i. Comprendere l'identità del tuo marchio
Prima ancora di raccogliere una fotocamera, hai bisogno di una solida comprensione dell'identità del tuo marchio. Poni queste domande:
* Quali sono i valori fondamentali del tuo marchio? (ad esempio autenticità, innovazione, creatività, fiducia, empowerment)
* Qual è la personalità del tuo marchio? (ad esempio, giocoso, sofisticato, accessibile, audace, professionale)
* Chi è il tuo pubblico di destinazione? (Comprendere i loro interessi e aspirazioni ti aiuterà a connetterti con loro.)
* Qual è l'estetica visiva del tuo marchio? (ad esempio, minimalista, rustico, vibrante, scuro e lunatico, arioso)
* Che sentimento o messaggio vuoi evocare? (ad esempio, fiducia, calma, eccitazione, competenza, ispirazione)
* Qual è lo scopo dell'autoritratto? (ad esempio, immagine del profilo, banner di siti Web, contenuti di social media, header post sul blog)
Esempio:
Diciamo che sei un web designer freelance il cui marchio è incentrato design pulito, facilità d'uso e aiuta le piccole imprese ad avere successo.
* Valori: Chiarezza, funzionalità, collaborazione
* Personalità: Accessibile, professionale, affidabile
* Abook target: Proprietari di piccole imprese, imprenditori
* Visual Estetic: Pulito, moderno, minimalista, utilizza colori neutri con un tocco di colore del tuo marchio.
* Messaggio: Posso aiutarti a creare un sito Web che funzioni per * la tua * attività.
ii. Pianificare il tuo servizio di autoritratto
Ora che sai * perché * stai scattando la foto, puoi iniziare a pianificare * come * la prendi.
1. Concept &Moodboard:
* Idee di brainstorming: Sulla base dell'identità del tuo marchio, quali scenari o attività ti mostrerebbero autenticamente? (ad esempio, lavorare alla tua scrivania, disegnare idee, presentarsi ai clienti, godersi un hobby creativo)
* Crea un moodboard: Raccogli immagini che risuonano con l'estetica del tuo marchio. Includere l'ispirazione per:
* illuminazione: (Luce morbida e naturale? Luce da studio drammatica?)
* Colori: (Complementare ai colori del tuo marchio?)
* pone: (Fiducioso? Rilassato? Impegnato?)
* Impostazione/sfondo: (Pulito e minimo? Naturale e all'aperto? Ambiente dell'ufficio?)
* guardaroba: (Riflette lo stile del tuo marchio?)
2. Scouting di posizione:
* Considera il tuo marchio: Scegli una posizione che si allinea alla tua immagine generale.
* Office di casa: Ti mostra nel tuo elemento (assicurati che sia ordinato e presentabile).
* Spazio di co-working: Comunica la collaborazione e la comunità.
* Impostazione esterna: Può trasmettere creatività, libertà o una connessione alla natura (a seconda dell'impostazione).
* Studio: Fornisce illuminazione controllata e opzioni di sfondo per un look professionale.
* L'illuminazione è la chiave: Valuta la luce naturale disponibile in diversi momenti della giornata. Cerca luce morbida e diffusa (evita la dura luce solare).
3. Equipaggiamento:
* Camera: Una fotocamera per smartphone può funzionare bene, soprattutto con una buona illuminazione. Una DSLR o una fotocamera mirrorless offrirà un maggiore controllo e una qualità dell'immagine più elevata.
* Tripode: Essenziale per autoritratti acuti e stabili.
* Rilascio dell'otturatore remoto (o timer): Ti consente di attivare la fotocamera senza essere nello scatto.
* illuminazione (opzionale):
* Riflettore: Rimbalza la luce per riempire le ombre e illuminare l'immagine.
* Softbox/ombrello: Diffonde una luce dura per un aspetto più morbido e più lusinghiero.
* Luce ad anello: Fornisce un'illuminazione uniforme, spesso utilizzata per scatti ravvicinati.
4. guardaroba e stile:
* Vesti la parte: I tuoi vestiti dovrebbero allinearsi con lo stile del tuo marchio.
* Professionista: Abbigliamento aziendale ben aderente.
* Creative: Abbigliamento elegante ma confortevole che riflette la tua personalità.
* Casual: Rilassato ma messo insieme.
* Prestare attenzione ai dettagli: Considera i tuoi capelli, il trucco (se lo indossi) e gli accessori. Dovrebbero essere coerenti con il tuo marchio.
5. oggetti di scena (opzionali):
* Usa gli oggetti di scena in modo strategico: Gli oggetti di scena possono aggiungere contesto e personalità al tuo autoritratto, ma evitare il disordine.
* Laptop/Tablet: Indica il tuo lavoro.
* Sketchbook/Art Supplies: Per professionisti creativi.
* Libri: Può trasmettere conoscenze e competenze.
* Piante: Aggiungi un tocco di natura e freschezza.
* tazza di caffè: Relabilità.
