i. Composizione e inquadratura:
1. Errore: centrando il soggetto (per tutto il tempo). Mentre il centraggio funziona a volte, spesso può sembrare statico e poco interessante.
* Correzione: Usa la regola dei terzi. Immagina di dividere la cornice in nove parti uguali con due linee orizzontali e due verticali. Posiziona elementi chiave (come gli occhi o il viso del soggetto) lungo queste linee o alle loro incroci. Sperimentare con composizioni fuori centro. Inoltre, considera lo spazio negativo - ciò che circonda il soggetto - e come si aggiunge alla storia.
2. Errore: troppo o troppo piccolo spazio per la testa. Troppo spazio sopra la testa può far sentire il soggetto perso. Troppo poco può sembrare claustrofobico e tagliato.
* Correzione: Presta attenzione al raccolto. Regola l'inquadratura in-teleme o in post-elaborazione. Generalmente, lascia una quantità comoda di spazio sopra la testa - abbastanza da sentirsi equilibrato, ma non tanto che il soggetto appare piccolo. La regola del "livello degli occhi" è buona, ma romperla quando appropriato.
3. Errore: Scarsa selezione di sfondo. Uno sfondo distratto o disordinato allontana l'attenzione dal soggetto.
* Correzione: Scegli sfondi semplici e discreti. Cerca pareti pulite, fogliame sfocato (usando un'ampia apertura) o spazi aperti. Considera i colori e le trame dello sfondo:si completano o si scontrano con il soggetto? Presta attenzione a forme e linee sullo sfondo che possono tagliare il soggetto.
4. Errore: Tagliare gli arti ai giunti. Questo può creare un aspetto imbarazzante e innaturale.
* Correzione: raccolto artisticamente e intenzionalmente. Evita di ritagliare a gomiti, polsi, ginocchia o caviglie. Se hai bisogno di ritagliare un arto, fallo a metà upper braccio/coscia/vitello. I colpi a tutto il corpo sono preferibili a quelli ritagliati se hai la stanza. Le braccia intenzionalmente ritagliate nel bicipite inferiore o superiore a volte possono funzionare.
ii. Illuminazione:
5. Errore: Luce dura, diretta. La luce del sole diretta crea spesso ombre aggressive, occhi socchiusi e punti salienti poco lusinghieri.
* Correzione: sparare all'ombra aperta o utilizzare un diffusore. La tonalità aperta offre una luce morbida, uniforme. Se si spara alla luce solare diretta, usa un diffusore (un materiale traslucido) per ammorbidire la luce. Anche i giorni nuvolosi sono ideali. Se hai un lampo, rimbalzalo da una parete bianca o usa un diffusore sopra per la luce più morbida.
6. Errore: ignorando la direzione della luce. La direzione della luce influisce drammaticamente sull'umore e la forma del soggetto.
* Correzione: sperimentare con angoli di luce. L'illuminazione laterale può creare drammaticità ed evidenziare la trama. La retroilluminazione può creare un bagliore morbido ed etereo. L'illuminazione anteriore è la più semplice, ma può essere piatta se non fatta bene. Impara gli effetti di diversi angoli di luce sul viso.
7. Errore: sotto esposizione o troppo esposto. L'esposizione impropria può portare alla perdita di dettagli in luci o ombre.
* Correzione: Usa il sistema di misurazione e l'istogramma della fotocamera. Comprendi come si illumina la fotocamera. Utilizzare l'istogramma per verificare le luci soffocate (lato destro del grafico) o ombre bloccate (lato sinistro). Regola l'apertura, la velocità dell'otturatore o l'ISO di conseguenza. La misurazione dei punti può essere utile per misurare accuratamente la luce sul viso del soggetto.
