Nell'era delle fotocamere digitali in grado di catturare milioni di colori, perché dovresti scegliere di fare ritratti in bianco e nero?
Per me – e molti altri – è una semplice questione di estetica. Un buon trattamento in bianco e nero ha un modo per eliminare le informazioni non necessarie da un'immagine, aiutandoti a enfatizzare elementi specifici senza le distrazioni che il colore può creare.
E fortunatamente, la fotografia di ritratto è un genere in cui le immagini in bianco e nero possono davvero brillare.
Tuttavia, come qualsiasi tecnica fotografica, ci sono suggerimenti che puoi seguire per assicurarti che le tue immagini abbiano il massimo impatto. In questo articolo, offro 7 semplici suggerimenti che miglioreranno istantaneamente i tuoi ritratti in bianco e nero, indipendentemente dal tuo livello di esperienza.
Quindi, se stai cercando di portare i tuoi ritratti in bianco e nero a un livello superiore, continua a leggere!
1. Inizia pensando al bianco e nero
Per molti fotografi il bianco e nero è più di una scelta creativa in fase di post-produzione; invece, è una mentalità. Se puoi iniziare a creare un'immagine sapendo che alla fine intendi che sia in bianco e nero, puoi adottare misure per assicurarti che tutti gli elementi di una buona immagine monocromatica siano a posto prima di premere l'otturatore.
Cose come il contrasto tonale, il contrasto dell'illuminazione e le espressioni appropriate dei tuoi soggetti sono tutti elementi difficili, se non impossibili, da correggere dopo lo scatto di un'immagine.
Se hai difficoltà a immaginare come potrebbe apparire un'immagine in bianco e nero, prova a utilizzare l'impostazione monocromatica sulla tua fotocamera. Anche se non ti consiglio di utilizzare una conversione in bianco e nero nella fotocamera per l'immagine finale, finché scatti in un formato di file RAW, tutti i dati sul colore dell'immagine saranno ancora presenti nel file e Lightroom o Adobe Camera Raw ripristinerà la foto a colori una volta importata.
Lavorare in bianco e nero ti darà un'idea di come apparirà un'immagine senza colore, pur garantendo la massima versatilità in post-produzione.
2. Mantieni gli occhi nitidi e ben illuminati
Nella maggior parte dei ritratti, la parte più importante sono gli occhi. Gli occhi sono solitamente il punto focale attorno al quale è costruito il resto dell'immagine.
E questo è particolarmente vero in bianco e nero.
A causa della mancanza di colore, un'immagine in bianco e nero spesso si scompone in forme e forme grafiche. Gli occhi sono forme che tutti riconoscono e catturano immediatamente l'attenzione dei tuoi spettatori.
Quindi assicurati che gli occhi del tuo soggetto siano ben illuminati e a fuoco per uno straordinario ritratto in bianco e nero.
3. Le espressioni sono enfatizzate nei ritratti in bianco e nero
Come per gli occhi, altri tratti del viso diventano molto prominenti in un ritratto in bianco e nero.
Usalo a tuo vantaggio trasmettendo emozioni nelle tue immagini. Anche piccoli cambiamenti nell'espressione del tuo soggetto possono fare la differenza. Cose come un sopracciglio alzato, una contrazione all'angolo della bocca e le rughe del sorriso sotto gli occhi possono essere tutti usati con grande efficacia.
Ecco un esercizio che puoi eseguire con i soggetti dei tuoi ritratti per ottenere un mix di espressioni fantastiche:
Prepara un elenco di parole o frasi, quindi chiedi al soggetto di reagire a ciascuna di esse.
Le parole che scegli possono essere semplici descrittori di emozioni, come amore , tristezza , gioia , rabbia e malinconia .
Per espressioni più diverse, prova le parole astratte. Puoi anche usare parole divertenti, come cheeseburger , politica , Teletubbies o Colpo di Hulk . Inoltre, se hai un soggetto teso o nervoso, questo può facilmente alleggerire l'umore.
4. Fai la tua illuminazione con attenzione
Quando si tratta di illuminare la fotografia di ritratti in bianco e nero, non ci sono regole rigide. Se ti piacciono le immagini ad alto contrasto con forti gradazioni di tono, scegli una fonte di luce più forte. Se ti piacciono i toni tenui e le immagini più tenui, allora desideri una fonte di luce più morbida.
Si tratta di preferenze personali, qui. Se non sei sicuro di cosa ti piace, cerca i ritratti in bianco e nero su Internet. Trova i primi dieci ritratti in bianco e nero che ti risaltano di più e vedi se riesci a decostruire l'illuminazione.
Quindi prova a utilizzare quelle tecniche di illuminazione nelle tue immagini!
5. Aggiungi contrasto con la luce
Se vuoi creare foto di ritratti in bianco e nero ad alto contrasto, il miglior consiglio è aggiungere contrasto con la luce, non con Photoshop.
Piccole modifiche globali vanno bene e non danneggeranno le tue immagini, ma sicuramente non porta il cursore del contrasto su 100. Cerca di mantenerlo tra +15 e -15.
Per le regolazioni locali in post-elaborazione, usa una tecnica di schivata e bruciatura a tua scelta. Il punto chiave qui, e in tutta la post-produzione, è la sottigliezza.
Infine, puoi utilizzare le regolazioni del contrasto durante la modifica. Ma cerca di apportare le modifiche più grandi con la tua configurazione dell'illuminazione!
6. Non puoi salvare una cattiva immagine con il bianco e nero
Se stai lavorando su un'immagine che ritieni non sia all'altezza e ti chiedi se potrebbe funzionare in bianco e nero, la risposta è probabilmente "No".
Un trattamento in bianco e nero spesso enfatizzerà i difetti che ti hanno fatto mettere in discussione l'immagine in primo luogo, e una brutta foto è una brutta foto, indipendentemente dalla combinazione di colori (o dalla sua mancanza).
7. Scegli il bianco e nero nonostante il colore
Certi soggetti chiedono praticamente di essere ripresi in bianco e nero.
Altri argomenti potrebbero non essere così ovvi.
Le tonalità luminose e incisive creano foto dai colori vividi. Ma rimuovendo l'elemento colore, puoi cambiare completamente il modo in cui viene percepito un soggetto o una scena. Quando vuoi assicurarti che il tuo spettatore sia concentrato su un particolare elemento, il colore può diventare una distrazione.
Quindi prova a liberartene.
Questo può essere un concetto difficile da capire senza vederlo in azione, quindi ho incluso la versione a colori di una delle foto ritratto in bianco e nero sopra.
Guarda l'immagine, poi chiediti:come è cambiata la mia percezione della foto? Cosa ho notato per primo in ogni versione dell'immagine? Rispondo in modo diverso quando vedo l'immagine a colori rispetto a quella in bianco e nero?
Si spera che tu possa vedere che, anche se i colori audaci possono creare immagini vivide, anche una mancanza può di colore.
Ritratti in bianco e nero:conclusione
Se non conosci la fotografia di ritratti in bianco e nero, ricorda che queste sono linee guida, non regole.
Quindi, se hai bisogno di allontanarti dai miei consigli per ottenere il risultato che cerchi, fallo senza esitazione.
Infine, se provi il bianco e nero e ti piace:
Benvenuto nella dipendenza!
Ora tocca a te:
Hai qualche consiglio per i ritratti in bianco e nero che mi sono perso? Hai una tecnica di ritratto in bianco e nero preferita? Condividi i tuoi pensieri nei commenti!