velocità di otturatore più lente o quando si apportano regolazioni precise all'obiettivo.
* Rilascio dell'otturatore remoto (opzionale): Riduce la scossa della fotocamera.
* metro luminoso (opzionale): Utile se stai sparando in modalità manuale e desideri un controllo preciso sull'esposizione.
2. Scouting di posizione:
* Punto di vista più alto: Guardare in basso sul soggetto da una posizione leggermente elevata (un ponte, balcone, collina, ecc.) Migliora l'effetto in miniatura perché imita la prospettiva di vedere un piccolo villaggio modello.
* Sfondo: Scegli un background che è in qualche modo impegnato e visivamente interessante, ma non distraggio dal soggetto. Edifici, folle o paesaggi funzionano bene. Uno sfondo chiaro e ordinato potrebbe non dare la stessa impressione.
* illuminazione: Considera le condizioni di illuminazione. Anche, la luce diffusa è spesso la migliore. La luce solare dura può creare ombre indesiderate e rendere più difficile controllare l'effetto di inclinazione.
3. Soggetto e composizione:
* Posizionamento del soggetto: Posiziona il soggetto strategicamente all'interno del frame. Considera dove cadrà il piano di messa a fuoco e come isolerà o interagirà con il soggetto. Sperimentare con diversi posizionamenti.
* Attività del soggetto: L'azione e il movimento nella scena possono aggiungere all'effetto in miniatura. Le persone che camminano, le macchine che si muovono o anche solo una giornata ventosa possono far sentire la tua scena più dinamica.
* Abbigliamento: Sebbene non siano essenziali, i soggetti in foto dall'aspetto in miniatura di solito hanno abiti in qualche modo semplici e luminosi da aggiungere all'effetto.
* Comunicazione: Fai sapere al tuo modello cosa stai cercando di ottenere in modo che possano lavorare con te.
iii. Tecnica (tiro)
1. Imposta la fotocamera e il treppiede: Assicurati che la fotocamera sia montata in modo sicuro sul treppiede.
2. Composizione e messa a fuoco:
* Composizione iniziale: Inquadra il tuo tiro con il soggetto nella posizione desiderata.
* Focus: Inizia concentrandoti sul soggetto con l'obiettivo in posizione neutra (nessuna inclinazione o turno). Usa Live View per una messa a fuoco accurata.
* Focus manuale: Le lenti a turno di inclinazione in genere hanno un focus manuale. Usa Peaking (se disponibile sulla fotocamera) per aiutarti a raggiungere una focalizzazione forte.
3. Applicazione dell'inclinazione:
* Decidi l'orientamento: In genere, inclini l'obiettivo in orizzontale per l'effetto in miniatura o verticalmente per l'attenzione selettiva su un soggetto testa ai piedi.
* Regola la manopola di inclinazione: Regola lentamente e con cura la manopola di inclinazione. Guarda l'immagine nel tuo mirino o sullo schermo LCD per vedere come cambia il piano di messa a fuoco. Più inclina, più diventa più stretto il piano di messa a fuoco.
* Focus tune: Mentre inclini, potrebbe essere necessario regolare leggermente l'anello di messa a fuoco per compensare. La messa a fuoco è molto critica quando si usano l'inclinazione.
* esperimento! Non esiste un solo modo "giusto" per inclinare. Sperimenta diverse quantità di inclinazione per ottenere l'effetto desiderato. Il piano di messa a fuoco non deve essere parallelo agli assi orizzontali o verticali.
4. Apertura ed esposizione:
* Apertura: L'apertura che scegli influenzerà la profondità di campo * all'interno * del piano di messa a fuoco. Un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/4) creerà una profondità di campo ancora più superficiale all'interno di quella fetta, migliorando l'effetto di messa a fuoco in miniatura o selettivo. Un'apertura più stretta (ad es. F/8, F/11) ti darà più nitidezza all'interno del piano di messa a fuoco.
