i. Pianificazione e preparazione è la chiave
* Concept &Mood Board:
* Che storia vuoi raccontare? Considera l'emozione o il messaggio che vuoi trasmettere. È giocoso, etereo, spigoloso o glamour? Ciò influenzerà il colore, l'illuminazione e l'espressione del modello.
* Immagini di riferimento: Raccogli l'ispirazione online (Pinterest, Instagram, ecc.). Cerca pose, posizionamento glitter, stili di illuminazione e estetica generale che ti piacciono. Questo ti aiuterà a comunicare la tua visione al tuo modello e al tuo processo.
* Schizzo: Uno schizzo approssimativo del tuo scatto ideale può essere incredibilmente utile. Anche figure di bastoncini! Solo per ridurre le idee di composizione.
* Raccogli le tue forniture:
* Glitter:
* Tipo: Glitter di livello cosmetico è essenziale! Questo è cruciale per la sicurezza se entra negli occhi o sulla pelle. Lo scintillio grosso ha un bell'aspetto ma richiede più cure durante la pulizia. Micro Glitter offre un luccichio sottile.
* Colori: Scegli i colori che completano il tono e i capelli della pelle del tuo modello. Considera l'umore generale. L'oro e l'argento sono classici, ma considerano glitter iridescenti, olografici o colorati per un look più unico.
* Quantità: Avrai bisogno di più di quanto pensi! Acquista abbastanza per coprire liberamente le aree che prevedi di usarlo.
* Rilascio del modello (se applicabile): Se stai lavorando con un modello, anche un amico, chiedi loro di firmare un rilascio.
* adesivo:
* Gel per capelli/spray: Per glitter tra i capelli. È preferibile senza alcol, senza alcol.
* VASCHIO/VASELINE: Per glitter sulla pelle. Funziona bene ma può essere un po 'disordinato.
* Spray per capelli: Per impostare glitter sulla pelle. Usa con parsimonia.
* Colla glitter cosmetica: Questa è l'opzione migliore per l'adesione sulla pelle, in quanto è fatta per il contatto con la pelle.
* Sfondo:
* Carta senza soluzione di continuità: Uno sfondo di colore solido (nero, bianco, grigio o un colore che completa lo scintillio) è l'ideale.
* tessuto: Il tessuto in velluto, raso o paillettes può aggiungere consistenza e interesse.
* Considera la riflettività: Gli sfondi opachi sono più facili da illuminare, ma quelli riflettenti possono creare effetti interessanti con lo scintillio.
* illuminazione:
* Studio Strobes: Questi forniscono la luce più potente e controllabile.
* illuminazione continua (pannelli a LED, ecc.): Più facile vedere gli effetti in tempo reale.
* Modificatori: Softbox, ombrelli, riflettori, griglie, snoots. Il tipo di modificatore determinerà la qualità della luce (morbida o dura).
* Camera e obiettivo:
* dslr o mirrorless: Ti dà il massimo controllo.
* Lens: Una lente ritratto (50 mm, 85 mm o una lente zoom in quella gamma) è di solito il migliore. Considera la lunghezza focale e il campo visivo.
* Altri elementi essenziali:
* asciugamani: Molti di loro!
* salviette per bambini/salviette per il rimozione del trucco: Per pulire glitter.
* asciugacapelli (impostazione fredda): Per aiutare a soffiare glitter in posizione.
* flacone spray (con acqua): Per glitter leggermente appannati (opzionale).
* Benuole (pennelli per il trucco): Per un'applicazione glitter precisa.
* Drop tessuto/foglio di plastica: Per proteggere il pavimento in studio.
* aspirapolvere: Essenziale per la pulizia post-shoot.
* Compressore d'aria con pistola a blow: Per la pulizia finale sul modello e in studio.
* Nastro per gaffer: Per proteggere lo sfondo e qualsiasi altra cosa.
* Fan (opzionale): Per creare movimento con lo scintillio.
* occhiali/occhiali di sicurezza: Per proteggere gli occhi dallo glitter.