8. Errore: usando flash direttamente sulla fotocamera. Questo crea luce aspra e poco lusinghiera e occhio rosso.
* Correzione: rimbalzare il flash o utilizzare un flash off-camera. Rimbalzare il flash da un soffitto o una parete ammorbidisce la luce e crea un aspetto più naturale. L'uso di un flash off-camera consente un maggiore controllo sulla direzione e sull'intensità della luce. Considera anche un diffusore flash o un softbox per ammorbidire la luce.
iii. Posa ed espressione:
9. Errore: pose rigide, innaturali. Forzare le pose innaturali può rendere il soggetto scomodo e imbarazzante.
* Correzione: Incoraggia il movimento e l'interazione naturali. Chiedi all'argomento di muoversi, parlare e interagire con l'ambiente circostante. Dai una direzione delicata, piuttosto che istruzioni rigorose. Usa i suggerimenti invece di chiedere "Sorridi!" Ad esempio, chiedi loro di pensare a una memoria felice.
10. Errore: Ignorando il posizionamento della mano. Le mani possono essere difficili da posare. Le mani posizionate goffamente possono distrarre dal ritratto.
* Correzione: Prestare attenzione al posizionamento delle mani. Evita le mani piatte e rigide. Chiedi al soggetto di tenere qualcosa, metti le mani in tasca o tocchi delicatamente il viso o i capelli. Piega leggermente le dita per un aspetto più rilassato. Le mani in tasche possono essere una buona opzione se il soggetto non sa cosa farne.
11. Errore: Forzare i sorrisi. I sorrisi falsi sembrano spesso forzati e innaturali.
* Correzione: suscita emozioni autentiche. Coinvolgi l'argomento in conversazione, racconta uno scherzo o chiedi loro qualcosa di cui sono appassionati. Catturare momenti candidi di risate ed espressione naturale. Cerca il "sorriso di Duchenne", quello che coinvolge gli occhi.
12. Errore: non si connette con il soggetto. Un ritratto è più di una semplice fotografia; È una connessione tra il fotografo e il soggetto.
* Correzione: parla con il tuo argomento. Costruisci un rapporto e fateli sentire a proprio agio. Ascoltali e mostra un interesse genuino. Una connessione autentica si tradurrà in ritratti più autentici e coinvolgenti.
IV. Aspetti tecnici:
13. Errore: Focus errato. La messa a fuoco morbida sugli occhi rende il ritratto sfocato e poco professionale.
* Correzione: Concentrati sugli occhi (o sull'occhio più vicino). Utilizzare l'autofocus a punto singolo e selezionare l'occhio come punto di messa a fuoco. Prendi in considerazione l'utilizzo del focus sul back-button. Assicurati che la velocità dell'otturatore sia abbastanza veloce da evitare la sfocatura del movimento, soprattutto se si spara ad un'ampia apertura.
14. Errore: sparare all'apertura sbagliata. L'uso di un'apertura troppo stretta (numero F elevato) può far distrarre lo sfondo. L'uso di un'apertura troppo ampia (basso numero di F) può comportare solo una piccola parte del soggetto a fuoco.
* Correzione: Scegli un'apertura in base alla profondità di campo desiderata. Per ritratti con sfondo sfocato (profondità di campo poco profonda), utilizzare un'apertura più ampia (ad es. F/2.8, f/1.8, f/1.4). Per i ritratti di gruppo o quando vuoi più della scena a fuoco, usa un'apertura più stretta (ad es. F/5.6, f/8). Prendi in considerazione la distanza dal soggetto:più sei vicino, più superficiale è la profondità di campo.
15. Errore: Non modificare le tue foto. Anche le foto migliori possono beneficiare della modifica.
* Correzione: Impara le tecniche di fotoritocco di base. Usa software come Adobe Lightroom, Photoshop o acquisurne uno per regolare l'esposizione, il contrasto, il bilanciamento del bianco e il colore. Scopri come ritoccare la pelle e rimuovere le distrazioni. Non editare troppo; Punta a un aspetto naturale e lucido. Presta attenzione all'affilatura e alla riduzione del rumore.
Essendo consapevoli di questi errori comuni e implementando le correzioni suggerite, puoi migliorare significativamente la fotografia di ritratto e creare immagini meravigliose e memorabili. Buona fortuna!