6. POSS: Pratica alcune pose allo specchio prima delle riprese. Pensa al linguaggio del tuo corpo e alle espressioni facciali.
* fiducioso e coinvolgente: Il contatto visivo diretto, un lieve sorriso e una buona postura trasmettono fiducia.
* accessibile e amichevole: Un sorriso genuino e una postura rilassata ti fanno sembrare più accessibile.
* premuroso e creativo: Guardare di lato, tenere una penna e un blocco note, o interagire con i tuoi oggetti di scena può suggerire creatività e premurosità.
iii. Il germoglio di autoritratto:passo per passo
1. Imposta l'attrezzatura:
* Monta la fotocamera sul treppiede e inquadra il tuo tiro.
* Regola l'illuminazione (naturale o artificiale).
* Se si utilizza un rilascio di otturatore remoto, assicurarsi che sia collegato alla fotocamera.
* Se si utilizza il timer della fotocamera, familiarizza con le impostazioni.
2. Focus:
* Imposta la fotocamera su Autofocus e concentrati sul viso.
* Se si utilizza la messa a fuoco manuale, regola attentamente la messa a fuoco fino a quando il viso è nitido.
3. illuminazione:
* Luce naturale: Meglio vicino a una finestra, usando la finestra come sorgente luminosa. Un riflettore può rimbalzare la luce.
* Luce artificiale: Posiziona le tue luci per creare illuminazione lusinghiera. Evita luce diretta e dura. Due luci sono ideali per l'illuminazione equilibrata.
4. Prendi i tuoi scatti:
* Sperimentare diverse pose, angoli ed espressioni.
* Fai molti scatti! Non aver paura di provare cose diverse.
* Presta attenzione allo sfondo e assicurati che non sia distratto.
5. Recensione e regolare:
* Esamina periodicamente i tuoi scatti sulla schermata della fotocamera.
* Apporta le regolazioni alla posa, all'illuminazione o alle impostazioni della fotocamera, se necessario.
* Non aver paura di sperimentare e divertirti!
IV. Modifica e post-elaborazione
1. Scegli i tuoi colpi migliori: Seleziona le immagini che rappresentano meglio il tuo marchio e raggiungono i tuoi obiettivi.
2. Modifica di base:
* Crop: Regola l'inquadratura per migliorare la composizione.
* Esposizione: Correggi la luminosità dell'immagine.
* Contrasto: Regola la differenza tra le luci e le ombre.
* White Balance: Correggi eventuali calci di colore.
* Affilatura: Affila leggermente l'immagine per migliorare la chiarezza.
3. Editing avanzato (opzionale):
* Ritocco: Rimuovere le imperfezioni o le distrazioni.
* Classificazione del colore: Regola i colori per creare un umore o uno stile specifici.
4. La coerenza è la chiave: Applicare stili di editing simili a tutti i tuoi autoritratti per mantenere un aspetto coerente del marchio.
5. Software:
* gratuito: Snapseed (mobile), GIMP (desktop)
* pagato: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop
v. Esempi di autoritratti per marchi diversi:
* Brand minimalista: Sfondo semplice (bianco o grigio chiaro), indumenti neutri, linee pulite, luce naturale morbida, contatto con gli occhi diretti.
* Marchio creativo: Colori vibranti, trame interessanti, oggetti di scena unici, pose non convenzionali, illuminazione drammatica.
* Marchio professionale: Abbigliamento formale, sfondo pulito e ordinato, postura sicura, illuminazione forte, contatto oculare diretto.
* Marchio di viaggio: Ambiente esterno, sfondo panoramico, abbigliamento casual, posa avventurosa, luce naturale.
* Brand Benessere: Illuminazione morbida, elementi naturali (piante, legno), posa rilassata, colori calmanti, abiti comodi.
vi. Pensieri e suggerimenti finali
* L'autenticità è fondamentale: Non cercare di essere qualcuno che non sei. Lascia che la tua vera personalità brilli.
* Matter di pertinenza: Assicurati che il tuo autoritratto sia rilevante per il tuo marchio e il tuo pubblico di destinazione.
* Conti di qualità: Investi in buone attrezzature e software di editing o assumi un fotografo professionista se necessario.
* La coerenza costruisce il riconoscimento: Usa stili e tecniche simili in tutti i tuoi autoritratti per creare un'immagine coesa del marchio.
* Chiedi feedback: Ottieni input da amici, colleghi o clienti fidati per assicurarti che il tuo autoritratto stia comunicando il messaggio giusto.
* Aggiorna regolarmente: Mantieni i tuoi autoritratti freschi e pertinenti aggiornandoli periodicamente.
* Considera test A/B: Se si utilizza la tua immagine in annunci o sul tuo sito Web, A/B testare diverse versioni per vedere quale funziona meglio.
Pianificando e eseguendo attentamente i tuoi servizi di autoritratto, puoi creare immagini che non solo hanno un bell'aspetto, ma anche rafforzano l'identità del tuo marchio e connettiti con il tuo pubblico di destinazione. Buona fortuna!