* Maschera o respiratore: Per evitare di inalare particelle glitter.
* Mirror: Per il modello per controllare il loro glitter.
* Casse di estensione: Non sottovalutarlo!
* Assistente (se possibile): Questo rende il processo molto più semplice.
ii. Studio Setup &Safety
* Proteggi il tuo spazio: Posare un panno o un foglio di plastica per coprire il pavimento. Questo ti farà risparmiare ore di pulizia più tardi.
* Sfondo: Imposta lo sfondo scelto. Assicurati che sia liscio e senza rughe.
* Impostazione dell'illuminazione: Decidi il tuo schema di illuminazione. Le configurazioni comuni includono:
* Una luce: Semplice ed efficace. Posiziona un grande softbox leggermente sul lato del tuo modello.
* Due luci: Usa uno come luce chiave (luce principale) e l'altra come una luce di riempimento (per ammorbidire le ombre).
* Light Rim: Una luce posizionata dietro il modello per creare un effetto alone.
* Scatti di prova: Fai scatti di prova con uno stand-in (o anche un oggetto) per comporre le impostazioni di illuminazione e fotocamera.
* Sicurezza prima! Ricorda a tutti di indossare occhiali/occhiali di sicurezza e una maschera. Glitter negli occhi non è divertente. Garantire un'adeguata ventilazione.
iii. Preparazione del modello
* Hair &Makeup: Applicare il trucco e l'acconciatura di base prima dell'applicazione glitter.
* Abbigliamento: Scegli vestiti che completino lo scintillio e il concetto generale. I colori solidi spesso funzionano meglio.
* Preparazione della pelle: Assicurarsi che la pelle sia pulita e asciutta prima di applicare qualsiasi adesivo.
* Comunicazione: Spiega al tuo modello cosa farai e cosa ti aspetti da loro. Discutere le pose ed espressioni.
IV. Tecniche di applicazione glitter
* Applicazione mirata:
* usando un pennello: Applicare gelatina di petrolio/gel per capelli/colla glitter sulla zona desiderata con un pennello. Quindi, usa un pennello separato per tamponare delicatamente lo glitter sull'adesivo.
* Focus: Concentrati lo scintillio su aree specifiche, come gli zigomi, le palpebre o le radici dei capelli.
* Sprinkling/Dusting:
* tazza e cospargere: Metti glitter in una piccola tazza e usa le dita o un piccolo cucchiaio per cospargerlo delicatamente sulla zona desiderata.
* asciugacapelli (impostazione fredda): Usa un asciugacapelli sulla cornice fredda per soffiare il glitter in posizione. Questo è ottimo per creare un effetto etereo sparso.
* Copertura completa:
* Il metodo disordinato: Questo è più rischioso ma può creare un effetto drammatico. Applicare una generosa quantità di adesivo alla pelle. Quindi, fai appoggiarsi al tuo modello e versare glitter su di loro. Preparati per molta pulizia.
* Stradata: Sperimenta con strati di dimensioni e colori di glitter.
v. Tecnica di tiro e impostazioni della fotocamera
* Modalità fotocamera: Manuale (M) o priorità di apertura (AV/A).
* Apertura: F/2.8 a f/5.6 per profondità di campo poco profonda (sfondo sfocato) o da f/8 a f/11 per più nitidezza in tutta l'immagine.
* Iso: Mantienilo il più basso possibile (ISO 100 o 200) per ridurre al minimo il rumore.
* Velocità dell'otturatore: Regola per ottenere un'esposizione adeguata in base all'illuminazione e all'apertura. Inizia circa 1/125 ° di secondo.
* Focus: Concentrati attentamente sugli occhi del modello.
* Misurazione: Utilizzare la misurazione di spot o la misurazione di valutazione/matrice e regolare la compensazione dell'esposizione secondo necessità.
* Composizione:
* regola dei terzi: Posiziona gli occhi del tuo modello o altri elementi chiave lungo le linee o alle intersezioni di una griglia che dividono la cornice in terzi.