* ISO e velocità dell'otturatore: Regola la velocità dell'ISO e dell'otturatore per ottenere un'esposizione adeguata. Utilizzare un ISO basso per ridurre al minimo il rumore. Se si utilizza una velocità dell'otturatore lenta, utilizzare un rilascio di otturatore remoto per evitare il frullato della fotocamera. Prendi in considerazione la possibilità di sparare in modalità priorità di apertura (AV o A) per controllare l'apertura e lasciare che la fotocamera determini la velocità dell'otturatore. Altrimenti, utilizzare la modalità manuale.
5. Shift (meno comune per i ritratti):
* Potresti usare il turno * molto sottilmente * per perfezionare la composizione, ma è meno cruciale per la ritrattistica che per l'inclinazione. Evitalo a meno che tu non sappia cosa stai cercando di correggere in quanto può introdurre distorsioni indesiderate.
6. Fai più colpi: Sperimenta con diversi angoli di inclinazione, punti di messa a fuoco e aperture. Fai molti scatti in modo da avere opzioni tra cui scegliere più tardi.
IV. Post-elaborazione (miglioramento dell'effetto)
Mentre è possibile ottenere l'effetto di inclinazione nella fotocamera, la post-elaborazione può migliorarlo.
* Numpness: Aumenta la nitidezza nell'area focalizzata per attirare più attenzione su di essa.
* Classificazione del colore:
* Saturazione: Aumenta la saturazione per far scoppiare i colori, contribuendo alla sensazione "simile a un giocattolo".
* Contrasto: Aumentare il contrasto può aggiungere definizione e interesse visivo.
* Vignetting (opzionale): L'aggiunta di una leggera vignetta può disegnare l'occhio dello spettatore al centro dell'immagine, dove è probabile il soggetto.
* Riduzione del rumore: Se necessario, applicare la riduzione del rumore, soprattutto se si doveva utilizzare un ISO più elevato.
* Regolazioni locali: Utilizzare spazzole o gradienti di regolazione per perfezionare l'esposizione, il contrasto e il colore in aree specifiche dell'immagine.
v. Alternativa:simulare l'inclinazione di inclinazione nel software (shift di inclinazione digitale)
Puoi anche creare un effetto di inclinazione nella post-elaborazione utilizzando software come Photoshop o GIMP, ma i risultati non saranno abbastanza convincenti come l'utilizzo di una vera lente di tilt-shift.
* Photoshop (o simile):
1. Apri la tua immagine.
2. Vai a filtro> Blur> Tilt-Shift.
3. Regola la quantità di sfocatura e la posizione dell'area di messa a fuoco. Il filtro fornisce maniglie per controllare l'angolo, le dimensioni e la sfocatura dell'area focalizzata.
4. Attivare l'effetto usando altri strati di regolazione (contrasto, saturazione, ecc.).
* Limitazioni di Tilt-Shift digitale: L'inclinazione digitale è un effetto * sfocato *, non una vera manipolazione del piano focale. Può sembrare artificiale se esagerato, e non può davvero replicare le caratteristiche uniche di una vera lente a spostamento.
Suggerimenti e considerazioni:
* Pratica, pratica, pratica: La fotografia di inclinazione richiede pratica per padroneggiare. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti.
* Dimensione del soggetto più piccolo: Una piccola dimensione del soggetto apparente si ottiene facendo apparire le aree sopra e sotto il soggetto molto sfocato.
* Considera la prospettiva: Come accennato, le riprese da una posizione elevata guardando in basso sul soggetto è cruciale per l'effetto in miniatura.
* sottigliezza: A volte, un sottile effetto di tilt-shift è più efficace di uno estremo.
* Sperimentazione creativa: Non aver paura di sperimentare diversi angoli di inclinazione, punti di messa a fuoco e tecniche di post-elaborazione per trovare il tuo stile unico.
* Pensa alla narrazione: L'inclinazione può essere usato per raccontare una storia o evocare un umore particolare. Considera la narrazione che vuoi trasmettere nelle tue immagini.
* Comprendi i limiti: Le soluzioni digitali non possono replicare veramente le proprietà uniche di una lente di tilt-shift.
Comprendendo i principi delle lenti a turno di inclinazione e sperimentando diverse tecniche, è possibile creare ritratti accattivanti e surreali che si distinguono dalla folla. Buona fortuna!