i. Usando una lente a spostamento di inclinazione (il modo "reale")
* Comprensione delle lenti a turno: Queste lenti specializzate consentono di cambiare l'angolo della lente rispetto al sensore di immagine (inclinazione) e spostare l'obiettivo parallelo al sensore di immagine (spostamento). Per i ritratti, siamo principalmente interessati all'inclinazione funzione.
* Come funziona l'inclinazione: Inclinare la lente ruota il piano di messa a fuoco. Normalmente, il piano di messa a fuoco è parallelo al sensore di immagine. Inclinare l'obiettivo rende il piano di focus ad angolo. Ciò significa che solo una sottile striscia dell'immagine sarà a fuoco, mentre tutto sopra e sotto di essa sarà sfocato.
* Equipaggiamento:
* lente inclinata: Canon, Nikon e alcuni produttori di terze parti (ad es. Samyang) offrono obiettivi a turno. Le lunghezze focali comuni sono 24 mm, 45 mm e 90 mm. Sono generalmente preferite lunghezze focali più lunghe per ridurre al minimo i ritratti.
* DSLR o fotocamera mirrorless: Questi obiettivi sono progettati per l'uso con telecamere con obiettivi intercambiabili.
* Tripode: Essenziale per la messa a fuoco precisa e risultati coerenti.
* Passi per le riprese con una lente di tilt-shift:
1. Componi il tuo tiro: Decidi quale parte del tuo soggetto vuoi essere a fuoco acuto (di solito gli occhi o una caratteristica del viso chiave). Considera lo sfondo; Uno sfondo pulito e semplice enfatizzerà l'effetto.
2. Imposta la fotocamera:
* Apertura: Inizia con un'ampia apertura (ad es. F/2.8 - f/4) per creare una profondità di campo poco profonda * in aggiunta * all'effetto di inclinazione. Una profondità di campo più bassa migliorerà l'effetto in miniatura. Sperimenta aperture diverse per trovare il giusto equilibrio tra nitidezza e sfocatura.
* Iso: Mantieni l'ISO il più basso possibile per ridurre al minimo il rumore.
* Modalità Focus: Usa Manuale Focus (MF). Le lenti a turno di inclinazione hanno spesso autofocus limitato o assenti.
* Modalità di misurazione: La misurazione valutativa/matrice è di solito un buon punto di partenza.
3. Focus e inclinazione:
* Focus First: Contra
* Inclinazione per creare l'effetto: Regola lentamente la manopola di inclinazione sull'obiettivo. Osserva la vista dal vivo o attraverso il mirino mentre il piano di messa a fuoco ruota. L'area a fuoco diventerà una striscia stretta.
* Refine: Potrebbe essere necessario leggere sottilmente sia la messa a fuoco che le manopole inclinate per ottenere l'effetto desiderato. Le piccole regolazioni fanno una grande differenza.
4. Prendi il tiro: Utilizzare un rilascio di otturatore remoto o un autoscatto per ridurre al minimo le scosse della fotocamera.
5. Recensione e regolare: Controlla attentamente la tua immagine. Il piano di messa a fuoco dovrebbe essere esattamente dove lo si desidera. Regola l'inclinazione e concentrati secondo necessità e riprendi il tiro.
* Suggerimenti per i ritratti di inclinazione con una lente:
* Sperimenta con angoli di inclinazione: Diversi angoli di inclinazione creeranno effetti diversi. Prova a inclinare l'obiettivo verso l'alto, verso il basso o lateralmente.
* Pratica: Ci vuole tempo e pratica per padroneggiare usando una lente di tilt-shift. Non scoraggiarti se i tuoi primi tentativi non sono perfetti.
* Considera lo sfondo: Uno sfondo occupato o disordinato può distrarre dall'effetto di inclinazione.
* Luce: Una buona illuminazione è sempre importante. La luce morbida, anche anche la luce è la migliore.
ii. Simulando l'inclinazione in post-elaborazione (nel modo più semplice)
* Software: Molti programmi di fotoritocco hanno strumenti per simulare l'effetto di inclinazione. Le opzioni popolari includono:
* Adobe Photoshop
* Gimp (gratuito)
* Foto di affinità
* Generatori di tilt-shift online
* Passaggi generali (usando Photoshop come esempio):
1. Apri la tua immagine: Carica il tuo ritratto nel software di fotoritocco scelto.
2. Filtro/effetto di tilt-shift: Cerca un "Lens Blur" "Blur" o un filtro simile negli effetti sfocati del software. In Photoshop, in genere lo troverai in `Filter> Blur Gallery> Tilt-Shift`.
3. Posizionare l'area di messa a fuoco: La maggior parte dei programmi consente di definire l'area che rimarrà a fuoco. Questo di solito è rappresentato da due righe che puoi muovere e ruotare. L'area tra queste linee sarà nitida.
4. Regola la quantità di sfocatura: Controlla la quantità di sfocatura applicata alle aree al di fuori della zona di messa a fuoco. Una quantità di sfocatura più elevata creerà un effetto più drammatico.
5. Transizione (piume): Regolare l'area di transizione (piume) tra le regioni affilate e sfocate. Una transizione più morbida apparirà più naturale.
6. Fine-tune: Alcuni programmi consentono di regolare altri parametri, come la nitidezza dell'area in-focus e il tipo di sfocatura applicata.
7. Regolazioni opzionali:
* Saturazione del colore: L'aumento della saturazione leggermente può migliorare l'effetto in miniatura, poiché i modelli in miniatura hanno spesso colori esagerati.
* Contrasto: Aumentare il contrasto può anche aggiungere all'effetto.
* Vignetting: L'aggiunta di una sottile vignetta può disegnare l'occhio dello spettatore al centro dell'immagine.
* Rumore: L'aggiunta di una piccola quantità di grano a volte può aggiungere alla sensazione "in miniatura".
* Suggerimenti per il turistico post-elaborazione:
* La sottigliezza è la chiave: Non esagerare con la sfocatura. Un effetto più sottile spesso sembra più realistico e attraente.
* Scegli l'immagine giusta: Le immagini che guardano in basso sull'argomento (anche leggermente) funzionano meglio per simulare l'effetto in miniatura. Le immagini scattate a livello degli occhi sono meno convincenti.
* Prestare attenzione al piano di messa a fuoco: Assicurarsi che il piano di messa a fuoco sia posizionato correttamente sul soggetto.
* Considera la prospettiva: La prospettiva dell'immagine dovrebbe corrispondere all'illusione che stai cercando di creare.
* Esperimento: Gioca con le diverse impostazioni del tuo software per trovare l'aspetto che ti piace di più.
Quale metodo scegliere?
* lente inclinata: Questo è l'approccio più autentico e tecnicamente impegnativo. Richiede un investimento significativo in una lente specializzata e una buona comprensione dell'ottica. Tuttavia, i risultati sono spesso più realistici e sfumati di quello che puoi ottenere nel post-elaborazione.
* post-elaborazione: Questa è un'opzione più accessibile e conveniente. Ti consente di sperimentare l'effetto di inclinazione senza investire in attrezzature costose. Tuttavia, i risultati potrebbero non essere così convincenti come quelli ottenuti con una vera lente di tilt-shift.
Indipendentemente dal metodo che scegli, la chiave per creare ritratti di tilt-shift di successo è prestare attenzione ai dettagli, sperimentare impostazioni diverse e divertirsi! Buona fortuna!