* Linee principali: Usa le linee nella composizione per disegnare l'occhio dello spettatore sul modello.
* Spazio negativo: Lascia un po 'di spazio vuoto attorno al modello per creare un senso di equilibrio.
* Posa: Guida il tuo modello con istruzioni chiare e specifiche. Incoraggiali a provare diverse espressioni e pose.
* Capture Tethered (opzionale): Scatto legato (collegamento della fotocamera a un computer) ti consente di vedere le immagini su uno schermo più grande e apportare regolazioni in tempo reale.
vi. Post-elaborazione (editing)
* Software: Adobe Lightroom, Photoshop, cattura uno o simile.
* Regolazioni di base:
* Esposizione: Regola la luminosità complessiva dell'immagine.
* Contrasto: Aumentare o ridurre la differenza tra le aree di luce e scura.
* Highlights &Shadows: Recupera i dettagli nelle luci e nelle ombre.
* Bianchi e neri: Imposta i punti bianchi e neri per massimizzare la gamma dinamica.
* Correzione del colore:
* White Balance: Regola la temperatura del colore per rendere i colori accurati.
* Hue, saturazione e luminanza (HSL): Regola i singoli colori nell'immagine.
* Ritocco:
* Levigatura della pelle: Usa un tocco leggero per levigare le imperfezioni della pelle. Evita troppo liscia, che può rendere la pelle innaturale.
* Rimozione delle imperfezioni: Rimuovere eventuali imperfezioni o distrazioni dalla pelle.
* Dodge and Burn: Alleggerisci le aree specifiche specifiche dell'immagine per migliorare i luci e le ombre.
* Affilatura: Aggiungi un tocco di affilatura per rendere l'immagine più nitida.
* Miglioramento glitter (opzionale): Puoi usare Photoshop per aggiungere più glitter o migliorare lo scintillio esistente.
vii. Cleanup!
* Modello: Aiuta il tuo modello a rimuovere il maggior numero possibile di glitter prima di partire. Le salviette per bambini, il rimborso del trucco e una doccia sono essenziali.
* Studio: Aspirare tutto! Più volte. Non dimenticare di pulire le pareti e il soffitto.
* Equipaggiamento: Pulisci la fotocamera, le lenti e le apparecchiature di illuminazione per rimuovere qualsiasi glitter.
Suggerimenti e trucchi per i ritratti glitter:
* Inizia in piccolo: Se sei nuovo ai ritratti glitter, inizia con una piccola quantità di glitter e aumenta gradualmente la quantità man mano che ti senti più a tuo agio.
* Usa una buona illuminazione: Una buona illuminazione è essenziale per catturare lo scintillio e il luccichio dello scintillio.
* Esperimento con angoli diversi: Prova a sparare da diversi angoli per vedere come la luce interagisce con lo scintillio.
* Sii paziente: I ritratti glitter possono essere disordinati e richiedono molto tempo. Sii paziente e non scoraggiarti.
* Divertiti! I ritratti glitter dovrebbero essere un'esperienza divertente e creativa. Rilassati e goditi il processo.
* La comunicazione con il modello è la chiave: Assicurati che il modello sappia cosa aspettarsi e si sente a proprio agio durante il processo.
* Pianificazione del posizionamento glitter: Considera attentamente dove si desidera il luccichio e come influenzerà la composizione.
* Il contrasto è tuo amico: L'uso di abbigliamento scuro o uno sfondo scuro può far risaltare di più lo glitter.
* Aggiungi movimento: Un ventilatore o il trasloco del modello può aggiungere delicatamente il dinamismo allo scatto.
* Riflessioni: Usa un riflettore per rimbalzare la luce sul viso o sul corpo del modello e rendere il luccichio ancora di più.
* Pratica in posa: Le prove si pone in anticipo per garantire che il modello sia comodo e sicuro.
Seguendo questi passaggi e suggerimenti, è possibile creare ritratti glitter meravigliosi e memorabili. Ricorda di sperimentare, divertiti e lascia brillare la tua creatività! Buona fortuna!